Разбираем важные советы, которые полезны при работе с цветом в рисунке. Многие художники сталкиваются с одной и той же проблемой: на палитре все выглядит отлично, а на холсте внезапно превращается в кашу. Цвет вроде бы выбран правильно, но в работе он теряет характер, холоднеет, грязнит соседние пятна или просто падает в композиции. Это не про отсутствие вкуса, а про типичную ловушку — художник смотрит на цвет изолированно и не учитывает, как он меняется в смеси или в контексте. Поэтому важно работать с отношениями оттенков, понимать поведение пигментов и планировать палитру заранее...

Цвет — это один из самых мощных инструментов в арсенале художника. Он не только служит для создания визуальной гармонии и эстетической привлекательности, но и является важным средством выражения эмоций, идей и концепций. Меня зовут Юлия Ефремова, я художник. Создаю изделия из воска, эпоксидной смолы, полимерной глины, картона. И я, как никто, понимаю, важность цвета в абсолютно любом изделии, будь то картина или украшение. Понимание значения и природы цвета играет ключевую роль в творчестве художников, будь то живопись, фотография или цифровое искусство...