Искусство и художники Западного Урала

Продолжаю обзор выставки "Пермь как Пермь", прошедшей в Пермской художественной галерее в 2018 году (первая часть обзора здесь). Второй значимый для меня, как для куратора, блок - "пустая Пермь". Количество фотографий с безлюдными видами центральных улиц участники проекта прислали не меньше сотни. У этого странного факта могло быть три причины: первая - пермские фотографы не любят снимать людей; вторая - люди на улицах Перми избегают фотографироваться; третья - в Перми на улицах реально мало людей...

Я не люблю картинок, они убивают воображение, доводят скуку до сентиментального самопотакания... Так образом будет правомерным вполне сказать, что Петербург давно стал собранием открыток. А.Т.Драгомощенко «Петербург на полях» Возвращаюсь на канал после почти годового перерыва. Работы меньше не стало, времени больше тоже не стало, но жаль бросать начатое. Тем более, что текстов за полгода накопились тома, вдобавок к тем томам, которые не были опубликованы. Сегодняшняя статья про фотографию. Точнее,...

Коллекция деревянной скульптуры, хранящаяся в Пермской художественной галерее, известна далеко за пределами Перми как "Пермские боги". Это выражение настолько органично вошло в искусствоведческий и туристический дискурс, что мало кого удивляет его парадоксальность. Во-первых, образы, представленные в деревянной скульптуре - исключительно христианские, а в христианстве, как известно, Бог один. Во-вторых, у христианского Бога нет ни национальности, ни какой-либо иной географической локализации. Он не может быть ни пермским, ни московским, ни киевским, ни парижским...

Когда ты живешь в Перми и к тебе приезжают гости, куда ты их обязательно поведешь? Само собой, на Каму. Кама – крупнейшая река Пермского края, протекающая через город с Севера на Юг. Некоторые считают Каму самой большой рекой в России, а Волгу - ее притоком (типа русло Камы ниже, стало быть Волга впадает в Каму, а не наоборот). Но это вообще не важно, потому, что Кама сама по себе весьма хороша. Мы вот завидуем Екатеринбургу, что у них денег больше, что дома у них выше, но такую реку, как Кама ни за какие деньги не купишь...

Что общего у Западной Африки и Западного Урала? Как минимум - одна выставка, которую я курировал в Пермской художественной галерее в 2015 году, которая потом была отправлена на гастроли по маршруту Пермь (ПГХГ) - Екатеринбург (ГЦСИ) - Нижний Новгород (Арсенал)- Санкт-Петербург (Эрарта) - Мюнхен (Пинакотека). Называлась она в разных музеях по-разному: "GOLLYWOOD", "Я ненавижу свою деревню", "Вот такое кино!", но экспонаты были одни и те же - рукописные африканские киноплакаты из коллекции Вольфганга Штеблера...

Арт-объект «Власть» харьковского художника Николая Ридного, на первый взгляд, выглядит как элемент благоустройства площади перед зданием законодательного собрания Пермского края. Технически — это лавочки. Но не каждый проходящий мимо, и даже не каждый садящийся на одну из букв, отдает себе отчет в том, что присел на «Власть». Арт-объект был создан в 2010, во время фестиваля «Живая Пермь» «Власть» - это скульптурная композиция, состоящая из семи бетонных блоков - «букв», покрытых сверху деревянными досками, благодаря чему «буквы» могут использоваться как скамейки...

Искусство карикатуры - не просто смешные картинки. Знаменитый датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп писал о карикатуре, что это графическое высказывание критического характера, намеренно искажающее изображаемый предмет, чтобы отразить его суть точнее фотографии. Не думаю, что все легко согласятся с заявлением Херлуфа, учитывая "низкий" статус карикатуры как направления в искусстве. Многие предпочтут смех слезам, но мало кто поставит карикатуру выше живописи или архитектуры, типа "это не вечно", "не серьезно"...

Сегодня расскажу о моих давних знакомых, да собственно о друзьях-художниках, с которыми мы вместе сделали не одну выставку по стране. Знакомьтесь: пермская арт-группа "Куб". Ребята не сильно молодые, но их искусство вполне себе молодо. Их работы нельзя отнести к актуальному искусству, скорее наоборот, они горазды показать большую фигу современным художникам и замутить что-нибудь совершенно легкомысленное, но не лишенное при этом философичности. В проекте "Полшага в сумерки", с которым я хочу вас...

Этот текст я писал еще в 2020 году, в первый год пандемии, когда Пермская художественная галерея, как и все госучреждения культуры, "ушла в дистант". То есть делать для людей что-то нужно (в нашем случае - развлекать разговорами про искусство), а встречаться вживую нельзя, ибо самоизоляция. Казалось бы, открывай "Камис" (это такой специализированный электронный каталог музейной коллекции) и выбирай из 60000+ экспонатов любой и рассказывай. Но не так все просто оказалось, поскольку показать картинку и рассказать увлекательную историю - совсем не одно и то же...

Спустя неполных четыре месяца исхода из здания Спасо-Преображенского собора, Пермская художественная галерея открыла выставку на "перевалочной базе" в здании бывшего телефонного завода. По масштабам выставка более чем скромная - помещение в полторы сотни метров и два десятка экспонатов, большинство из которых размером меньше спичечного коробка. Но по содержанию выставка совсем не скромная, я бы даже сказал слегка хайповая, поскольку на ней показаны египетские мумии, пролежавшие в запасниках более полувека...

Друзья давно подбивали что-нибудь написать про пермский звериный стиль, мол тоже наше, западно-уральское искусство. Так и есть, отрицать не стану. Но не хотелось переписывать "Википедию", откуда взята большая часть дзеновских публикаций на эту тему. И вот в декабре услышал на конференции выступление Владимира Абашева, в котором он рассматривал пермский звериный стиль не в качестве артефакта археологии, а в качестве медиабренда (то есть узнаваемого образа в публицистике, рекламе, визуальной культуре...