Экскурсии Москва Переделкино

Моё пополнение домашней библиотеки Несмотря на плотный график, в прошедшие выходные мне удалось побывать на презентации романа Сергея Шаргунова «Попович». Зал был полон, атмосфера — живая и искренняя. Особенно ценно, что моё приобретение — книга с автографом самого автора. Сергей Шаргунов — известный прозаик, главный редактор журнала «Юность», мастер как художественной прозы, так и биографического жанра. Сюжет романа разворачивается вокруг Луки — сына священника, стоящего на пороге взрослой жизни. Одиннадцатый класс, впереди — филфак, увлечение Сартром, любовь к однокласснице… И в то же время — строгий уклад дома, который давит. Появление странного монаха переворачивает всё: парню предлагают бежать на поиски «настоящей жизни». Так роман воспитания превращается в рискованное приключение. *** Приятной неожиданностью стало и знакомство на автобусной остановке с попутчицей Людмилой. Наш разговор привёл к неожиданной находке — книге о Германе Плисецком «Одинокое соло на трубе», где собраны его стихотворения, переводы, статьи, письма и дневники. Помните строчки Германа Плисецкого, написанные через несколько дней после похорон Пастернака? А я — посторонний, заплаканный юнкер, У края могилы застывший по струнке. Я плачу… *** И это ещё не всё. Долгожданная книга пришла ко мне по предзаказу от издательства НЛО — «Городок писателей в Переделкине» Анны Козновой. Это документальное исследование, охватывающее 15 лет истории советской литературы — с начала 1930‑х до 1945 года. Исследование основано на архивных документах. #что_почитать Тексты дублируются из основного канала https://t.me/gidgidgidOlga

«Цена подвига — 641 рубль 19 копеек» В 1954 году писатель Сергей Смирнов впервые заинтересовался историей обороны Брестской крепости. В то время считалось, что все её защитники погибли, а сама крепость находилась в запустении. Официальная история почти не упоминала подвиг её защитников. Смирнов же решил восстановить историю и вернуть имена забытых героев. Писатель изучал архивы и трофейные немецкие документы, встречался с участниками событий и очевидцами, вёл радиопередачи, началось массовое патриотическое движение по поиску неизвестных героев. Количество писем, пришедших к нему на радио и телевидение — более миллиона. При Радиокомитете была создана специальная группа из семи человек для помощи в обработке писем. Даже после смерти писателя эта группа ещё несколько лет продолжала разбирать его почту. В 1956 году стараниями Смирнова открылся первый музей Брестской крепости — ему передали все собранные материалы, записные книжки и тетради писателя. В 1964 году опубликован окончательный вариант под названием «Брестская крепость». Книга имела огромный успех. Она впервые сделала всеобщим достоянием историю обороны крепости, которая долгое время оставалась в безвестности. Писатель нашёл более 400 участников обороны. Брестской крепости было присвоено звание «Крепость‑герой». Многие защитники крепости были реабилитированы и получили заслуженные награды. В 1965 году Сергей Смирнов был удостоен Ленинской премии за книгу. Но… В 1975 году третье издание «Брестской крепости» тиражом около 130 тысяч экземпляров. был уничтожен по указанию из Москвы. Причиной стало так называемое «дело Матевосяна». В 1971 году Большая Советская энциклопедия ошибочно назвала одного из защитников крепости Матевосяна погибшим. В ЦК КПСС поступила анонимка о том, что Самвел Матевосян — самозванец, присвоивший документы погибшего героя. После получения анонимного письма Комиссия партийного контроля при ЦК КПСС возбудила персональное дело против Матевосяна. Сергей Смирнов, автор книги «Брестская крепость», выступил в защиту Матевосяна. Он отправился в Брест, нашёл людей, которые знали Самвела Матевосяна, и они подтвердили Комиссии партийного контроля, что именитый армянский геолог и замполитрука Матевосян, который участвовал в обороне крепости, — одно и то же лицо. В результате расследования обстоятельства были выяснены, и дело было закрыто. Однако в ходе проверки выяснилось, что во время строительства личной дачи Матевосян закупил стройматериалы не по розничным, а по оптовым ценам, что нанесло государству ущерб в размере 641 рубль 19 копеек. За это он был уволен с работы, осуждён на 6 месяцев лишения свободы условно, а его дача конфискована. В 1974 году Матевосяна исключили из КПСС, а в 1975 году лишили звания Героя Социалистического Труда. Цензурные органы потребовали от Смирнова убрать главу о Матевосяне из нового издания книги. Писатель категорически отказался. В ответ власти уничтожили весь тираж книги. Она фактически попала под запрет: её перестали выдавать в библиотеках, не упоминали в официальных публикациях. Смирнов подвергся давлению, но остался верен своим убеждениям. Писатель так и не увидел, как его книга вернулась к читателям в полном виде, он умер в 1976 году, через год после уничтожения тиража. Только в 1994 году сыновья писателя, Андрей и Константин Смирновы, добились переиздания «Брестской крепости» в первоначальном варианте, включая главу о Матевосяне. Лишь в 1987 году дело Матевосяна пересмотрели и прекратили за отсутствием состава преступления. В 1990 году Матевосяна восстановили в партии, а в 1996‑м вернули звание Героя Социалистического Труда. Он умер в 2003 году в Москве. На его могильном камне по завещанию высечена надпись: «Самвел Матевосян — комсорг Брестской крепости». #что_почитать Тексты дублируются из основного канала https://t.me/gidgidgidOlga

