Вы решили написать свою первую картину, купили все необходимое. И вот перед вами холст и вдруг появляется страх, вы боитесь испортить холст, не знаете с чего начать писать картину. Хочу поделиться своим опытом. В одной из своих статей я описала, как меня обучали писать картину акрилом. Картина писалась частями. Каждая часть картины, прорабатывалась полностью, затем переходили к следующей части. Возвратов к уже написанным частям картины, практически не было. Когда я начала писать вторую картину самостоятельно, я конечно же начала делать так, как меня учили, но постепенно тактика изменилась...

Показывать этапы работы принято на простом материале, несложном натюрморте. Но на самом деле что бы мы ни писали, последовательность работы одна и та же: То есть, над чем бы мы ни работали, будь то букет цветов, кринка с яблоком, пейзаж или портрет, ход работы будет аналогичным, по принципу "от общего к деталям". Тогда почему не портрет? Посмотрите, как ведёт работу над этюдом портрета студент (подчеркну - над этюдом, а не над академическим законченным портретом) : Первая прописка широкой кистью, без деталей...