Вдоль и поперек

Высмеивание пороков и безумств тех, кто имеет миллиарды на банковских счетах, становится все более популярным направлением в современном кинематографе. За последние несколько лет в этом жанре отметились Рубен Эстлунд с «Треугольником печали», Брэндон Кроненберг с «Бесконечным бассейном», Марк Майлод с забавным триллером «Меню». Понятное дело, что старый-добрый Полански не мог пройти мимо этого праздника жизни. Его последний фильм «Дворец» также исследует пропасть между различными социальными классами, а заодно издевается над политкорректностью, критиками и ранимыми западными зрителями...

На горизонте собираются тучи, черные и клубистые, до предела напоенные смертельной отравой, разъедающей плоть и сталь. Что случиться с нами в тот день, когда обычный дождь превратится в смертный приговор человечеству? Отправная точка этой мрачной истории всеобщего апокалипсиса очень похожа на то, что мы уже видели в фильмах Роланда Эммериха «Послезавтра» и «2012». В начале повествования мы становимся свидетелями серии экологических катастроф где-то в Южной Америке. Люди во Франции не сильно встревожены этими новостями, воспринимая их скорее как повод для сплетен...

Начинается фильм неплохо. Загадочный стрелок решает внести свою лепту в празднование Нового года, убивая почти 30 человек из снайперской винтовки. Спецслужбы Балтимора несколько обескуражены таким подарком. Впрочем, их растерянность быстро сменяется желанием лично познакомиться с виновником торжества. Судя по всему, они хотят донести до него свой взгляд на правильную организацию праздничных мероприятий. Убийца, однако, энтузиазма сотрудников правопорядка не разделяет, предпочитая избегать встречи с ними...

История приключений Китнисс Эвердин была завершена 8 лет назад в фильме «Сойка-пересмешница 2». Новая глава франшизы стартовала экранизацией одноименного романа Сюзанны Коллинз — «Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах». В этом приквеле мы видим мир Панема таким, каким он был задолго до того, как Китнисс появилась на свет. Главными героями спин-оффа на этот раз стали молодой Кориолан Сноу и его протеже Люси Грей Бэйрд, представляющая Дистрикт-12. Сразу оговорюсь, что книгу Коллинз я читал, и она мне не понравилась...

Эксперименты режиссеров, в которых они выходят за рамки привычных им жанров, зачастую приводят к отличным результатам. К сожалению, это практика не сработала с «Гипнотиком» — последним фильмом Роберта Родригеса, которого мы знаем по таким работам, как «Боевой ангел Алита», «Город Грехов», «Дети шпионов» и т.д. В начале истории нас знакомят с главным героем — детективом полиции Дэнии Рурком (Бен Аффлек), у которого совсем недавно похитили дочь. Боль утраты офицер пытается заглушить на приемах у психотерапевта, продолжая, однако, выполнять свои должностные обязанности...

Учитывая, насколько плохо была сделана первая часть этой истории, то, что продолжение смотрится намного выигрышнее, не должно вызывать удивления. Да и смена режиссера явно пошла франшизе на пользу. Майкл Чавес сумел избежать большинства ошибок своего предшественника, сняв мрачный и напряженный фильм. Понятно, что до столпов жанра эта картина не дотягивает, но происходящее на экране действо цепляет, иногда навевая мысли о том, что неплохо бы этой ночью оставить свет включенным. Итак, мы снова в Европе середины 20 века...

И снова американцы спасают мир. На этот раз опасность нависла над детьми. Угрожают им злобные педофилы, по большей части колумбийского и мексиканского происхождения. Терпеть бесчинства зажравшихся латиносов больше нельзя, и в дело вступает странный гибрид Рембо и Иисуса Христа. Чуть присмотревшись, мы без труда узнаем в нем Джеймса Кэвизела в образе Тима Балларда — реально существующего человека, который и в самом деле ведет борьбу с торговлей людьми. Казалось бы, в синопсисе у нас по настоящему важная тема, отличный актер и правдивая история...

После на удивление хорошо сделанного сериала «Андор», я поверил в то, что вселенная «Звездных войн» сможет выбраться из болота бессмысленных сценариев, продвигающих современную западную повестку. Заблуждение мое, впрочем, продлилось недолго. В «Асоке» мы вновь возвращаемся к дешевой компьютерной графике, плохой актерской игре, нулевой художественной ценности и максимальной предвзятости. Благодаря заботе менеджмента Disney production теперь нам не нужно гадать, кто из персонажей сериала станет злодеем и предателем...

Начну я, пожалуй, с того, что обозначу свое отношение к фильмам Мартина Скорсезе. На мой взгляд, этот режиссер снимает или хорошо, или гениально. Я уж молчу о том, что на фоне гор шлака, которые производит современный Голливуд, любая работа маэстро — это шедевр. Ну да и ладно, оставим в стороне проблемы американского кинематографа и поговорим о «Убийцах цветочной луны» — отличном фильме, к которому, однако же, есть пара вопросов. О чем фильм Итак, мы переносимся на сотню лет назад в городок Грей Хорс, штат Оклахома...

Самые замечательные аниме прошлого века, такие как «Акира», «Призрак в доспехах», «Могила светлячков», «Навсикая из долины ветров» — так или иначе были связаны с кошмаром Второй мировой войны, тень которой легла на национальную идентичность Японии. Одновременно с этим осмыслялось быстрое освоение западных технологий, которое могло окончательно разрушить то, что когда-то было Страной Восходящего солнца. Многие пророчества классических аниме в итоге сбылись, но похоже, что это никого не напугало. Новые поколения японцев решают свои задачи, не сильно рефлексируя над собственным прошлым...

Для большинства из нас жизнь — это череда развилок, на которых мы выбираем свой путь. Каждое из наших решений имеет свою цену, и мы платим её, даже если и не хотим этого делать. Есть, однако, люди, которые считают, что это правило их не касается. «Падение дома Ашеров» именно о них, о тех, кто считает, что деньги и власть уберегут их от любых последствий совершенных ими поступков. Главные герои сериала — миллиардеры, которые живут так, словно в мире нет ничего важнее их безумных и порочных желаний...

Современная пропаганда представляет СССР в виде косного, неповоротливого государства, в котором не было места для свободы творчества и самовыражения. На самом деле это, конечно, не так. Советские люди, также как и мы, ценили красоту во всех ее проявлениях. Просто им, в отличие от нас, не нужно было ее продавать. Красота не была товаром, и именно поэтому откровенные фото советских актрис не смотрятся пошло и вульгарно. 1. Наталья Варлей Глядя на фотографии Натальи Варлей, становится ясно, что устоять...