52,8K подписчиков
Художница Валентина Ходасевич пережила две войны, революцию – и почти всех, кого знала и любила. А еще она была современницей Маяковского и Есенина, состояла в дружбе с Максимом Горьким и оформила более полутора сотен спектаклей.
Почему именно про нее мне захотелось узнать и посмотреть ее работы?
В последнее время я стала глубже изучать историю российского дизайна. Хотя у меня есть диплом проф переподготовки по этой теме, я поняла, что это были только полочки, на которые дальше нужно раскладывать знания.
Недавно я побывала на выставке «Вещь» и там увидела невероятные светильники-торшеры Александра Родченко для московского кафе «Питтореск», про него уже есть пост.
Стала изучать эту тему и случайно нашла картины Валентины Ходасевич, которая тоже участвовала в оформлении этого кафе.
Она была одной из последних свидетельниц рождения нового искусства, русского авангарда и затем всю
жизнь следовала его принципам.
Учителя
Живопись Валентина изучала в воскресных классах Строгановского училища, затем отправилась в Мюнхен и в Париж, где в это время буйствовали художники-модернисты. Вернувшись в Россию, Валентина познакомилась с основоположником конструктивизма Владимиром Татлиным, который станет ее учителем.
Студия Татлина стала плацдармом для ее творческих экспериментов.
Там Валентина до 1918 года работала как портретистка . На ее счету портреты всех известных творческих личностей того времени . В том числе Валентина писала и Максима Горького, ставшего близким другом ее семьи.
В это время Валентина вместе с несколькими другими мастерами занималась росписями в кафе «Питтореск», а после Октябрьской революции вместе с мужем активно принимала участие в создании праздничного оформления Петрограда.
В 1919 году Валентина нашла новое призвание – театр и театральные костюмы.
В то время интерес к портретному искусству снижался, а вот роль театра наоборот становилась значительнее.
Театр был отличным средством и поправить свое финансовое положение для многих художников и для Валентины Ходасевич театр стал настоящим домом.
Здесь сыграла свою роль принадлежность Валентины к числу художников русского авангарда – она великолепно владела цветом, формой и композицией, умела находить источники вдохновения в архаичном и экзотическом искусстве. При этом, она стремилась к легкости и минимализму, что позволяло сосредоточить внимание зрителя на игре актера, а не на декорации.
Валентина создавала декорации - небо, море, пустыню, дополняя их тонкими линиями корабельных снастей или условным изображением зданий. В этом ей очень помогло обучение у конструктивиста Владимира Татлина.
Ходасевич очень любила коллажирование, использовала фотомонтаж, внедряла конструктивистские элементы… А работницы театральных швейных цехов души в ней не чаяли потому, что работать с ее эскизами было просто и удобно. Про еще одного конструктивиста Александра Родченко, который впервые применил фотомонтаж, я рассказывала уже ранее
В 1956 году Валентина прекратила свою деятельность в театре – настало время для мемуаров. Свои многочисленные знакомства она описала в книге «Портреты словами».
