Найти в Дзене
Ужасы войны в искусстве (часть 2)
Война стала более обсуждаемой темой в изобразительном искусстве особенно в 20 веке. Первая и вторая мировые войны так неожиданно настигли человечество, что многие художники не были готовы к таким резким переменам. Особенно немецкие экспрессионисты, которые сами участвовали в этих войнах, претерпели большие мучения, что отразилось на их психике. Вначале, будучи вдохновлены пафосом войны, мало кто из них подозревал какие сцены насилия их ждет на поле битвы. Например, у немецкого экспрессиониста Эрнста...
1 год назад
Ужасы войны в искусстве
В истории человечества войны становятся причиной не только смерти и разрушений, но и дают повод для размышлений о вечных вопросах о смысле и ценности человеческой жизни. Военные конфликты, хотя и являются неотъемлемой частью нашей истории, но потери и страдания, которые они приносят, никогда не может оставаться незамеченной. В этом контексте искусство становится важным инструментом передачи этой великой трагедии и рефлексии о её последствиях. Война – это, во-первых, состязание. Она выглядит как спорт, но последствия от поражении гораздо серьезнее...
1 год назад
Зинаида Серебрякова (1884-1967) Марокканка в белом. 1928
2 года назад
✨Художник-прерафаэлит на своем полотне изобразил историю преображения падшей женщины. По его мнению, основная цель искусства - разоблачить низкие и порочные нравы общества. В случае художника - это двуличие и фальшивое пуританство викторианской эпохи. 👩На картине изображена женщина, сидящая на коленях мужчины. 💍Отсутствие обручального кольца указывает на незаконные отношения пары. 🎶Предполагаемый фаворит играет «Как часто в тишине ночной» - песню Томаса Мура. Женщина, услышав песню, словно пробуждается, поднимаясь с колен молодого человека. Она понимает в каком бедственном положении находится и что пора выйти из этого состояния. 🐱Кошка, играющая с раненой птицей является отражением взаимоотношений между героиней и ее содержателем. 🧵Кубок спутанных ниток указывает на то "спутанное" положение, в котором находится женщина. 🧤Брошенная перчатка на полу говорит о том, что героиня была кем-то использована и брошена еще до встречи с героем картины. 🌌Зеркало обычно символизирует потерю невинности, однако солнечный пейзаж указывает на надежду освобождения и искупления.
2 года назад
🦇Иероним Босх "Извлечение камня глупости" В Средневековье проблема человеческой глупости и недалекости являлась одной из наиболее часто обсуждаемых тем. Босх как прекрасный знаток Библии и искренний верующий, обращается к этой теме для разоблачения человеческих пороков. На картине художник изобразил процесс "лечения" от глупости. В Нидерландах тех времен было распространенное выражение "иметь камень в голове", что означало "быть глупым". Помимо этого, картина обрамлена надписью «Мастер, удалите быстро камни. Меня зовут Любберт». Имя Любберт на нидерландском часто использовалось как синоним глупца или олуха. 🔺Воронка на голове лекаря указывает на шарлатанство и обман, так как напоминает конусообразную шапку фокусников. 📚Книга на голове монахини - на "фальшивые" знания, лжемудрость. 🌷Тюльпаны на столе тоже являются символом глупости, так как слово Tulpe в те времена тоже имело оттенок недалекости. 🏺Пустой кувшин, висящий на поясе лекаря символизирует ненасытность и корыстолюбие. 🔪Пронзенный ножом кошелек указывает обман и бессмысленность происходящего.
2 года назад
Казимир Малевич: смысл "Черного квадрата" для тех, кто еще не выяснил
Казимир Малевич входит в плеяду величайших и неоднозначных художников 20-го века вместе с Кандинским и Шагалом. Но, в отличие от последних, которые уже при жизни пользовались известностью и имели честь выставляться в лучших европейских музеях, Малевик до конца жизни так и остался непонятым и вытесненным в русской действительности. Последняя приняла его только посмертно, на гребне мировой славы, пытаясь ухватить гениальность в малопонятных трудах и картинах. Самое удивительное, что не только в творчестве художника столько противоречий, но и в истории жизни...
