Найти в Дзене
Почему банан на скотче стоит миллионы
Когда в 2019 году на ярмарке Art Basel Miami Beach к стене приклеили обычный банан обычным серым скотчем, мало кто ожидал, что эта история выйдет далеко за пределы мира искусства. Инсталляция под названием Comedian была создана Маурицио Каттелан — художником, давно известным своей иронией и вниманием к абсурдным сторонам реальности. Почти сразу стало известно, что работу продали сначала за 120 тысяч долларов, а затем ещё одну версию — за 150 тысяч. Это вызвало бурную реакцию далеко за пределами художественной среды...
3 дня назад
Sotheby’s продал почти утраченную картину за рекордную сумму
В 2025 году на аукционе Sotheby's была продана картина, ставшая самым дорогим лотом в истории этого аукционного дома. Речь идёт о работе Густав Климт — «Портрет Элизабет Ледерер», написанной в 1914–1916 годах. Цена продажи составила 236,4 миллиона долларов, и этот результат мгновенно стал событием для всего мирового арт-рынка. На первый взгляд перед зрителем не самый «узнаваемый» Климт. Здесь нет золота, орнаментов и декоративной роскоши. Это сдержанный, почти интимный портрет молодой женщины, написанный...
548 читали · 5 дней назад
Почему за «Подсолнухи» Ван Гога судились десятилетиями
Картины «Подсолнухи» считаются одними из самых узнаваемых работ Винсента Ван Гога, но именно они стали причиной одного из самых долгих и запутанных споров о праве собственности в истории искусства. Важно понимать, что «Подсолнухи» — это не одна картина, а серия. Всего существует 11 признанных версий, написанных в 1888–1889 годах. Сегодня они находятся в разных музеях мира, и каждая имеет собственную историю владения. Судебные разбирательства касались конкретной версии, а именно картины «Подсолнухи» (1889), которая хранится в Национальной галерее Лондона...
5 дней назад
Почему эту картину крали снова и снова, но так и не смогли продать
Когда говорят о кражах произведений искусства, чаще всего вспоминают «Мону Лизу». Но рекорд принадлежит совсем другой работе — небольшой и на первый взгляд почти неприметной. Это портрет «Якоб де Гейн III», который написал Рембрандт около 1632 года. Именно эту картину воровали чаще любой другой в истории искусства. Портрет хранится в лондонской Dulwich Picture Gallery и за свою музейную жизнь был украден четыре раза — в 1966, 1973, 1981 и 1983 годах. Каждый раз — при разных обстоятельствах. И каждый раз картина возвращалась обратно...
5 дней назад
Как Мона Лиза стала иконой эпохи нейросетей
Картина «Мона Лиза» на протяжении пяти веков остаётся объектом непрерывного анализа, интерпретации и переосмысления. В XXI веке к этому процессу подключился новый участник — искусственный интеллект. Именно «Мона Лиза» стала самым часто используемым произведением классического искусства в экспериментах с нейросетями. С точки зрения истории искусства это явление закономерно и требует внимательного рассмотрения. С формальной точки зрения «Мона Лиза» представляет собой почти эталонный ренессансный портрет...
5 дней назад
Что не так с «Чёрным квадратом»: простой ответ на сложный вопрос
Есть картины, которые хочется рассматривать. Есть те, возле которых задерживаются из уважения. А есть одна, перед которой люди уже более ста лет чаще всего злятся, неловко смеются или пожимают плечами. Она не просит внимания и не старается понравиться. Она просто висит — и этого оказывается достаточно, чтобы вызывать споры, раздражение и ощущение, что с тобой разговаривают слишком прямо. Когда Казимир Малевич впервые показал «Чёрный квадрат» в 1915 году, это выглядело как отказ от всего привычного...
961 читали · 6 дней назад
Почему эту выставку хотели закрыть: один из самых громких скандалов современного искусства
В конце 1990-х в Нью-Йорке открылась выставка Sensation. Она задумывалась как показ работ молодых и дерзких художников, но очень быстро превратилась в публичный скандал. Выставку требовали закрыть, музей — наказать, а одну из работ называли оскорблением и провокацией. В центре конфликта оказалась картина Криса Офили The Holy Virgin Mary, представленная в Бруклинском музее. На первый взгляд это образ Девы Марии. Но выполнен он совсем не так, как зритель привык видеть в классическом искусстве. Вокруг фигуры — маленькие «ангелы», собранные из вырезок из порнографических журналов...
1 месяц назад
Марина Абрамович: когда искусство становится встречей
Очередь за взглядом: перформанс, который ломал людей В 2010 году в нью-йоркском Музее современного искусства произошло событие, которое до сих пор вспоминают как один из самых сильных художественных жестов XXI века. Марина Абрамович представила перформанс The Artist Is Present. Марина сидела за столом в большом зале музея. Напротив неё стоял пустой стул. Любой посетитель мог сесть и просто смотреть ей в глаза. Без слов, без жестов, без ограничений по времени. Перформанс длился почти три месяца, шесть дней в неделю, по семь часов в день...
1 месяц назад
Эта картина пугает людей уже 500 лет
Есть картины, на которые смотришь и сразу понимаешь, что именно хотел сказать художник. А есть такие, которые вызывают ощущение лёгкого беспокойства, хотя ты ещё даже не успел разобраться в деталях. Картина «Сад земных наслаждений» относится именно к таким. Эту работу написал Иероним Босх на рубеже XV–XVI веков. Она тревожит не сюжетом, а общим настроением, которое возникает почти мгновенно. Формально перед нами триптих: слева — рай, в центре — мир человеческих удовольствий, а справа — ад. Но воспринимается...
374 читали · 1 месяц назад
Когда современное искусство из России показывают в ЮАР: проект Арсения Власова
В городе Дурбан, Южная Африка прошла выставка Energy of Life. Это была первая персональная экспозиция российского художника Арсения Власова на африканском континенте. Для местной публики она стала знакомством с новым именем и новым художественным языком. Искусство и ментальность восприятия в разных странах мира сильно различаются. Чтобы точно почувствовать аудиторию и выбрать верный формат творческого проекта, художнику необходимо погружение в атмосферу окружающей среды. Такой подход позволяет выстроить живой и честный диалог со зрителем...
1 месяц назад
Что художник Арсений Власов думает о современном искусстве
«Арт Гостиная» на телеканале АРТ ТВ В новом выпуске программы «Арт Гостиная» на канале Арт ТВ гостем стал современный художник Арсений Власов — яркий представитель актуального искусства, чьё творчество находится на стыке личного переживания, философского поиска и визуального эксперимента. Ведущий программы, Александр Мягченков, пригласил художника к открытому и вдумчивому разговору о пути в профессии, внутренней свободе и ответственности автора перед зрителем. В ходе интервью Арсений Власов рассказал...
1 месяц назад
Александр Овечкин — новый рекорд НХЛ и художественный отклик Арсения Власова
«Выдающийся рекорд. Не только личный успех, но и настоящий праздник для болельщиков в России и за её пределами», — так Владимир Путин отметил достижение Александра Овечкина в поздравительной телеграмме. Накануне российский хоккеист забросил свою 895-ю шайбу в регулярных чемпионатах НХЛ, став лучшим снайпером в истории лиги и превзойдя легендарное достижение канадского форварда Уэйна Гретцки. Рекорд Гретцки — 894 шайбы — держался долгие годы, и многие специалисты считали его практически недосягаемым...
10 месяцев назад