Сегодня исполняется 102 ГОДА! Зое Богуславской — писателю и музе Андрея Вознесенского. Ей поэт посвятил строки, «Нас с тобой никто не расколет. Но когда тебя обнимаю — обнимаю с такой тоскою, будто кто‑то тебя отнимает». Умная, яркая, независимая — Зоя Богуславская не просто вдохновительница, но и самостоятельная творческая личность, оставившая след в культуре XX века. Её жизнь полна встреч с выдающимися людьми. В документальном цикле «Мои люди» - четыре серии — четыре взгляда на эпоху глазами женщины, которая видела её изнутри. Мои люди. Лиля Брик. https://vkvideo.ru/video-85393518_456246778?t=25m57s Мои люди. Открытие Америки. https://vkvideo.ru/video-85393518_456246627 Мои люди. Театр без кулис. https://vkvideo.ru/video-85393518_456247160 Мои люди. Воспоминания о Тарковском. https://vkvideo.ru/video-85393518_456247080 Тексты дублируются из основного канала https://t.me/gidgidgidOlga

Версия…   В ночь с 12‑го на 13-е апреля Маяковский играл в карты у Асеевых дома.   Последнюю ночь провел в гостях у Валентина Катаева в обществе художников и артистов.   Утром 14 апреля 1930 года Маяковский встретился с Вероникой Полонской и отвёз её в свою комнату на Лубянку. В разговоре он просил её остаться с ним на 1–2 недели, но получил отказ. Перед её уходом дал 10 рублей на такси.   Вскоре после того, как Полонская покинула комнату, раздался выстрел. Поэта нашли с огнестрельной раной. На место прибыли медики и сотрудники ОГПУ, провели осмотр: обнаружен револьвер «маузер» и гильза. Смерть Маяковского была официально зафиксирована. Показания Полонской и показания свидетелей местами расходятся. Что там произошло – есть только версии. Одно точно – 14 апреля 1930 года не стало великого поэта   Цветаева напишет о Маяковском:   Много храмов разрушил, А этот — ценней всего. Упокой, Господи, душу усопшего врага твоего.   У Маяковского сложные отношения с Богом, он выступал против старых правил и традиций. Например, в 1923 году он создал агитпоэму «Обряды», где высмеивал таинства, а также стихотворение «Строки охальные про вакханалии пасхальные».   Но при этом написал такие сильные стихи, что они стали чем‑то очень важным для людей. Поэтому Цветаева молится за него, потому что его талант и душа важнее. Она хочет, чтобы его запомнили не за то, что он отрицал, а за то прекрасное, что создал.   Я сразу смазал карту будня, плеснувши краску из стакана; я показал на блюде студня косые скулы океана. На чешуе жестяной рыбы прочёл я зовы новых губ. А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб? На фото похороны Маяковского 17 апреля 1930 г. ФОТО с сайта Устные истории. Тексты дублируются из основного канала https://t.me/gidgidgidOlga