130 читали · 3 года назад
Иконы: Языческое поклонение или божественная благодать?
Споры про церковное искусство и, тем более, про иконы, начинаются еще с далеких времен, еще когда христианство только-только начало обосноваться в римском мире. Сначала христиане противопоставляли себя греко-римскому миру, т.е. язычеству. В последнее входило еще идолопоклонство. Поэтому, на первых порах, христиане категорически отказываются от изобразительного искусства, выбирая язык символов для трансляции христианских ценностей (например крест, рыба и т.д.). Далее, уже утвердившись, христиане серьезно задумываются о церковном искусстве как способе привлечения больше людей в их лагерь...
3 года назад
Мария Акимова, Портрет Серова: Печальная судьба восточной красавицы.
Серов как портретист до сих пор удивляет своей проницательностью и особенным талантом выявлять прилежно скрываемые черты характера модели. Портрет Марии Акимовой входит в это число шедевров, который принадлежит к позднему периоду творчества художника. Здесь уже проявляется высокое мастерство, к которому целенаправленно шел художник годами, вплоть до изнурения себя, что в конце концов привело к ранней смерти (об этом говорил друг художника К. Коровин). История модели достаточно интересна, что можно...
332 читали · 3 года назад
“Баня” — Красота женского тела - Зинаида Серебрякова или Жан Огюст Энгр
Интересно, что в истории живописи часто к изображению обнаженных женщин прибегают именно представители мужского пола. У всех ценителей искусства есть такое твердое убеждение, что мужчины одарены природным талантом видения женской красоты и могут наилучшим образом передать свои наблюдения через искусство. Но насколько это правда... Этот тезис ставит под сомнение творчество многих художниц, которые не хуже мужчин чувствуют весь эстетизм женского тела и с большим мастерством умудряются передать всю эту красоту...
327 читали · 3 года назад
«Маяк»: психоаналитический разбор фильма
Фильм раскрывает все темные уголки мужской психики – желание доминировать, соблазн, мазохистский аскетизм, трудоголизм и, в конце концов, безумие. Неправильная оценка собственных возможностей, излишнее утрирование фактов, идеализация своей персоны прямым путем приводят к безумству, к разложению психики, что и случается в конце с героем. Это художественное представление о мужском мире, всячески пытающегося избегать женского хаотического начала. Противоборство с последней и есть главнейшая схватка в мужской психике...
3 года назад
Арнольд Бёклин: Любимый художник Рахманинова Беклина можно считать хрестоматийным представителем символизма. Несмотря на то, что в конце 19 века был популярен импрессионизм со своим акцентом на все мимолетное и повседневное, Бёклин все равно пользовался уважением многих состоявшихся критиков. Дед художника происходил из рода Ханса Хольбейна Младшего - мастера северного возрождения. Интересно, что Бёклин вошел в “троицу” нацистского режима (это те творцы, которые пользовались популярностью и пропагандировались нацистской властью),т.е, Вагнер - Ницше - Бёклин. Говорят, что даже Гитлер включил одну из версии картины “Острова мертвых” в свою личную коллекцию. Увлеченность мифологией и потусторонним миром привела художника к выработке своего собственного мистического стиля. Рахманинов видел картины в Дрездене, куда он уехал после 1905 года, уставший от социально напряженной ситуации. Однако, композитор говорил, что он видел черно-белую репродукцию. По его словам, если бы он увидел оригинал, то вряд ли воодушевился на создание симфонической поэмы. Но, если у Беклина, этот остров из себя представляет Элизиум, т.е блаженный рай, где покоятся души любимчиков Богов, то у Рахманинова все совсем наоборот - здесь перемешиваются ад и рай, человеческая любовь и страдание. Т.е, если Бёклин выбирает античный вариант потустороннего мира, где нету никаких земных чувств, то Рахманинов с свой ”остров” переносит все человеческое, этим раскрашивая бездушный мир покойников.
3 года назад