2704 читали · 2 года назад
Юрий Михайлович Ракша (1937 - 1980гг.) известен и как художник-постановщик, и как живописец. Но о кино не будем, хотя картины «Время, вперед!», «Остаются живыми», «Дерсу Узала», «Восхождение», которые он оформлял, по праву вошли не только в Золотой фонд отечественного кино, но и получили мировое признание. Сегодня - о картине "Моя мама". "В тридцатом году моей маме было семнадцать. Со старым плетенным баулом и лоскутным одеялом в узелке деревенская девушка из Оренбуржья приехала в Магнитострой. Это было неповторимое время пятилеток, молодости нашей страны. Образ того времени, прекрасного и трудного, через многие годы жизни донесла до меня мать. И мне захотелось посвятить картину ее трудовой юности. С 1965 года я стал обдумывать тему картины. Сам документальный материал, отражающий эпоху, передавал четкий ритм времени, был удивительно эмоционален. Но как найти единственно нужный ключ к картине? Как лучше всего рассказать о том, что мне, именно мне, художнику, дорого в этой эпохе, в людях? Они, как и моя мама, съехались в Магнитострой с разных концов необъятной страны. Было неустроенно, голодно, трудно. Не хватало жилья, одежды, обуви. Но была убежденности и воля. Как показать их — прекрасных в труде, красивых и после долгого рабочего дня? Я решил. Пусть это будет общежитие. Многонаселенная девичья комната. Дощатые стены, железные койки. Мне не нужно было много бытовых деталей. Я оставил лишь необходимое для характеристики героинь. Это девушки, среди которых могла быть и моя мама. Пусть они не спешат. Застынут в своих позах и дадут мне пропеть линии их загорелых рук и тел, уставших за день от лопат, ломов и тачек. Потому что в самой пластике для меня уже звучало то время. Хотелось в картине показать и характерный силуэт Магнитостроя, с деревянными лесами, рельсами подъездных путей, выжженной от зноя землёй. Я далёк от мысли, что в картине удалось всё. Но если удалось хоть частично передать поэзию, которой окрашены для меня те годы, значит, я был на верном пути. И ещё я хотел, чтобы взгляд на картину рождал у зрителя размышления, ассоциации, тревожил память. Одна из главных задач и радостей творчества - свои раздумья выносить из мастерской, разговаривать со зрителем. А это возможно лишь тогда, когда говоришь об очень близком или пережитом". Четыре девушки на картине Юрия Ракши - как одна. Каждая устало падала на кровать после работы. Выходила в красной косынке на первомайские демонстрации. Увлеченно и жадно читала книги. Собиралась на свидания. А вокруг кипела новая жизнь... Юрий Михайлович Ракша (1937 - 1980гг.) Моя мама. 1969г.
182 читали · 3 месяца назад
Звезда Юрия Ракши. Знаменитый художник из Уфы стал классиком советского кино
Поезд нёс его в Москву: под головой – облезлый фанерный чемоданчик, в голове - мечты о будущем вперемежку со слабой надеждой вернуться к маме. Но неукротимое желание стать художником пересиливало и сомнения, и слёзы. Так начиналась дорога к славе простого уфимского парнишки Юры Теребилова – впоследствии знаменитого живописца, художника-постановщика кино Юрия Ракши, ушедшего из жизни несправедливо рано - в 42 года. В декабре этого года ему исполнилось бы 87 лет. Отпустить дитя одного в далёкую и чужую Москву мало кто тогда решался...
4250 читали · 3 месяца назад
ПРЕКРАСНЫЙ РАЗГОВОР О БУДУЩЕМ
Замечательный, удивительный, прекрасный русский советский художник Юрий Михайлович Ракша родился 2 декабря (1937). Одного «призыва» с Юнной Мориц, Высоцким, Дольским, Шпаликовым, Прохановым… Сегодня выставка - про ту эпоху. Сумрачная цветовая гамма. Характер! Тишь, но живая. Аскетизм. Советские лица. Работа с лубком. Художник не доживет до той поры, когда всякий «уважающий себя» творец будет болеть исключительно за американцев, а всяких там вьетнамских совков - презирать. Такие картины наши американские подстилки будут считать «партийным заказом»...