Константин Маковский «Жница» 1871 (иногда её также называют «Девушка со снопом»). Чаще всего картину датируют 1871 годом, хотя в некоторых источниках встречаются указания на 1880-е. Это время было продуктивным для Маковского: он активно работал в жанре бытовых сцен из крестьянской жизни, хотя и подходил к ним со свойственным ему вниманием к красоте и деталям. На выставке представлен ряд крестьянских бытовых сцен. Сравните с Венециановым. Небо и земля. :) Исследователи нередко отмечают, что перед нами, скорее всего, не портрет реальной крестьянки. Лицо модели имеет черты барышни, а не простолюдинки. По сути, это «портрет в образе»: Маковский создал эстетизированный образ, где акцент сделан на красоте народного костюма, а не на документальной точности. Но мы же с вами знаем, что Константин из любой крестьянки делал барышню, а любую барышню неотразимой куколкой, поэтому к нему всегда была очередь за портретами. Художник проявил большую тщательность в проработке одежды. По особенностям покроя, цветовой гамме и декору можно «прочитать» регион, откуда девушка, а также понять, повседневная это одежда или праздничная. Маковский вообще увлекался «русским стилем» и коллекционировал образцы старинной одежды и предметов быта — многие из них он использовал как референсы для своих работ. Несмотря на бытовую тему, в картине чувствуется академическая выверенность. Позы героини статичны, композиция построена как постановочный кадр — в этом проявляется влияние академической традиции, даже когда Маковский обращался к повседневности.
Все точки над Искусством
Константин Маковский Портрет Анны Петровны Герасимовой первой жены В. Е. Маковского 1860-е Анна Петровна была пианисткой и ученицей Антона Рубинштейна. Это добавляет портрету особый контекст: художник запечатлел не просто женщину и супругу брата, а талантливую пианистку с серьёзным музыкальным образованием. Возможно, расслабленная поза и задумчивый взгляд отражают её связь с музыкой: будто она только что отложила ноты или прислушивается к мелодии Они поженились в 1868 году. В 1869 году у пары родился первенец — сын Александр. Именно после появления ребёнка у Владимира Маковского в творчестве стал активно развиваться интерес к детской тематике. Долгое время работа хранилась в семье. Лишь недавно праправнучка Владимира Егоровича предоставила портрет для выставки — до этого он не покидал дом и не экспонировался публично. Сейчас картина находится в частном собрании. Анна Петровна прожила с Владимиром Маковским около 30 лет. Она скончалась в 1898 году. Композиция в форме тондо. Картина выполнена в редкой для портретной живописи XIX века круглой форме (тондо). Такой формат придаёт образу камерность и особую декоративность — взгляд зрителя естественным образом фокусируется на лице и фигуре модели.
Портрет Егора Ивановича Маковского Кисти Константина Егоровича Маковского 1856 год Константин Маковский написал этот портрет в 1856 году, когда ему было всего 17 лет. Уже в этом раннем возрасте в нём проявился заметный портретный талант. Константин изобразил своего отца Егора Ивановича Маковского. Тот был человеком разносторонних интересов: художником-любителем (писал миниатюры на кости, делал копии картин, в том числе работ «малых голландцев» в Большом Кремлёвском дворце), коллекционером (его собрание насчитывало более 3000 произведений — картины русских художников и западноевропейские гравюры) и общественным деятелем. Егор Иванович стоял у истоков создания в Москве «натурного класса», который позже развился в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В доме Маковских в 1840-е годы кипела культурная жизнь: здесь бывали Гоголь, Островский, Глинка, Щепкин и другие знаменитости. Маковский показал отца в домашней обстановке, с гитарой — это была одна из его страстей. Он брал уроки игры на гитаре у музыканта И. В. Богданова. Портрет выполнен в традиции «полужанров-полупортретов», которую развивал Василий Тропинин. В таких работах музыкант часто предстаёт с благожелательной открытостью. Художник мастерски передал не только внешнее сходство, но и внутренний настрой модели. Одухотворённые черты лица, блестящие глаза, гибкие пальцы, задумчиво перебирающие струны, — всё это создаёт целостный образ человека, увлечённого искусством. На выставке есть аудиогид, для тех кто захочет можете перейти по QR и изучить.
Исходя из скорости Интернета ( и его наличия/ хотя правильнее сказать отсутствия) я буду писать только короткие статьи и грузить ролики. Проблема самой платформы ещё в том что она глючит и не все загружает. Обещанный большой пост про Маковских и других художников будет уже ближе к зиме, когда я вернусь в город. Сейчас будет много всего про Маковских в основном Константина. Потому что его люблю больше, но выставку в музее Фаберже все же советую посетить. Далее Фан факты, загадки искусства, новости и всякое разное, главное интересное.