Александра Никитина: визажист – про макияж честно и с умом

Васса Железнова — хозяйка пароходства (успешного), мать семейства (разваливающегося). Изо всех сил она вкладывается в рост своего дела, номинально — ради семьи, сама говорит: «дети — моя надежда, оправдание мое». Только дети, кажется, совсем не рады, и действия Вассы семью скорее разрушают. Спектакль в МХАТе Горького сопровождает заунывная музыка старого, ушедшего времени. Наступает новое, но хорошее ли это время? Из женщины, которую унижал муж, которая родила девять детей, из которых большинство умерли — «родились слабыми, потому что муж много пил и сильно меня бил» — выросла Васса Борисовна, которая прет к своим целям как танк. Но делая это ради семьи, она как будто и сама семью свою не любит. И они ее ладно не любят, но ведь даже и не уважают. Бесконечно просит уставшая Васса горячего чаю, который ей так никто и не принесет. Не смогла понять, понравилось мне или нет. Постановка в духе Малого театра, нарочито богатая сценография, играли вроде неплохо — и все-таки что-то не то, не смогла понять, что хотел сказать режиссер. Горький написал две редакции Вассы — в 1910 и 1935, в которых мотивы главной героини и социальная проблематика разные (по сути, взяв канву своего дореволюционного сюжета переписал историю в духе и потребностях советского времени). Но какая из редакций играется в этой постановке неясно, получилась какая-то мешанина идей. Фирменное ощущение от Горького, когда всех жалко и все неправы было, но цельной картины будто не сложилось. Непонятно, на чьей стороне автор постановки. Васса — дама с понятными позициями: «платить готова, а кланяться не готова», «богатые живут несчастнее бедных? А ты попробуй и поживи». Она непростой человек, но ее преданность собственному делу понятна и даже симпатична (хотя часто толкает ее к несимпатичным решениям). Ей противостоит невестка Рашель — революционерка, приехавшая из-за границы забрать сына. Не себе, увезти к сестре — ей-то самой некогда, у нее революция. Держим в голове советское время, революция уже случилась, пьесу пишет Горький. Казалось бы, по логике вещей Васса персонаж осуждаемый, богатая барыня старого времени, Рашель — ролевая модель, революционер, строительница светлого будущего. Но хочется ли отдать ей ребенка — метафорическое будущее всей страны? «Тебе революцию надо раздувать, а мне хозяйство укреплять. Ты по ссылкам будешь, а сын в чужой стране» — говорит ей Васса, и разве она не права? Но, опять же, а счастлив ли хоть кто-нибудь в доме Вассы? Кажется, только выжившая из ума (по намеку вскользь, после революции 1905 года) слабоумная Людмила живет «удивительно хорошо» и искренне любит мать. Рассуждает: — Умные все неприятные — А я что, дура по-твоему? — Ты просто человеческая женщина (кажется, Людмила единственная видит в Вассе не только танк, но и женщину) — Я даже не знаю, что это значит. Это хуже дуры? — интерпретирует Васса редкое проявление эмпатии. Тематически, как мне показалось, «Васса» созвучна «Будденброкам» Томаса Манна, беря ту же историю поколением выше: вот оно, последнее успешное поколение в лице Вассы, на которой все держится, которая знает, что делает и идет к своим целям. Ее эпоха уходит (конец буржуазии и купечества, впереди светлое будущее социализма) — но есть ли, кому прийти на смену Вассам? Посмотреть внимательно на других, есть ли среди них человек мощи Вассы? Кому передать дела: капризным дочерям, революционерке, брату алкоголику? И так ли тогда плоха Васса, которая единственная держит на себе дом (и, метафорически, страну). Томас Манн идет дальше, и когда появляется надежда на творческое самое младшее поколение, на внуков Васс, далекое от торговых империй и интриг — обрывает эту надежду. Некому идти дальше. «Плохо живете, но и лучшего не заслуживаете» — подводит итог судьбе своих родственников Васса. Другие театральные впечатления по тегу #театр@nikitinapromakeup В этом посте есть большое видео, которое не загрузилось в Дзен. Откройте оригинал поста в телеграме, чтобы его посмотреть