А вы когда-нибудь чувствовали себя «маленьким» в большой роли? Когда нужно звучать уверенно, а голос предательски дрожит. Когда внутренний критик шепчет: «А вдруг меня не будут слушать?» На прошлой встрече Психологического театра мы как раз проживали такую историю. Как всегда — тепло, по-домашнему, с поддержкой и вниманием. Начали с бережного знакомства и упражнений на внимание — они создают то самое «психологическое поле», где легче почувствовать пространство, друг друга и самого себя. Затем — актёрская разминка: «разогревали» эмоции, учились звучать по-новому. А после — погрузились в игру. Мы сыграли сказку. За основу взяли образ сильной, но одинокой Герды из «Снежной королевы» — только у нашей героини был свой путь: она шла по холодной пустоши одна, без поддержки, и ей отчаянно не хватало уверенности, чтобы дойти до цели. И вот что открылось в этой истории: Уверенность — это не крик и не жёсткость. Это внутренний стержень, который позволяет идти к цели мягко, но непоколебимо. «Маленький ребёнок» внутри не исчезает по приказу — но рядом с ним можно вырастить взрослую опору. Метафорический посох из сказки вполне может стать реальным навыком в жизни — об этом мы говорили на разборе с психологами после игры. Это был глубокий и красивый вечер. Спасибо всем участницам — вы были не просто актрисами, а настоящими соавторами этой сказки. А теперь — ваша очередь. Если вы чувствуете, что ваша история ждёт сцены — приходите на следующую встречу Психологического театра 27 июля в 19-00. Это пространство, где не ставят оценок, где можно быть собой и примерять новые, сильные роли. Мы сыграем вашу историю вместе
Психологический театр
Недавно состоялась очередная встреча в рамках психологического театра. Она, как всегда, прошла в дружественной и поддерживающей обстановке. Мы сделали одно, актерское упражнение, направленное на создание совместной истории. Что помогало сформировать психологическое поле и позволяло всем участникам легче подключиться к историям друг друга. Для демонстрации особенностей психологического театра мы сыграли Трансформационную палитру. Все клиенты узнали свои эмоции, но не всем удалось присоединиться к переходу в другое состояние. В перфомансах по историям клиентов были затронуты важные вопросы: зачем в жизни столько неопределенности и как с ней совладать? Как сделать так, чтобы жизнь была не в тягость и не требовала столько энергии и напряжения? Как выйти из замкнутого круга повторяющихся ситуаций и чувств? Какие истории мы играли: • Про то, как увидеть свои внутренние части и не умереть от этого. Как поддержать себя побыть с ними и своими противоположными желаниями. Нормализовать этот процесс. И заменить конфликт принятием. А вместо неустойчивости развить в себе опорность. И разрешить себе ошибаться. • Истрия про то, как не брать ответственность за жизнь других, не заниматься спасательством. При этом сохранить свою значимость, востребованность и ценность. Позволив, каждой личности рядом с собой развиваться самостоятельно, и не сковывать друг друга. • Истрия про выбор между уступками другому человеку ради отсутствия конфликта и расстановкой границ. Фактически это выбор между выдерживанием внутреннего напряжения из-за напряжения в отношениях или внутреннего несогласия при внешне спокойных отношениях. 🫡
Недавно состоялась очередная встреча в рамках психологического театра. Она прошла в очень дружественной, теплой и поддерживающей обстановке. В это раз мы не увлекались актерскими упражнениями. И сделали всего одно, направленное на усиление эффекта психологического поля и улучшение группового взаимодействия. В перфомансах по историям клиентов были затронуты важные темы: зависти и личных границ, внутренней и внешней поддержке, способность и возможность ставить цели и достигать их… Также впервые сыграли форму психологического театра, предназначенную для работы с травматическими историями клиентов и потерями. Форма позволила через коллективное чувствование осмыслить трудный опыт. Мы смоги помочь клиенту прикоснуться к необработанным эмоциям, лежащим глубоко внутри. «Это было освобождающим» – по его словам. И удивительным образом психологическое поле сработало так, что история сформировала