В новом выпуске проекта «В красках» Егор Спесивцев поговорил с художником Александром Жерноклюевым о первых опытах рисования, влиянии Фрэнсиса Бэкона, любви к работе маслом и «Красных матросах». Первый вопрос стандартный — когда вы начали рисовать? В садике. Я был шестидесятником, я родился в 1961 году, и уже в детстве рисовал абстрактные картинки. Там были полоски, линии, что-то такое. Меня ругали, конечно. Не помню, как воспитательницу звали. Она все время подходила, говорила: «Саша, что ты рисуешь? Вон, посмотри, у Кати на рисунке мама идет с собачкой...

Многие думают, что современное искусство — это обязательно абстракция, где вместо узнаваемых образов остаются лишь цветовые пятна. Но есть мастера, которые доказывают обратное: живопись может быть понятной, эмоциональной и при этом очень современной. Один из таких художников — Вячеслав Короленков. Сегодня я хочу рассказать о нём так, чтобы даже тем, кто далёк от искусства, стало ясно: почему его картины ценят по всему миру. От тульских корней до «Строгановки» Вячеслав родился в Туле в 1958 году...

Это одна из тем, над которой работали художники-участники проекта Российской академии художеств и Творческого союза художников. Как видят ее авторы, какие образы рождаются в их произведениях? Ответ - в самих работах. О некоторых из них расскажем. Обычно если человек говорит о "завещании", он имеет в виду нечто имущественное - деньги, вещи. В искусстве же речь идет прежде всего о духовном завещании. Когда картина является завещанием, в ней нет ничего случайного, это то послание людям, в котором автор оставляет свое миропонимание, часть своей души...