Художник Светлана Логинова.

Мой канал в телеграм

"На станции Оброчное". Акварель, бумага. 2024г. #светланалогинова #акварелью #Мордовия #Оброчное

"Зимние сумерки" 2024. Акрил, картон. #светланалогинова #зима #пейзаж #Мордовия #живопись

"Старая банька" этюд, холст на картоне, акрил. #светланалогинова #акрил #деревенька #SvetlanaLoginova #art

Кот Фима и Овчарка Рыжий передают всем привет!!! #светланалогинова #котипес

Еще немного тестостерона #2день #открывать #инткобер #светланалогинова #motorcycle #Harley-Davidson

Участвую в челлендже #инткобер посвящаю его мотоциклетной теме первый день #рюкзак #светланалогинова #inktober #SvetlanaLoginova #motorcycle #Harley-Davidson

О зависти в среде художников. Зависть — это естественное человеческое чувство, и особенно в творческих сферах она может возникать из-за сравнений и стремления к признанию. Вот несколько советов, как справиться с этим чувством: 1. Признание чувства: Признайте, что зависть — это нормально. Осознание этого может помочь уменьшить её влияние. 2. Сравнение с собой: Вместо того чтобы сравнивать себя с другими, сосредоточьтесь на собственном прогрессе и достижениях. Записывайте свои успехи и улучшения. 3. Изучение чужого опыта: Вместо того чтобы завидовать, постарайтесь извлечь уроки из успехов других. Что вы можете перенять из их работы? 4. Поддержка других: Попробуйте порадоваться успехам других художников. Это может помочь вам наладить отношения и создать сообщество поддержки. 5. Творческий подход: Используйте зависть как источник вдохновения для собственного творчества. Это может помочь вам развиваться и находить новые идеи. 6. Общение: Поговорите с другими художниками о своих чувствах. Возможно, они испытывают то же самое, и это поможет вам почувствовать себя менее одиноким. 7. Работа над собой: Занимайтесь саморазвитием, изучайте новые техники и стили, чтобы повысить свою уверенность в собственных силах. Постепенно, работая над собой и своим восприятием, вы сможете преодолеть зависть и сосредоточиться на своем творчестве. #светланалогинова #зависть #творчество #образование #рисование #композиция #скетчи

#осенний_скетч_марафон задание 1, но начала с 2. Недонатюрморт из двух предметов #светланалогинова #осень

Отличи туши от чернил. Запасаюсь художественными материалами(готовлюсь к инткоберу 2024) Тушь и чернила — это оба жидкие пигменты, но они имеют разные составы и предназначение: 1. Состав: - Тушь: Обычно содержит пигменты, воду и связующие вещества. Она может быть на водной основе или на основе масла. Тушь часто используется для рисования и каллиграфии. - Чернила: Содержат пигменты или красители, растворенные в воде или других жидкостях. Чернила могут быть как на водной, так и на масляной основе и часто используются в ручках, печатных машинах и других пишущих инструментах. 2. Назначение: - Тушь: Применяется в художественных работах, таких как рисование и каллиграфия, благодаря своей насыщенности и текстуре. - Чернила: Используются в основном для письма и печати, обеспечивая хорошую текучесть и устойчивость к выцветанию. 3. Текстура и стойкость: - Тушь может быть более густой и насыщенной, тогда как чернила часто имеют более жидкую консистенцию. - Стойкость чернил может варьироваться в зависимости от их типа, тогда как тушь обычно обладает хорошей светостойкостью. Таким образом, выбор между тушью и чернилами зависит от целей использования. #светланалогинова #тушь #чернила #графика #рисование #инткобер #2024

Поговорим о сухой пастели. Сухая пастель — это художественный материал, состоящий из пигментов и связующих веществ, который используется для рисования. История сухой пастели насчитывает несколько веков. ▎Происхождение 1. Древние времена: Первые аналогичные материалы использовались еще в древности. Например, в Египте художники использовали цветные порошки для создания изображений на стенах гробниц. 2. Средние века: В Европе пастель начала развиваться в средние века. Однако она не была распространена, и художники чаще использовали масляные краски. 3. 16 век: Сухая пастель как отдельный художественный материал начала формироваться в 16 веке. Итальянские художники, такие как Антонио Корреджо и Пьеро делла Франческа, начали использовать пастель для создания портретов и пейзажей. 4. 17-18 века: В это время пастель стала популярной в Европе, особенно во Франции. Художники, такие как Жан-Батист Симеон Шарден и Розальба Каррьера, сделали её популярной благодаря своим портретам и натюрмортам. 5. 19 век: В 19 веке пастель достигла своего расцвета, особенно благодаря таким художникам, как Эдгар Дега и Тулуз-Лотрек. Они использовали пастель для создания ярких и выразительных работ. ▎Современное использование Сегодня сухая пастель используется как в традиционном искусстве, так и в современном. Она позволяет создавать яркие и насыщенные цвета, а также передавать текстуры и тонкие нюансы. Сухая пастель остается популярным выбором среди художников благодаря своей универсальности и простоте использования. #Светлана Логинова #сухая пастель #рисуй #твори #графика

Для чего нужны "поисковые эскизы" художнику? 1. Исследование идей: Эскизы позволяют экспериментировать с различными концепциями и композициями, прежде чем перейти к финальной работе. 2. Развитие навыков: Регулярное рисование помогает улучшать технику и развивать художественные навыки. 3. Запись наблюдений: Эскизы служат быстрым способом запечатлеть идеи, сцены или эмоции, которые художник хочет передать. 4. Проба материалов: Эскизы позволяют тестировать разные материалы и техники, чтобы понять, что лучше подходит для конкретного проекта. 5. Подготовка к более сложным работам: Эскизы помогают планировать детали, такие как пропорции, освещение и цветовую палитру, что упрощает создание более сложных произведений. 6. Свобода выражения: Эскизы часто менее формальны, что позволяет художнику свободно выражать свои мысли и чувства без давления завершенности. Таким образом, эскизы являются важным этапом в творческом процессе, способствующим развитию и уточнению художественного замысла.#светланалогинова #эскиз #композиция #образовательныйконтент #учисьрисовать