Радио "Планета"

Настоящая фамилия — Панфилов, а Кинчев — фамилия деда, взятая позже и словно заранее предназначенная для афиш, пластинок и криков фанатов из первых рядов. Музыкант, автор песен, поэт, композитор и бессменный лидер группы «Алиса» — одного из самых значительных и влиятельных коллективов в истории российской рок-музыки. До того как имя Кинчева стало ассоциироваться с «Алисой», был долгий и довольно беспокойный путь. В 1970-е годы он успел поиграть в нескольких московских коллективах. Эти группы исчезли, оставив лишь воспоминания, слухи и опыт, который, как это часто бывает, оказался важнее любой плёнки...

». И это был не просто краткий триумф — композиция в общей сложности провела 42 недели в американском хит-параде, уверенно удерживая внимание публики и доказывая, что «Пятёрка Дэйва Кларка» — вовсе не группа-однодневка, а серьёзный игрок эпохи британского музыкального вторжения. The Dave Clark Five были коллективом во многом уникальным — начиная уже с самого названия. Оно переводится просто и честно: «Пятёрка Дэйва Кларка». И это не было кокетством или маркетинговой игрой. Дэйв Кларк действительно был главным. Причём настолько главным, что даже играл… на барабанах — инструменте, который традиционно прячут где-то в глубине сцены...

Советский и российский рок-музыкант, гитарист, вокалист, участник легендарной «Машины Времени», один из основателей и бывший участник «Воскресения», и, без всяких оговорок, один из самых ярких представителей блюзового направления в российском роке. Широкой публике Евгений, конечно, запомнился прежде всего по группам «Машина Времени» и «Воскресение» — коллективам, ставшим символами эпохи. Но сам музыкант любит подчёркивать, что настоящим профессионалом он стал, работая в составе группы «Аракс». Именно там пришло понимание сцены, дисциплины, ответственности за звук и за каждую сыгранную ноту. Там музыка перестала быть просто мечтой и стала ремеслом — честным, трудным и любимым...

Например, химию между людьми. Бурю чувств, силу притяжения, когда трудности нипочем. Вас могут разделять города, страны, но когда в сердцах живет любовь — вы найдете решение. Песня посвящается тем, кто любит и влюблен. https://youtu.be/rNMkrAZg2rg

". 450 - The Beatles - I Am The Walrus Ах, The Beatles – I Am the Walrus… Вот она — песня, которая не просто выходит за рамки реальности, а берёт эти рамки, делает из них бумажный самолётик, запускает его в психоделическое небо и хихикает где-то на задворках космоса. Написанная Джоном Ленноном в 1967 году, «I Am the Walrus» — это не просто песня. Это поэтический ребус, психоделический калейдоскоп и издевательский привет всем, кто когда-либо пытался найти "смысл" в творчестве The Beatles. Леннон сам говорил, что намеренно напихал в текст бессмыслицы, потому что устал от «умников», анализирующих каждое слово как пророчество...

". 452 - Led Zeppelin - Whole Lotta Love Ах, Led Zeppelin — Whole Lotta Love... Вот оно, то самое ощущение, когда в воздухе дрожит электричество, а гитара рвёт пространство на клочки, чтобы сложить из них что-то дикое, необузданное и немного безумное». Это не просто песня. Это музыкальный рок-н-ролльный зверь, вырвавшийся из студийной клетки, чтобы вгрызться в реальность — и, о боги, как же приятно быть его жертвой. Первые секунды — и ты уже не здесь, а где-то между страстью и космосом, между хриплым дыханием и барабанным шквалом. Джимми Пейдж не играет — он зачаровывает, превращая каждую ноту в заклинание...

". 453 - The Jam - Town Called Malice The Jam — Town Called Malice... Как же хочется, чтобы эту песню включали в колонках где-нибудь на окраине города в 6 утра, когда первые автобусы уже везут сонных людей на работу, а ты идёшь по улице с кофейным стаканчиком, и внутри у тебя бунтует... нет, не раздражение, а жажда настоящей жизни. Да, The Jam — джем, но не тот, что к блинчикам по утрам, а скорее тот, которым намазывают на душу, чтобы стало немного слаще от этой колкой, пульсирующей реальности. Рождённые в 1975-м, они принесли с собой не столько новую волну, сколько прилив смысла, злости, надежды и классных костюмов...

". 454 - The Flaming Lips – Race For The Prize Ах, The Flaming Lips — Race for the Prize… Вот где начинается не музыка, а настоящий космический полёт, где каждую ноту будто задувает солнечный ветер, а каждое слово — как шепот астронавта, впервые увидевшего Землю из иллюминатора. Это не просто песня. Это — эмоциональный телескоп, в который мы смотрим на Вселенную человеческих стремлений, надежд, поражений... и той самой бесконечной гонки. The Flaming Lips — ну как их не любить? Они словно родом не из Оклахомы, а с какой-нибудь далёкой галактики, где обнимаются радуги, динозавры поют в хоре, и всё возможно, если верить в невозможное...

касающийся твоей души. Представь: ты стоишь на грани этого удивительного пространства, где музыка становится дыханием Вселенной, нежно пробуждая самые скрытые, глубокие чувства. Музыка на "Планете" — это не просто ритмы, это магия, проникающая прямо в сердце. Нежные аккорды, как прикосновения, смывают все заботы и тревоги, окутывая тебя спокойствием и гармонией. Это мелодии, которые способны согреть даже в самые холодные дни, когда за окном дождь или снег, а внутри — волны звука превращаются в невидимые объятия, наполняя тебя теплом и безмятежностью. Каждая песня — это живое чудо, заставляющее сердце биться быстрее...

путешествием. Кажется, сама дата его рождения намекает: этот человек пришёл в мир под звон колокольчиков, где музыка с детства была не праздником по расписанию, а частью повседневной жизни. Музыка действительно окружала Яна с самых первых лет. Его отец был гитаристом, мама играла на аккордеоне, и в их доме звуки струн и клавиш были таким же естественным фоном, как разговоры за ужином. Уже в пять лет маленький Ян тянулся и к гитаре, и к аккордеону, пробуя, прислушиваясь, словно примеряя будущую судьбу. Позже он начал серьёзно изучать классическую гитару, и именно эта основа — дисциплина, точность,...

Курьёз, почти анекдот, но с характером. Полиция решила, что музыканты играют слишком громко. Настолько громко, что, по мнению блюстителей порядка, это требовало немедленного вмешательства. Проблема была лишь в одном: музыка звучала… тихо, интеллигентно и даже задумчиво. Но когда власти решили вмешаться, всё пошло по классическому сценарию студенческих городков: началась суматоха, затем — возмущение, потом — беспорядки среди студентов местного университета. Так тихая, сложная, почти философская музыка Manfred Mann’s Earth Band неожиданно стала саундтреком к настоящему хаосу. Согласитесь, есть в этом какая-то прекрасная ирония: прогрессивный рок, который приняли за шумный бунт...

В этот день братья Джон и Том Фогерти, вместе со Стю Куком и Дугом Клиффордом, окончательно объединились в группу с длинным и загадочным названием Creedence Clearwater Revival. Название, которое позже будет произноситься с придыханием, а чаще — просто коротко и по-дружески: Creedence. Для США CCR стали не просто популярной группой, а настоящим символом «настоящей американской музыки». Их звучание будто собрало в одном котле всё, чем дышала страна: рок-н-ролльную энергию, фолковую простоту, блюзовую тоску и кантри-душевность. Музыка была честной, приземлённой, без глянца и фейерверков — такой, какую хочется слушать, глядя на дорогу, уходящую вдаль...