важный посыл другим участникам о важности активной позиции в зарождении романтических отношений. Какие истории мы играли: Про то, что сепарироваться можно не только от мамы. Как не потратить свою жизнь на то, чтобы искать справедливость, борясь с другими, пусть и токсичными, людьми, а выстраивать шаг за шагом свою собственную жизнь. Про то, как больно ранит отвержение. И как неожиданно могут разворачиваться отношения, которые первоначально казались не очень перспективными. А еще про то, как важно видеть параллели чужой истории и своей жизни. И учиться не только на своих ошибках, но и на опыте других людей. Огромная благодарность участницам встречи — прекрасным актрисам-психологам: @Евгения Новикова, @Светлана Пороскова, @Екатерина Потапова! Следующий Психологический театр состоится 18 апреля – будем играть ваши истории, приходите! Запись в личном сообщении и на сайте (см. комментарии). psy-theater.tilda.ws наш сайт, где можно к нам записаться t.me/...pen наш ТГ канал
Золушка из Тиндера 🪞 Творческий отчет о состоявшейся встрече психологического театра (о выборе, коронах и внутренней опоре) 👩🦰Клиентка приходит с вопросом: — Почему мне снова и снова попадаются мужчины, которые не нравятся ни внешне, ни внутренне? — Почему ответственные, щедрые и деятельные будто не существуют? — Почему сценарий повторяется: одна встреча — «хочу секса» или «ты моя собственность», но без ответственности? Если перевести это на язык психологии, запрос звучал бы так: «Почему я выбираю именно таких партнеров и как изменить этот паттерн?» В процессе работы родилась метафора Золушки. Золушка — умная, деятельная, красивая, ответственная, творческая. Вокруг — мужчины, которые тянутся, хотят общения. ✨Желаемый сценарий очевиден: Золушка встречает Принца — себе ровню. Но в перфомансе есть важная деталь. Героиня в начале обращается… к пустому стулу. В психологическом театре это допустимо, но здесь это выглядело как метафора оторванности от реальности — жизни в фантазиях вместо живого контакта. Как будто фантазия защищает от встречи с собственным несовершенством. Подруги стараются помочь. Но сколько бы поддержки ни было снаружи, внутренние вопросы они не решают. И тут появляется неожиданный персонаж — 👻 Дух Мамба Тиндера, «готовый исполнить ваши желания». Ему непросто. Его задача — соединить Золушку и Принца. Но каждый раз он сталкивается с внутренними противоречиями героини. Она смотрит не туда. Хорошие, адекватные мужчины есть, но они кажутся ей «неяркими», «неинициативными». Их будто не видно. 👸И вдруг Дух замечает на голове Золушки корону. Яркую. Сильную. Защитную. Такую, до которой никто не может «допрыгнуть». Корона защищает. Но она же и отталкивает. А если попробовать снять её хотя бы на время? 🥳Показать себя без сияния идеального образа. Дать шанс — и себе, и другому. Не отвергать заботу. Не судить слишком быстро. Но тут возникает страх. Без короны — кто я? Слабая? Уязвимая? Недостаточная? А вдруг меня не полюбят такой, какая я есть? И вот конфликт: 👉 быть собой и уязвимой или 👉 быть сильной и защищённой В перфомансе героиня говорит, что она «очень творческая и увлекающаяся», но при этом… играет спиной к зрителям. Метафора контакта, который декларируется, но не происходит. Со стороны это выглядело как внешний хаос при огромном количестве энергии. ⚔️Векторы направлены в разные стороны, сталкиваются и обнуляются. Много драйва, много желания жить — но энергия используется как анальгетик, а не как ресурс. 🏃♀️Бегство в активность, адреналин, дофамин — чтобы не встречаться с вопросом: «Какая я настоящая и что на самом деле хочу?» Пока нет контакта с собой — внутри амбивалентность, раздрай, отсутствие опоры. И тогда хочется опереться на кого-то извне: на подруг, на партнёра, на «принца». Но выход — в другом. 🌱 Развивать внутреннюю опору. Ту самую внутреннюю Фею-крёстную: — которая поддержит, — добавит решимости, — поможет снять корону, когда она мешает, — и надеть её обратно, когда нужна защита. Пока Золушка не встретилась с собой — принц просто не может её узнать. 🤷♂️ Узнать больше о психологическом театре и записаться на следующую встречу вы можете здесь:psy-theater.tilda.ws/
Что такое психологический театр на самом деле?
