Ксения Байкина - искусство для познания себя
89
подписчиков
Про встречу с искусством и с собой. …
Финальные встречи с Карлом Брюлловым: подарок моим подписчикам Полгода я проводила арт-встречи на выставке «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Новой Третьяковке. ❤️ Мы размышляли о балансе и вкусе жизни, о любви, роке, судьбе и личных выборах. Это было время внимательных диалогов, личных открытий и очень разных состояний рядом с искусством. Выставка заканчивает работу 18 января, и мне хочется красиво и осмысленно завершить этот путь — открытыми встречами для всех, кто хочет попробовать встретиться с творчеством Карла Брюллова немного по-другому: более лично и бережно. 🎁 Приглашаю вас в финальный цикл из трёх встреч, где можно: - по-новому встретиться с искусством Карла Брюллова, - мягко услышать себя и свои состояния рядом с картинами, - познакомиться со мной и моим подходом. Все встречи проходят за донат, по предварительной регистрации. Можно выбрать одну встречу или прийти на несколько. ⭐️13.01 вт 18.00 | Лекция о жизни и творчестве Карла Брюллова с небольшой практикой. Можно участвовать онлайн или посмотреть в записи. Продолжительность — 1 час 30 мин. Онлайн (Zoom) ⭐️ 15.01 чт 18.00 | Арт-встреча на выставке «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Новая Третьяковка Знакомство с выставкой по заданиям в закрытом ТГ-канале и обсуждение впечатлений в кафе. Билеты на выставку приобретаются самостоятельно. Группа до 6 человек. ⭐️ 24.01 сб 11.00 | Групповая арт-терапевтическая сессия с применением метода музейной арт-терапии Встреча с картиной Карла Брюллова «Итальянский полдень». Тема — поиск баланса и радости в проживании обычных дней. Группа до 8 человек. Онлайн (Zoom) 🚩Зарегистрироваться на одну или несколько встреч можно здесь или пишите в личку: htksenia-art-for-live-karl.tilda.ws✨ Если вам близок способ встречаться с искусством не только умом, но и живым внутренним откликом, буду рада быть рядом.
💫 Рождественская история, рассказанная языком искусства. Мультфильм «Рождество»
💫 Сегодня мне хочется обратится к мультфильму «Рождество» Михаила Алдашина и Зои Трофимовой. (Спасибо моим коллегам Анне Захаровой и Дарье Воржевойза это напоминание)))). Мультфильм «Рождество» — это рисованная анимация, созданная вручную кадр за кадром. Такой способ работы сам по себе задаёт особую интонацию и неторопливость. (Помните мультик «Ежик в тумане» Юрия Нортштейна?) Михаил Алдашин так говорил о своём замысле: «Хотел рассказать историю Рождества так же просто, наивно и бесхитростно, как...
Пауза, в которой слышно себя
#разговор_с_картиной Вам хотелось бы очутиться на этой картине, в этом лесу? В тёплой, удобной одежде и ровно на столько времени, сколько хотите. Если да, представьте, что вы стоите там, дышите морозным, свежим воздухом и постепенно сонастраиваетесь с дыханием леса. Позволяя себе быть в этом моменте столько, сколько вам нужно. И, возможно, в этой тишине к вам придет вопрос или тема из вашей жизни, которой давно важно уделить внимание, но в обычном ритме до неё не доходили руки. Умение слушать себя — это важный навык самопонимания и внутренней устойчивости...
❤️ Предвкушение как искусство
Вы умеете предвкушать? Смаковать это «время до»? 😌 Если да — я за вас рада! Исследования и психологическая практика говорят о важном: предвкушение — это не просто ожидание, а многосоставное эмоционально-когнитивное переживание. В нём соединяются воображение, надежда, лёгкое волнение и энергия движения вперёд. Когда мы думаем о чём-то хорошем, что нас ждёт, активируется система вознаграждения мозга, появляется дофамин, и мы начинаем проживать радость ещё до того, как событие случилось. Поэтому ожидание может быть не паузой, а частью счастья...
С Новым годом, дорогие друзья! Пусть в новом году в вашей жизни случаются: 🙎♀️ Встречи с искусством — этой большой кладовой мира, где собраны драгоценности культуры, смыслы и человеческий опыт. Тем, что вдохновляет, поддерживает, помогает замедлиться и услышать себя. ❤️ Личное творчество — не ради результата, а ради живого внутреннего отклика, с которого начинается контакт с собой и с миром. 🔑 Взаимность — с близкими и значимыми людьми, с делами, проектами и деньгами, и в том, как мир отвечает на наше внимание, присутствие и искренность. В этом году я рядом с вами: рассказываю про искусство, помогаю замедлиться и заметить какими вы становитесь рядом с ним, какие смыслы и озарения открываются именно для вас. 🌿 И пусть в нашей жизни будет место для детского удивления, интереса и веры в Добро - такими, какими, на мой взгляд, они живут во взгляде мальчика на картине «Утро Нового года» Александра Левченко.
