Записки о театре

Мне кажется, я так давно не смотрела в театре «У Моста» именно мистику, что уже начала забывать, как это может быть сделано. Рождественские встречи в этом смысле порадовали, потому что выбор в этом году пал на неочевидную историю «Рождество с Демоном» с каноничным ритуалом, внезапными появлениями потусторонних сущностей и прочими макабрическими элементами. В основе сюжета на первый взгляд классически-сентиментальная легенда о схождении влюблённого юноши в Ад ради спасения своей возлюбленной. Но по...

Премьера музыкальной драмы «Биндюжник и Король» в Пермском театре «У Моста» переносит нас в Одессу 1913 года. Действие разворачивается вокруг семьи владельца извозопромышленного заведения – того самого биндюжника – Менделя Крика (Владимир Ильин), где разворачивается классический конфликт «отцов и детей». В таких сюжетах всегда интересно, на чьей стороне будут авторские симпатии или как автор будет оправдывать своих, в общем-то, неидеальных персонажей, но главное, кому достанутся симпатии зрительские...

«Незамеченным шедевром русской поствоенной литературы» назвал Михаил Бутов «В ожидании козы» – повесть Евгения Дубровина, которая легла в основу спектакля «Братья свободы» Пермского ТЮЗа. О чём эта история? О послевоенной травме, о взрослении и непростых совершенно отношениях между родителями и детьми, и здесь я бы ещё особо выделила – о безотцовщине или, как бы мы сегодня сказали, об «отсутствующем отце». Спектакль как текст представляется одновременно привязанным к конкретному времени и вневременным:...

Чеховская «Каштанка» ставит перед нами вопрос, для которого в конце девятнадцатого века ещё не было подходящих слов. Но, как мы понимаем, отсутствие слов означает лишь отсутствие дискурса, но не самого явления. Мне сложно поставить себя на место неискушённого читателя, который первый раз знакомится с Чеховским рассказом, но я могу вообразить недоумение, что в своё время должен был вызывать финал этого текста. Ключевой вопрос здесь касается (пускай будет «собачьей») природы любви, которая прощает насилие и толкает Каштанку (это кличка собаки, мы помним) в удушливые объятья первых хозяев...

Театр, музыка и поэзия. Миры Владимира Высоцкого пересекаются где-то в этой точке, и потому кажется совершенно естественным, что его личность вдохновляет, если не провоцирует на музыкальный спектакль. Спектакль-концерт, спектакль-воспоминание, спектакль-мистерия. На сцене Пермского театра «У Моста» артисты Дома Высоцкого на Таганке Алексей Зыков и Заслуженная артистка России Людмила Татарова по случаю открытия театрального сезона сыграли спектакль «Райские яблоки» (реж. Рашид Тугушев, художественный руководитель Никита Высоцкий)...

23 августа стартовал 38-й театральный сезон Пермского театра «У Моста». И мой личный сезон открылся в тот же день – я посмотрела «Зверя», один из самых долгоживущих и знаковых спектаклей театра, его настоящую визитную карточку. «Зверь» предлагает зрителю исследовать две ключевые темы: диалектику природного и культурного в человеке и хрупкую грань между нормой и патологией. Действие разворачивается в мире постапокалипсиса, где привычные координаты перевёрнуты. Здесь «норма» – это всего лишь статистическое большинство, вступающее в противоречие с морально-этической нормой зрителя...

На сцене диван, два стула и надпись на заднике с аллюзией на офорт Франсиско Гойи: «Сон разума ПОрождает чудовищ». В этом интерьере происходит действие спектакля «Что такое обломовщина?» Малого драматического театра «Театрон» (г. Екатеринбург). «Что такое обломовщина?» – переосмысление классического образа героя Гончарова через постмодернистский интертекстуальный метод. Поэтому совершенно логично действие начинается текстом «Не выходи из комнаты» Иосифа Бродского, который впечатался в нашу жизнь вместе с пандемией...

61-й театральный сезон Пермского ТЮЗа завершился премьерой моноспектакля «Сто лет одиночества» заслуженной артистки РФ Татьяны Петровны Жарковой. Спектакль представляется осколком, отражающим некоторые события романа через взгляд Урсулы Игуаран. И хотя описание центральной проблематики «Ста лет одиночества» часто сводится к простой формуле о неспособности героев любить, в тексте спектакля чувствуется, что в этой странной семье все друг друга любят. Иногда – даже чересчур. И потому слова самой Урсулы...

Если говорить и писать о войне тяжело, то идти на спектакль, войне посвященный, – страшно. Есть такое горе, которое несопоставимо с масштабами одного человека. Вместе с тем бывают спектакли, которые доказывают (как бы сухо ни звучало сейчас это слово), что разговор о войне может быть не только опустошающим, но и дающим свет и надежду. Мне кажется, именно таким получился спектакль Пермского ТЮЗа «Браво, конферансье» по пьесе Григория Горина (что само по себе уже знак качества). Композицию спектакля...

Спектакль «Любовь и голуби» в Пермском театре «У Моста» по пьесе Владимира Гуркина – предельно прозрачная и лёгкая бытовая история. Учитывая популярность фильма, снятого по этому же тексту, сложно удержаться от сопоставления обеих работ. Режиссёр Сергей Федотов берёт фильм за основу вплоть до оттенков в прочтении образов, нюансов взаимоотношений и, конечно, интонаций крылатых фраз. Здесь читается стремление к предельной аутентичности, которое свойственно творческому подходу режиссёра и которое раз за разом возвращает зрителя к первоисточнику...

Потихоньку знакомлюсь с современной драматургией, и одним из больших открытий для меня стал Дмитрий Данилов с его пьесой «Серëжа очень тупой» – комической, мистической и абсурдной настолько, что мне сразу захотелось 1) увидеть её на сцене и 2) поделиться этой радостью со всеми вокруг. Когда я предложила кусочек (на мой вкус наиболее показательный и забавный) для игры в Аргументариум, оказалось, что мои восторги не все разделяют. Кто-то из участников даже напрямую отказался играть именно с этим текстом...

«Зелëный палец» в «Коляда-театре» – разговор четырëх поколений. Разговор на повышенных тонах, острый, актуальный, провокационный, но при этом вызывающе комический. Ситуация нервного срыва на собственном юбилее – наблюдение, безусловно, жизненное и предельно достоверное. Тем более точны и узнаваемы в актëрских работах персонажи старого коммуниста, шестидесятников, представителей девяностых и, наконец, юного поколения. От прожигающей ностальгии до разбивающей всё ненависти между близкими людьми. Динамичность сцен захватывает зрителя и не отпускает до последней минуты...