«Тихое утро» Юрия Казакова Этот рассказ совершенно потряс меня. Сначала — своим текстом. Читать его было настоящее удовольствие – как будто очень талантливый художник рисует мир — мазок за мазком. Картина рисовалась в воображении настолько чётко и прекрасно, что так и думалось: да, именно такое тихое утро хочется увидеть, почувствовать, прожить, осознать каждое его мгновение.   В 1958 году Паустовский писал рекомендацию для вступления Казакова в Союз писателей. В ней он отмечал: «Сравнительно недавно, год назад, я впервые прочёл рассказы Ю. Казакова и был поражён силой, мастерством и зрелостью тогда ещё никому не известного писателя. Тем более я был поражён, узнав, что Казаков — студент Литературного института им. Горького и человек ещё совсем молодой. Достаточно прочесть два-три рассказа Ю. Казакова, чтобы стало ясно, какой талантливый, зоркий и умный писатель вошёл в нашу литературу. Поэтому в данном случае я считаю излишним углубляться в разбор произведений Казакова. Они сами говорят за себя. Одно могу сказать — писатели старшего поколения должны быть счастливы таким взыскательным к себе и одарённым преемником, каким является Ю. Казаков». В другом письме Паустовский восклицал: «Я не могу без слёз читать Ваши рассказы. И не по стариковской слезливости (её у меня нет совершенно), а потому, что счастлив за наш народ, за нашу литературу, за то, что есть люди, способные сохранить и умножить то великое, что досталось нам от предков наших — от Пушкина до Бунина. Велик Бог земли Русской!». А Шкловский говорил прямо: «Среди моих учеников единственный настоящий писатель был Казаков». Павел Басинский писал, что Казакова можно поставить рядом с Чеховым и Буниным — не по старшинству или значению, а по уровню таланта: «Великий мастер, чародей русского рассказа! Пожалуй, третий после Чехова и Бунина». Это признание таланта Казакова со стороны мастеров литературы, которые видели в нём продолжателя традиций русской прозы. Поэтому «Тихое утро» — не только про утро. Вернее, совсем не про утро. Потому что, когда дочитываешь до последней буквы, тебя будто перевернули, встряхнули и сказали: «А теперь живи с этим». #что_почитать Тексты дублируются из основного канала http://t.me/gidgidgidOlga

День, когда Чуковский отмечал своё рождение (1882-1969) Никогда я не знал, что так весело быть стариком. С каждым днем мои мысли светлей и светлей. Возле милого Пушкина, здесь на осеннем Тверском, Я с прощальною жадностью долго смотрю на детей. И, усталого, старого, тешит меня Вековечная их беготня и возня. Да к чему бы и жить нам На этой планете, В круговороте кровавых столетий, Когда б не они, не вот эти Глазастые, звонкие дети… 1946 Тексты дублируются из основного канала https://t.me/gidgidgidOlga

