Кристина Сидельникова

СЦЕНА - ГОЛОС И ЭМОЦИИ «Петь на эстраде, - отмечал М. Бернес, - надо не только голосом, но и, что, пожалуй, особенно важно, - головой, сердцем и всем своим существом»⭐ Особенностью жанра эстрадного пения является то, что оно включает в себя не только вокал, но и целый комплекс выразительных средств! Среди них на важном месте – актёрское мастерство исполнителя. Дополнительные выразительные средства, служащие для усиления яркости создаваемого художественного образа, должны подчёркивать наиболее сильные стороны исполнителя, но ни в коем случае не разрушать созданный исполнителем художественный образ. Дополнительные выразительные средства, способные украсить номер – это и театральные костюмы, и своеобразная игра – общение певцов между собой, взаимодействие с театрально – танцевальной группой, некоторые детали сценографического оформления номера, создание характера персонажа, художественной «маски», т.е. это один из этапов создания целостного исполнительского художественного образа. В актёрских навыках певца большое значение имеет фантазия и воображение. Чем ярче внутреннее видение исполнителя, тем больше эмоциональный отклик вызывает песня у публики! Можно сказать, что исполнитель рассказывает песню своим слушателям. Чаще всего, в детском эстрадном номере в исполнении эстрадного ансамбля звучат песни – рассказы, песни – сценки, где главное выразительное средство актёрского мастерства – перевоплощение, создание характера персонажа, от имени которого поётся песня. Процесс работы над песней состоит из нескольких этапов: ⭐Поиск художественного материала - песни; ⭐Разучивание музыкального материала; ⭐Работа над выразительными средствами исполнения, над текстовым осмыслением, фразировкой, характером звука, нюансировкой; ⭐Создание сценического костюма; ⭐Сценическая постановка эстрадного номера; ⭐Создание атмосферы психологического единомыслия исполнителей – вокалистов. Сцена - это волшебное пространство! Это храм, где живут души актеров :)

ТОП - 10 ИНТЕРЕСНЫХ ФАКТОВ ИЗ МИРА РОССИЙСКОЙ МУЗЫКИ Музыкальная индустрия в нашей стране прогрессирует и удивляет. В данном посте я поделюсь с вами интересными фактами из мира музыки: 🎤Широкий жанровый спектр. Российская музыка представлена разнообразными жанрами, начиная от поп-музыки и электронной музыки, и заканчивая роком, рэпом и классикой. Эта многогранность позволяет каждому найти песню по своему вкусу. 🎤Двусмысленные тексты. В российской музыке часто используются двусмысленные тексты, которые подталкивают слушателей к размышлениям и различным интерпретациям. Это создает особую атмосферу и вызывает интерес к песне. 🎤Уникальные голоса. В России есть певцы с уникальными голосами, которые являются признаком их индивидуальности и выделяют их среди других исполнителей. Они способны вызвать мурашки и проникнуть в самые глубины души слушателя. 🎤Фестивали и концерты. В России проводятся многочисленные музыкальные фестивали и концерты, на которых можно услышать лучших российских исполнителей. Эти события становятся настоящей праздничной атмосферой для всех любителей музыки. 🎤Сотрудничество с зарубежными артистами. Российские музыканты все чаще сотрудничают с мировыми звездами, что позволяет им выйти на международный уровень и привлечь внимание поклонников не только в России, но и за ее пределами. 🎤Музыкальные премии. В России проводятся различные музыкальные премии, которые признают и награждают лучших исполнителей, композиторов и продюсеров. Это стимулирует развитие музыкальной индустрии и признает таланты в этой сфере. 🎤Музыкальные телешоу. В России популярны музыкальные телешоу, где молодые таланты могут показать свое мастерство и получить признание. Эти шоу сделали многих начинающих исполнителей известными и помогли им начать свою карьеру. 🎤Интерактивность концертов. На российских концертах часто применяется интерактивность, когда зрители активно участвуют в выступлении артистов, например, подпевают или танцуют вместе с ними. Такие концерты становятся незабываемым событием для всех присутствующих. 🎤Уникальная история. Российская музыка имеет богатую историю, в которой есть множество ярких и выдающихся моментов. Эта история является частью культурного наследия России и отражает ее индивидуальность в мире музыки. 🎤Патриотические песни. Российская музыка богата патриотическими песнями, которые вдохновляют и укрепляют дух нации. Эти песни стали частью культурного наследия и символом единства российского народа.

