Исторический музей: Маскарадные сани с кузовом в виде плывущего лебедя Этим великолепным саням исполнилось уже более 300 лет! В эпоху петровских реформ в жизнь русского общества вошли разнообразные торжественные шествия, в том числе и маскарады: роскошные костюмированные выезды, которые устраивал императорский двор. Например, в феврале 1722 в Москве, по случаю заключения Ништадского мира был устроен великолепный маскарад, в котором принял участие и сам Пётр I. Маскарадные сани были непременным атрибутом таких гуляний. Их изготавливали лучшие мастера того времени, ведь они должны были быть безопасными и удобными в управлении. И они должны были быть великолепны, свидетельствовать об утончённом вкусе и богатстве своих седоков, поэтому их украшали лучшие художники. Ведь ездили на них, чтобы на людей посмотреть и себя показать. И конечно, на их владельцев смотрели с восхищением. Кортежи таких саней с дамами и кавалерами в масках двигались по центральным улицам города и их пассажиры демонстрировали друг другу и толпившимся вокруг пешеходам изысканность своих нарядов и красоту экипажей. Исторический музей обладает уникальной коллекцией маскарадных саней. В феврале 1740 императрица Анна Иоановна устроила знаменитую шутовскую свадьбу: венчали князя Василия Голицына и придворную шутиху Авдотью Буженинову. Для этого мероприятия на льду Невы между Зимним дворцом и Адмиралтейством был построен знаменитый Ледяной дом - архитектурное чудо, которым восхищались современники, но которое просуществовало всего три месяца, поскольку было построено из ледяных плит. Торжество было масштабным, пышным и ярким, и Анна Иоановна ехала во время этого маскарада именно на этих самых санях! Они сделаны из дерева и металла, украшены ангелочками путти и затейливой резьбой, расписаны темперой и золотом и обиты бархатом. А нос саней, как кариатида на форштевне старинного парусника, украшает русалка - наверное, как оберег или талисман. И у них соответствующий девиз: "Надлежит уступить любви". Сейчас эти сани находятся в Государственном историческом музее.

Маскарадные сани XVIII века в собрании Исторического музея. Часть II. Продолжаем разговор о маскарадных санях XVIII века в собрании Исторического музея. В 1762 году на петербургском Конюшенном дворе были изготовлен экипаж, кузов которого исполнен в форме свободно трактованной раковины, а боковые и передняя стенки у него практически отсутствуют. Это облегчает силуэт саней, лишая их излишней тяжеловесности и вычурности, уже неактуальных в европейском искусстве. В художественном оформлении саней центральное место занимает скульптурная группа в передней части саней. Объемная композиция включает фигуры античной богини, облаченной в доспехи, и двух путти, играющих со львом. Аллегоричность декора подчеркивает скульптурное изображение дельфина, держащего во рту змею, на переднем завершении полозьев. Можно трактовать скульптурный декор этих саней следующим образом: богиня – это Минерва, воительница и покровительница науки, ремесел и искусства; два путти, очевидно, изображают богов Эрота и Антерота, символизирующих любовь небесную и любовь земную; лев указывает на верховную власть; дельфин, держащий во рту змею, вероятно, означает надежду на мудрое спасение. Образ богини Минервы в России XVIII века рассматривался как аллегория императриц: Екатерины I, Елизаветы Петровны, Екатерины II. Известно, что данные маскарадные сани принадлежали императрице Екатерине Великой, таким образом, скульптурный декор экипажа служит олицетворением власти мудрой правительницы. С середины XVIII столетия в декоре маскарадных саней встречались не только аллегорические сюжеты с мифологическими персонажами, как в экипаже, принадлежавшем Екатерине II, но и сцены с героями итальянской комедии, с шарманщиками, музыкантами и так далее. Связано это было с значительным местом театра в русской и европейской культуре «галантного века». Примером подобного явления служат маскарадные сани, созданные в Петербурге в 1764 году итальянским мастером Джузеппе Бригонци. В художественном решении данного экипажа воплощена тема итальянской народной комедии, где фигура Арлекина в пестром костюме и черной маске венчает передние концы полозьев, на передней стенке кузова помещена скульптура венецианского купца Панталоне, а дополняет композицию резное объемное изображение кукольника с ящиком для театрального реквизита за плечами. Позы фигур статичны, но черты лиц и детали костюмов хорошо проработаны мастером. В России памятники экипажного искусства уже в XVIII веке стали рассматриваться в качестве предметов, достойных сохранения. Маскарадные сани прочно вошли в отечественную культуру, они оказались востребованными, хотя и лишь в одной социальной группе. Уже в последней четверти XVIII века маскарадные сани утратили популярность, став чуждыми новыми обычаям, моде и вкусам русского двора. Несмотря на то, что маскарадные сани утратили свою актуальность, о них не забыли – в начале XIX столетия «старинные экипажи сберегались как памятники истории и как редчайшие произведения искусства».