«Во сне ты горько плакал» Есть тексты, которые читаешь — и они останавливают время. Ты застываешь, забыв обо всем, потому что какая-то невидимая игла вошла ровно туда, где прячется один из главных вопросов. Рассказ Юрия Казакова «Во сне ты горько плакал» — именно такой. Начинаешь читать — и спустя несколько страниц понимаешь: всё, ты уже не выйдешь из этого пространства, тебе теперь надо обязательно что-то понять. И первое, что меня зацепило в этом рассказе, — слова матери автора: «Когда младенцы так улыбаются, это, значит, их ангелы забавляют». А в голове сразу — название: «Во сне ты горько плакал». И это поразило. Что может присниться младенцу, чтобы он так горько плакал? Если ангелы его умиляют и забавляют — откуда эти слёзы? Что может присниться ребёнку, который ничего в жизни не видел, не понимает зла, не отличает зло от добра? У которого нет опыта горьких потерь, ни душевной, ни физической боли? У которого память — как оперативная память в компьютере: закрыл глаза, заснул — и всё стёрлось. Что так сильно может огорчить ребёнка, чтобы он плакал во сне так горько и долго, а проснувшись — не мог успокоиться? Может быть, детям дано видеть и ангелов, и ту тяжёлую судьбу, которая ждёт их впереди? Может быть, это жалость к человеческой душе, страдающей и бредущей по осколкам судеб предков — близких и далёких? А может быть, так больно отрывается от детской души само детство — наивный взгляд, понимание абсолютного доверия к жизни? Что-то происходит с маленьким человеком, когда наступает тот рубеж, после которого он начинает помнить своё детство. Что-то, чего не в силах вспомнить ни один взрослый. И только прочитав этот рассказ, я почувствовала, как внутри где-то заболело. Может быть, это моя память о моём собственном прощании с ангелами. После того рубежа мы ангелов уже не видим. А может быть, и не ангелов. Может быть, ребёнок видит Кого-то Большего. И в момент этих горьких слёз его Отец — самый главный — спускает его со своих колен и говорит: «Иди. Теперь тебе часто будет больно. Но Я всегда буду рядом. Ты просто меня не будешь видеть». Знаете, когда я подумала об этом, мне самой почти заплакалось. Но опыт уже есть: сдерживать слёзы, когда больно душе. Плакать от души в темноте. Омывать себя слезами от печали, от зла и обиды. Может быть, эти первые горькие слёзы — и есть самый первый урок? Рассказ Казакова, на мой взгляд, и о той черте, которую каждый из нас пересёк так давно, что не помнит. О переходе из мира, где возможны ангелы, в мир, где остаются только вопросы. О первых горьких слезах, которые почему-то оказываются важнее всех последующих. Это всего несколько страниц. Но после них хочется посидеть в тишине и, может быть, наконец вспомнить — что же снилось тебе, когда ты ещё не умел говорить. «Я почувствовал, как ты уходишь от меня, душа твоя, слитая до сих пор с моей, — теперь далеко и с каждым годом будет всё отдаляться, отдаляться, что ты уже не я, не моё продолжение, и моей душе никогда не догнать тебя, ты уйдёшь навсегда. В твоём глубоком, недетском взгляде видел я твою, покидающую меня душу, она смотрела на меня с состраданием, она прощалась со мною навеки!» 1970-е годы в русской литературе — время, когда писатели обратились внутрь человека. Память, совесть, связь поколений, хрупкость детской души — вот что волновало Казакова, Распутина, Астафьева, Шукшина. Рассказ «Во сне ты горько плакал» стал итоговым для Казакова, опубликован в 1977. В рассказе — одно из свойств той эпохи: говорить о вечном тихо, но так, что тишина после прочтения звучит громче любых слов. О 70-х на экскурсии «Не жизнь, а именины сердца !» 5 апреля в 11 30 Запись в сообщениях. #что_почитать Тексты дублируются из основного канала t.me/gidgidgidOlga

ЭКСКУРСИИ 🌿 Переделкино Обзорная по Старому Переделкину 4 апреля, суббота 11 15 13 30 11 апреля, суббота 11 00 13 30 Билеты на сайте ДТ 🌿 Москва "Не жизнь, а именины сердца" (анонс) 5 апреля, воскресенье 11 30 Запись max.ru/...kcq Анонс Экскурсия НЕ ЖИЗНЬ, А ИМЕНИНЫ СЕРДЦА! (по Тверской) Приглашаю на прогулку по Москве брежневской эпохи - города, которого больше нет, но который, все же помнит и шепот на кухнях, и гром оркестров из телевизора. Это было время, когда настоящая жизнь пряталась за фасадом. В подворотнях — отзвуки гитар, в театральных гримерках — крамольные шутки, а в кафе за рубль проходили главные диспуты эпохи. Мы пройдем по следам того поколения, которое умело смеяться сквозь слезы. Поговорим о гениях, балансировавших между славой и опалой. О том, как рождались легенды, которые мы до сих пор пересматриваем и перепеваем. Это не только экскурсия в прошлое. Это  попытка поймать и ощутить тот самый дух времени в центре Москвы. На экскурсии вы узнаете: - где в брежневскую эпоху возрождался дух Мейерхольда; - как увольняли из театра культового режиссера и не уволили; - что такое антиюбилей и как его отмечали в 70-е; - как концертная программка стала охранной грамотой; - какое событие планетарного масштаба стало потрясением для советских граждан; На экскурсии вы увидите место: - где прозвучала фраза: "В любви я Эйнштейн"; - где сахарница стала декорацией; - где вор и хозяин квартиры вступили в сговор; - где советская цензура сама себя разоблачила. - где шутка стала паролем. Экскурсия по Тверской 2-2.5 часа.