МОЯ ИСТОРИЯ Пришло время познакомиться поближе :) Я хотела бы рассказать, почему же все-таки меня так заинтересовало вокальное творчество, что сподвигло меня пойти на первые занятия и как я пришла к мысли вести канал на данную тематику. 👧Детство - как помню, стою на стульчике и пою песенки своим родителям и друзьям. Но делала я это только потому что меня просили, неосознанно. Та маленькая девочка еще не знала, что сама вскоре захочет заниматься пением... 👩Подростковый возраст - пою на кухне, стесняюсь показать свой голос, замолкаю, как только кто-то заходит в комнату. В школе на мероприятиях не участвовала, прятала свой голос в себе. Но могу сказать одно, я много наблюдала, слушала, смотрела. 🙋‍♀️И вот я заканчиваю 11 класс и поступаю в лучший Вуз в жизни, где мое любопытство превращается в огромное желание быть услышанной. Передо мной открываются двери не только взрослой жизни, но и в мир безграничных возможностей! 1 курс - решаюсь участвовать в проекте "Голос Университета". Прохожу отборочный этап. Счастье от того, что меня услышали. Прохожу в Финал. Не получаю ни одного призового места. Расстраиваюсь и загораюсь мыслью пойти учиться вокалу профессионально! 2 курс - снова подаю заявку на участие в проекте "Голос Университета". Думаю, что поднабралась опыта. Снова прохожу отборочный этап. Прохожу в Финал. Но опять не занимаю призового места. Снова слезы и разочарование. 3 курс - продолжаю заниматься вокалом с преподавателем. Колеблюсь и задаюсь вопросом, стоит ли снова принимать участие в проекте... И да, я снова сделала это, записалась, прошла отборочный, прошла в Финал и.....не заняла призового места!🤣 Но в этот раз я вообще не расстроилась, а просто решила заниматься для себя, прокачивать свои навыки, учиться на своих ошибках и делать выводы каждый раз. Сейчас я продолжаю заниматься профессионально вокалом с моим талантливым преподавателем и учусь здраво оценивать сам процесс и свои результаты. Так что, друзья, эта жизнь нам не дает отличного результата сразу, она тренирует нас, дает возможность пробовать, вырабатывает в нас силу духа! Важно помнить о своем "внутреннем ребенке", и прислушиваться к тому, что хочет он, о чем мечтает. Ну а сейчас, пусть у меня пока что и небольшой опыт, но есть огромное желание развиваться в сфере вокала и делиться в вами знаниями в интересной форме!

НАШ ГОЛОС - ЭТО НАСТОЯЩЕЕ ИСКУССТВО📜 Наш голос - это нечто большее, чем мы думаем. Каждый день мы разговариваем, напеваем что-то себе под нос, делая что-либо по дому, а иногда и вовсе решаемся податься в вокальное творчество. В повседневной суете мы совсем не замечаем, что голос – это многогранное проявление нашей сущности, инструмент коммуникации с окружающим миром – это искусство... Примером, подтверждающим мои суждения, является произведения Мари Росси «Голос». Именно в нем раскрывается его значимость в нашем мире, в природе человека. В самом начале произведения девушка указывает важный момент: «Рождаясь, мы получаем в Дар некую сущность. С первым вздохом наш организм превращается в некий резервуар, своеобразное вместилище, из которого вырвется наш первый крик, именуемый Голосом». Искусство многогранно и голос тоже, поскольку Мари Росси в своей книге говорит о том, что: «человеческие Голоса сродни их душам. Южные народы эмоциональны, их сердца открыты солнцу, а их Голоса, также как и они сами, сочные, певучие. Разговорная речь северян обычно сдержанна, суховата, отрывиста, чаще окающая, прикрытая. Кажется, что они согревают Голос всем своим нутром, бессознательно пряча его от северной стужи. Запад воинственно настроен, расчётлив, тяжеловат. Западные тембры монотонны, резковаты. Восток тонок, витиеват. Тембры Востока отличаются от других народов высотой звучания и лёгким скольжением, своеобразной подвижностью и неуловимой музыкой». Данное суждение раскрывает нам сущность голоса, а именно его утонченность, изящность. Он как тонкая струна, на которую потом «нанизываются» слова. Голос способен делать музыку. Это одно из его удивительных свойств, подтверждающих в очередной раз его многогранность. Именно в песнях наш голос раскрывается еще больше. А разнообразные вокальные приемы украшают и будто дают ему «вырваться наружу» в полное мере. Наш голос – это не просто инструмент коммуникации с окружающим миром, а целое искусство, которое имеет свои истоки и сферы проявления. Это процесс и итог выражения внутреннего и внешнего мира🤍