Не спектакль, не психодрама и не «красивый перформанс», а особая форма психотерапии Психологический театр часто воспринимают как нечто промежуточное между искусством и психологией: «что-то вроде плейбэка», «похоже на психодраму», «почти расстановки, только без фигур». На самом деле психологический театр — это самостоятельный психотерапевтический метод, в котором театральная форма используется не ради зрелища, а ради глубокой внутренней работы человека. Психологический театр — это способ увидеть свой...
💥Когда внутри идёт война — снаружи повторяются одни и те же сценарии Продолжаю публикацию отчетов о недавно состоявшихся встречах в рамках психологического театра. В это раз запрос клиента касался повторяющихся эпизодов в жизни. Такие, где один опыт тянет за собой следующий, потом ещё один — и в итоге вырастает целая конструкция из стрелочек. Знакомо? В процессе расспроса стало ясно: дело не во «внешних обстоятельствах», а во внутреннем диалоге межу Критиком (обесценивающая, атакующая часть) и Голосом души (поддерживающая часть). 🗣 Внутренний критик Громкий, уверенный, жесткий. Похож на человека с указкой и папкой бумаг: клетчатый костюм, очки, холодный взгляд. Он обесценивает, сравнивает, обвиняет, говорит агрессивно и зло. Говорит: «Все говно» «Ты ничего не можешь, не способна, не умеешь, нужно переделать!» «Не лезь, куда не просили» «Я – последняя буква в алфавите» «Заткнись, замолчи, тупая овца!» Иногда кажется, что он хочет уничтожить. 🫧 Голос души Тихий, нежный, как родник. Говорит: «Ты не переживай» «Давай попробуем» «Ты знаешь, как лучше» «Я тобой горжусь» «Я тебя люблю» Но проблема в том, что у Голоса души… нет инструментов. Только аффирмации, уговоры, признания в любви. Он не останавливает Критика — он его уговаривает. И поэтому проигрывает. В перформансе стало видно: одна часть нападает на другую, полностью отождествляя её с самим клиентом. Как будто уязвимая часть = это я, а значит — я разрешаю на себя нападать и не вижу возможности защититься. 💔 Уязвимость стала заметна — и это важно. Но увидеть боль ≠ исцелить её. От боли хочется убежать. Но от себя убежать невозможно. Можно лишь остаться без близости, потому что именно люди становятся триггерами. 🔍 В обсуждении появилась ключевая гипотеза: недостаточно сформирован Внутренний взрослый. · Внутренний ребенок — яркий, живой, ранимый, отчаянно нуждающийся в любви · Он боится одиночества и цепляется за людей · Но любое сближение для него — опасность · Поэтому и был создан сильный Критик как защитник Критик не желает зла. Проблема не в содержании, а в форме. Пока нет сильной фигуры Здорового взрослого, Критик будет править бал. Но есть страх развивать взрослую часть. Потому что «взрослый» ассоциируется с запретами, рациональностью и скукой. С Критиком хотя бы можно поиграть в качели: запрет — протест — загул — карнавал. А с Взрослым как играть? 🎠 Внутренний ребенок хочет экшена, яркости, движения, счастья. Ровная жизнь его пугает. Он кричит: «Давай что-нибудь эдакое! Пошалим!» И потому внутри идёт бесконечная борьба: контроль ↔ бунт критик ↔ ребенок Кажется, что это единственный способ существовать. Но это иллюзия. 💗 Выход — в формировании внутренней любящей части. Той, которая: · ценит · принимает · защищает · даёт любовь Внутреннему ребенку — в безопасных дозах — с границами — без уничтожения и подавления Если Внутренний ребенок получает любовь внутри, ему не нужно выпрашивать её снаружи. А значит — Критик теряет власть. Это возможно. И это меняет всё. Интереснейшие внутренние процессы были раскрыты благодаря прекрасным актрисам-психологам: Аня Соловьева, Светлана Пороскова, Юлия Ромашкина! 🥳 Следующий Психологический театр состоится 26 декабря в 19:00 – будем помогать рассматривать ваши внутренние процессы, приходите! Запись в личном сообщении и на сайте.