Культпоход из Переделкина на Верхнюю Масловку Вчера у нас с коллегами случился культпоход. Вообще, мы регулярно выходим в различные музейные пространства. А вчера экскурсоводы городка писателей в Переделкине приехали в городок художников на Верхней Масловке. Впечатление ошеломляющее от рассказа ведущего научного сотрудника музея. Сам музей молодой: он открылся всего полгода назад, и штат сотрудников — всего 5 человек, но это серьёзная заявка в музейном мире. Интересное начинается от входной двери, так как музей имеет отдельный собственный подъезд и при этом находится на 3-м этаже. И из этого подъезда, как вы понимаете, можно попасть только в музей. Когда-то это пространство строилось как квартира с отдельным входом для Игоря Эммануиловича Грабаря. Но он чуть раньше получил квартиру в высотке на Котельнической набережной. И тогда в этом пространстве на 250 квадратных метрах сделали детский сад для детей художников. Многие из них до сих пор вспоминают, как в шубках и шапках с лопатками и совочками бесконечно долго, как им казалось, поднимались по этой лестнице на третий этаж. Детский сад закрылся совсем недавно, и открылся музей. Планировка дома потрясает: ведь в нём находятся и обычные квартиры художников, и их мастерские высотой пять метров. И мероприятия обещают быть интересными. Например, в субботу планируется вечер, посвящённый Вадиму Сидуру, скульптору, который покоится на Переделкинском кладбище. На вечер приглашены очень интересные гости. В День космонавтики — космическая экскурсия с заходом в мастерские художников и даже в мастерскую, в которой позировал художнику сам Юрий Гагарин. Портрет космонавта, к слову, автор Андрей Плотнов решил оставить себе, и увидеть его можно только в мастерской во время экскурсии. Сейчас и до 17 мая проходит выставка, посвящённая заграничным поездкам художников и знаменитому первому советскому круизу на теплоходе «Победа» вокруг Европы в 1956 году. В музее много интересного, но, конечно, с экскурсоводом — в разы интереснее. На фото — картина знаменитого Юрия Пименова. «Утреннее молоко» (1960): это молоко художник увидел утром во дворе дома, в котором проживал. "Мир полон поэзии и красоты, которую мы часто не замечаем. Показать красоту ежедневности, прелесть простых вещей, обаятельность человека в труде и быту - моя задача художника" . Юрий Пименов Тексты дублируются из основного канала t.me/gidgidgidOlga

«– За одно яйцо!» Что может быть опаснее в голодные времена, чем одно-единственное яйцо? Осип Мандельштам точно знал ответ — особенно после того, как из‑за него оказался за решёткой. История сохранилась как часть мемуарного наследия эпохи. Не будем слишком строги, ведь воспоминания передают дух времени и характер автора лучше, чем сухие факты.   "Подумай только, Николай Степанович, – беря Гумилева под руку, говорит Мандельштам, – меня объявили двойным агентом и чуть было не расстреляли. Я в тюрьме сидел. Да! Да! Поверить трудно. Не раз сидел!   И вдруг он неожиданно заливается своим увлекательным, звенящим смехом.   – Меня обвинили и в спекуляции! Арестовали как злостного спекулянта – за яйцо! – кончает он, весь исходя от смеха. – За одно яйцо! Было это в Киеве.   И он рассказывает, как ему в одно весеннее утро до смерти захотелось гоголь-моголя. «От сытости, конечно, когда голоден – мечтаешь о корке хлеба». Он пошел на рынок и купил у торговки яйцо. Сахар у него был, и, значит, все в порядке и можно вернуться домой.   Но по дороге, тут же рядом, на рынке бородатый мужик продавал шоколад Эйнем «Золотой ярлык», любимый шоколад Мандельштама. Увидев шоколад, Мандельштам забыл про гоголь-моголь. Ему «до зареза» захотелось шоколаду.   – Сколько стоит?   – Сорок карбованцев.   Мандельштам пересчитал свои гроши. У него только тридцать два карбованца. И тогда ему пришла в голову гениальная мысль – отдать за нехватающие карбованцы только что купленное яйцо.   – Вот, – предложил он мужику-торговцу, – вам это очень выгодно. Я отдаю вам прекрасное сырое яйцо и тридцать два карбованца за шоколад, себе в убыток.   Но тут, не дожидаясь ответа торговца, со своего места с криком сорвалась торговка:   – Держите его, спекулянта проклятого! Он у меня за семь карбованцев купил яйцо, а сам за восемь перепродает. Держите его! Милиционер! Где милиционер?   Со всех сторон сбежались люди. Прибежал на крики и милиционер.   Баба надрывалась:   – За семь купил, за восемь перепродает. Спекулянт проклятый!   Мандельштама арестовали, и он до вечера просидел в участке.   Во время ареста раздавили яйцо и кто-то украл у «спекулянта проклятого» его тридцать два карбованца.   Смеется Гумилев, смеюсь я, смеются студисты". Из воспоминаний Ирины Одоевцевой Тексты дублируются из основного канала t.me/gidgidgidOlga