КАК ВЫ ДУМАЕТЕ, В КАКОМ ВОЗРАСТЕ МОЖНО УЧИТЬСЯ ПЕТЬ? Конечно, существуют разные точки зрения. Одни люди убеждены, что если вы не ходили на курсы вокала с самого детства, то после 20 или 30 даже не стоит и начинать. Другие же искренне полагают, что если отдать на вокальные курсы маленького ребёнка, то ему могут испортить голос на всю жизнь. Или что петь можно начинать только по достижении половой зрелости. Конечно, я не придерживаюсь ни одного из данных суждений, и считаю, что тут все зависит от возможности и желания. Посещать уроки вокала и делать успехи можно абсолютно в любом возрасте. Для этого даже не нужны какие-то особенные данные. Если вы умеете говорить, значит – у вас есть голос. А каждый, у кого он есть, может пойти на вокальные уроки и научиться красиво петь, сколько бы лет ему ни было лет! Мало того, вокал полезен для здоровья. Пение - это дыхание в биологически полезном ритме, благотворно сказывающемся на работе сердечной мышцы. Интересный факт: Пение практикуется как помощь в улучшении состояния больных с заболеваниями позвоночника и суставов. На данный момент мне 20 лет. Я начала заниматься профессиональным вокалом в 18 лет, но ранее им интересовалась. Всего лишь за два года я узнала для себя много нового о вокальном мастерстве, практически прокачивая свои навыки, участвуя во внутривузовском проекте "Голос Университета" каждый год. Я настолько "прикипела" в этому занятию, что теперь не перестану петь никогда! Друзья, не ставьте себе рамки. Если хочется заниматься пением, значит надо идти. И это не только про вокал :)

ДЫХАНИЕ - ЭТО ОСНОВА ВОКАЛЬНОГО ИСКУССТВА Как говорили старые мастера, искусство пения - это искусство вдоха и выдоха🌬 Дыхание - это источник энергии для возникновения звука, и в обычной ситуации дыхательная система работает автоматически, без каких бы то ни было усилий. Основная его функция состоит в снабжении организма кислородом и удалении из него углекислого газа. Вдох происходит тогда, когда в организме скапливается слишком много углекислого газа. Отмечу, что дыхание во время пения - это очень расслабленный процесс! В нём должны принимать участие мышцы живота, диафрагмы, спины и легкие. Брать дыхание следует до того, как исчерпан запас воздуха. Нужно понимать, что состояние вдоха и выдоха живут одновременно Певческое дыхание отличается от обычного тем, что служит для звукообразования. Если говорить о типах дыхания, то они бывают: 1. ключичное (участвуют плечи) 2. грудное (участвуют мускулы верхней части грудной клетки) 3. нижнереберное (расширяются нижние ребра) 4. диафрагматичное или брюшное (опускается диафрагма) Вдох - через нос и рот (ощутить, как воображаемый поршень опускается вниз, брюшной пресс подается чуть вперед) Выдох - осуществляется с ощущением пения "на себя", а не из себя, то есть, на выдохе певец должен стремиться сохранить состояние вдоха. Не нажимать дыханием на гортань. Правильному дыханию соответствует ощущение свободы, свободного прохода дыхания к резонатору. Когда дыхание зажато, звук становится жестким и теряет резонанс (живот идет несколько вперед, а не втягивается, нужно удерживать его и подавать вперед) Главное условие пения - это внутренняя полная физическая свобода певца. Процесс пения свободен и естественен, как процесс речи (разговора). Голосовые связки являются источником звука. Певец не должен ощущать увеличение воздуха при движении вниз или вверх. Важно петь только "своим голосом", то есть сохранять естественную окраску. Для этого надо вслушаться в свой голос и петь в зоне примарных звуков спокойно, в умеренной динамике, избегая крайних звуков диапазона голоса. Петь надо, как говоришь, то есть артикуляция во время пения должна быть внятной и четкой. Достигается это посредством сокращения мышц верхнего мягкого неба, в результате зевка. Зевок вызывает свободное, несколько расширенное состояние глотки и приподнятое положение мягкого неба. Именно такое положение голосового аппарата является наиболее благоприятным для свободного, полнозвучного и непринужденного пения. Важно отметить, что без зевка голос будет звучать плоско! Ведь именно он вызывает свободное, несколько расширенное состояние глотки и приподнятое положение мягкого неба Именно такое положение голосового аппарата является наиболее благоприятным для свободного, полнозвучного и непринужденного пения. Друзья, расслабьтесь, дышите полной грудью, и тогда из вас будет литься красивая мелодия!❤