Художники Александр Верёвкин и Олег Савунов продолжают повествование о главных идеях, которые они затрагивают в своей практике. Ранее они рассказали о том, как какие смыслы может нести пейзаж и традиционное изображение природы. А мы посвятили публикации их проектам «Топография пустоты» и «Фигура фантазма». Следующую серию материалов художники посвятили одному из самых неочевидных вопросов искусства и философии — фигуре субъекта. В первой части мы узнаем, как картина может передавать не один, а сразу несколько точек зрения...

"Искусство не для того, чтобы продавать картины, а для того, чтобы было кому понимать, что на свете творится и что говорят вещи, и чем дышит земля, и что кроется в жизни. И это знание, мучительное и сладкое, властное и убивающее, ненужное и единственно ценное, и есть самый большой дар человеку от Бога". Это слова Мариамны Владимировны Веревкиной, но мы знаем ее, как МАРИАННУ ВЕРЕВКИНУ. И вот ведь как бывает: она знала практически все сливки тогдашней культурной России, а Илья Ефимович Репин, у которого она училась, называл ее "русским Рембрандтом"...