Кажется, я случайно придумала то, что давно должно было случиться. Сегодняшняя прогулка с художниками превратилась в настоящий диалог между кистью и словом. Рассказывала о тех, кто вдохновлял друг друга, и поймала себя на мысли: это уже не просто экскурсия, это отдельная история. Остался последний штрих — выпустить её в мир. Портрет Любите живопись, поэты! Лишь ей, единственной, дано Души изменчивой приметы Переносить на полотною Ты помнишь, как из тьмы былого, Едва закутана в атлас, С портрета Рокотова снова Смотрела Струйская на нас? Ее глаза - как два тумана, Полуулыбка, полуплач, Ее глаза - как два обмана, Покрытых мглою неудач. Соединенье двух загадок, Полувосторг, полуиспуг, Безумной нежности припадок, Предвосхищенье смертных мук. Когда потемки наступают И приближается гроза, Со дна души моей мерцают Ее прекрасные глаза. Николай Заболоцкий Федор Рокотов «Портрет Александры Петровны Струйской» Тексты дублируются из основного канала t.me/gidgidgidOlga

Как живёте вы? Как вам дышится? Что вам слышится? Как вам пишется? Что вы делаете сейчас? Как читатель? Читает вас? М. Светлов Советский поэт Михаил Светлов, кстати, один из переделкинских дачников, был не только мастером слова, но и героем забавных шаржей. Его дружба с художником-карикатуристом Иосифом Игиным подарила нам необычный творческий союз. В 1962 году вышла книга «Музей друзей» — настоящий шедевр, где встретились кисть и перо. Иосиф Игин нарисовал 27 шаржей на известных литераторов, а Светлов сочинил к каждому стихотворные эпиграммы. В книге можно увидеть шаржи, в том числе, и на переделкинских писателей. Работа над книгой шла не без курьезов. Когда Игин показал Светлову готовые шаржи, тот долго не мог взяться за эпиграммы. В альбоме художника поэт оставил шутливое обещание: "Я во вторник или в среду Обязательно приеду". Но ни во вторник, ни в среду Светлов так и не появился! Лишь спустя время он всё-таки пришёл с черновиками и добавил в альбом: "Все ссоры мелкие отбросив, Всегда дружи со мной, Иосиф!" Игин не раз рисовал и самого Михаила Аркадьевича. Например: Светлов изображён в облике знаменитой Джоконды или Светлов изображен невестой с картины Василия Пукирева «Неравный брак». А сам художник Игин на этом шарже выступил в роли жениха. Когда Светлова не станет, Игин выпустит книгу воспоминаний «Улыбка Светлова», где соберёт шаржи на Михаила Аркадьевича Светлова и его афоризмы, и истории из их совместной работы. Это настоящий памятник дружбе двух талантливых людей. Кстати о художниках. В субботу на моей экскурсии вместе со студией «Приходи рисовать» мы будем всматриваться в Переделкино, а после экскурсии создавать зин одного дня. Интересно будет даже тем, кто никогда не рисовал. 21 марта 13 00 Билеты на сайте ДТ pro-peredelkino.org/events/zap... Тексты дублируются из основного канала t.me/gidgidgidOlga