На днях мне посчастливилось увидеть невероятно удачную стилизацию на тему рококо в премьерном спектакле Театра Камбуровой "Фортуна". Его костюмам, сценографии и художнику Ирине Пиновой я уверенно присуждаю мой личный "Оскар" за нереальную красоту! Без излишних деталей и обилия декора художнику удалось создать легко узнаваемый образ эпохи, живописный и утонченный. Специально начинаю с чего-то визуального, чтобы не сразу дать волю захватившим меня эмоциям. Спектакль, созданный на основе одноименной стихотворной пьесы Марины Цветаевой, безусловно поражает своей изысканной, филигранной красотой и завораживает актерской игрой и прекрасными вокальными партиями. Двум молодым режиссерам Ивану Рябенко и Елизавете Шаховой удалось соединить изящество галантного века и лирический драматизм, свойственным произведениям Цветаевой. Как же талантливо продумано сценическое пространство из многочисленных наслоений тафты зефирно-розовых оттенков, которые по ходу действия опадают, словно лепестки розы, двигаясь к трагической кульминации и оголенному дощатому помосту, изображающему плаху, где закончит свои дни Арман-Луи граф Бирон-Гонто, герцог Лозэн! Его жизнеописание начинается с колыбели, куда к нему склонилась сама Госпожа Фортуна в образе маркизы де Помпадур(Евгения Курова), одарила способностью очаровывать женщин и предрекла: "Розы – бойся, Лозэн! Может стать В страшный час Роза – смертною ризой…" По историческим справкам, герцог Лозэн не был настолько хорош собой, однако обладал невероятной харизмой и покорил множество женских сердец. В стихотворной пьесе Цветаевой он златокудрый красавец и баловень судьбы, трагически закончивший свои дни и не потерявший самообладания в последний час. Именно таким в спектакле его образ замечательно воплотил Алексей Гиммельрейх. Через первые любовные приключения и будуар маркизы д'Эспарбэс(Екатерина Тихомирова) Лозэн перемещается в объятья польской красавицы Изабэллы Чарторийской(Ольга Тенякова) родившей ему сына, затем на его пути появляется сама Мария-Антуанэтта - прелестная пастушка и несчастная королева(Алла Юганова). Для нее Лозэн - некоронованный король любви, недаром она восклицает: "Зачем вам трон? И без того влюблен В вас целый мир – и каждая девчонка!" И именно от ее имени Марина Цветаева повторила свои знаменитые строки, адресованные в свое время ее кумиру Юрию Завадскому: "Вы - столь забывчивы, сколь незабвенны!" И вот трагический финал, его последний день и молоденькая дочь привратника Розанэтта(Полина Чернова) - последняя, самая короткая любовь Лозэна. Театр Камбуровой невозможен без музыки. И в спектакле она поистине восхитительна. И авторские композиции Олега Синкина: абсолютно аутентичная увертюра и нежная песня нянюшки(Анна Комова), и польская народная песня, и "Альпийские пастушки" Россини. Спектакль пронизан этой чудесной музыкой и светом: нежным синим светом детской, розовым мягким будуарным светом, пламенем свечей в канделябрах, сверкающей снежной метелью и полоской света из крохотного тюремного оконца. Тема розы, рокового дара Фортуны, также проходит через все действие - в начале действия вся сцена, как огромная кровать, усыпана розовыми лепестками, затем следует чередование белых и алых роз от любимых женщин Лозэна: алая роза маркизы, белая польская роза, алая королевская и самая последняя, белая роза в ожидании свидания с "доктором Гильотэном": "С Лозэном обезглавлена – Любовь!" Но, несмотря на трагический финал, последний жизнеутверждающий посыл от Марины Цветаевой удивителен еще и тем, что пьеса о галантном XVIII веке написана в 1919 году, в самое тяжелое, смутное время. И спектакль каким-то чудесным образом передает одновременно и настроение галантной эпохи и тревожное авторское состояние. Мое однозначное БРАВО его создателям! "Пускай умрет Бирон-Лозэн, — Все ж розы будут цвесть!"