Знакомьтесь, художник Алексей Сахнов. Алексей проживает в психоневралогическом интернате (ПНИ). Его домики будут на Выставке про ПНИ в музее Москвы. И в музее будет творческая лаборатория, где в первые дни выставки он будет создавать домики специально для нее. Те, кто видел домики-сахновкиз, говорят, что они удивительные. Чтобы заниматься творчеством не нужно быть «в норме». Творчество принадлежит каждому — независимо от особенностей, диагноза, возраста или жизненного опыта. В этом его универсальность, демократичность и сила: оно открывают доступ к самовыражению всем, кто готов создавать.
Малоизвестный Левитан
Мы привыкли вспоминать Левитана по его просторным пейзажам — небо, колокольный звон, тихая грусть русской природы. А ведь у него есть и другие картины — почти не на слуху. Мне Левитан очень близок тем, что рядом с ним я начинаю замечать красоту в привычном. Как будто он учит смотреть внимательнее — и видеть больше...
Перформанс для координаторов фонда «Подари жизнь»: истории о связи В субботу мой плейбэк-театр «Между нами» сыграл перф для координаторов фонда «Подари жизнь». Координаторы — это люди, которые объединяют волонтёров вокруг помощи подопечным фонда — детям, подросткам и семьям, проходящим тяжёлое лечение. Они поддерживают волонтёров на всём пути, направляют, вдохновляют и помогают оставаться в общем движении. Тема перформанса была «Держать связь», и обстоятельства сразу проверили нас на прочность: перформанс пришлось начать на час позже, в зале неожиданно для всех был частично разобран потолок и стена, а во время игры над нами внезапно заработал перфоратор. Это всё неожиданно превратилось в испытание на гибкость и умение оставаться в контакте — импровизацию, где важно слышать друг друга несмотря ни на что. Перформанс получился тёплым, живым, с искренними улыбками и вниманием. Мы давно дружим с волонтёрами фонда, и каждый раз рождается то самое пространство доверия, в котором истории звучат свободно и по-настоящему. Вспоминая перформанс, я понимаю, насколько он похож на работу самого фонда: делать своё дело в любых условиях, поддерживать, искать решения и верить, что всё получится. В следующем году «Подари жизнь» исполнится 20 лет — два десятилетия, наполненные тысячами историй, где простое «мы рядом» порой значило не меньше лекарств. Нам подарили календари с фотографиями ребят, которые когда-то лечились при поддержке фонда. Сегодня они улыбаются и живут дальше свою жизнь 😊💛
Когда искусство помогает увидеть невидимое
Не перестаю удивляться, как искусству удается соприкоснуться с чем-то глубинным внутри нас. Как это глубинное откликается и становится видимым нам самим. Когда мы смотрим на произведение искусства, внутри начинают рождаться ассоциации, метафоры, телесные ощущения. Всплывают воспоминания, иногда даже те, о которых, казалось, уже забыли. И тут важно услышать этот опыт и даже, возможно, увидеть спрятанное от самого себя. Это может быть болезненным и не супер-приятным. Могут быть слезы, тело может сжиматься...
Про ботинки, которые помнят дорогу. И про те, что всё ещё ждут своего шага
🥾 Ван Гог писал их несколько раз — простые, поношенные, будто только что вернулись с дороги. В этих башмаках есть что-то очень человеческое — я вижу, будто их только что сняли, освободив ноги. Каждая пара — про прожитое, про дорогу, которая быда разной и не всегда лёгкой. Может поэтому, Ван Гог возвращался к этой теме снова и снова, будто исследуя человеческий путь. 🥿 Иногда наша собственная обувь удобна и несет нас к цели, иногда натирает. Иногда хочется ее сменить, но всё же продолжаем идти именно в них...
Ренуар: картины мгновений и цитаты о живописи
Огюст Ренуар - удивительный солнечный французский художник, а ещё гравер и скульптор. Один из основных представителей импрессионистов. Великолепный мастер портрета, творчество которого подвергалось жесткой и даже яростной критики, как, например, удивительный портрет Жанны Самари. Мне кажется, что о человеке много говорят те слова, которые он говорил ☺️ «Сегодня людям хочется всё объяснить. Но если можно объяснить картину, значит это уже не искусство». «Во время работы, я чувствую себя пробкой, которую несёт по волнам, и мне остаётся лишь отдаться на их волю»...
Памятка о профилактике психического здоровья Я сделала памятку с простыми рекомендациями по заботе о себе и своём психическом здоровье. Опиралась на материалы с официальных сайтов Минздрава и британского Mental Health Foundation. Некоторые пункты меня удивили — например, «планировать приятное». Большинство же советов вроде бы очевидны, но, согласитесь, не так уж просто им следовать.