Яёя Кусама умерла 14 августа в Токио, в 97 лет. Мир узнал об этом только сегодня. Почти семь десятилетий она превращала собственные видения в искусство: точки, зеркала, бесконечные комнаты, тыквы, повторяющиеся узоры. В 1957 году Кусама уехала в Нью-Йорк, где оказалась в самом центре авангарда 1960-х. А в 1965-м показала первую Infinity Mirror Room, задолго до того, как слово «иммерсивный» стало маркетинговым заклинанием...
Марианна Design
В русском искусстве цветы успели побыть всем: украшением интерьера, символом, поводом для игры со светом и цветом, а потом вообще материалом
для эксперимента. На выставке в Третьяковке особенно интересно увидеть этот переход. Розы Коровина ещё кажутся вполне узнаваемыми, сирень Лентулова уже превращается в почти абстрактный цветовой ритм, а у художников авангарда от самого цветка иногда остаётся только его след. Оказывается, история русского искусства прекрасно читается через букет. И среди почти 150 работ есть вещи, которые хочется рассматривать отдельно. Например, «Пишет» Сергея Виноградова 1910 года, где Софья Мамонтова сидит за столом в усадьбе Головинка. Цветы...
IKEA × семь художников
Сейчас читаю книгу Леннарта Дальгрена «Вопреки абсурду, или Как я покорял Россию, а она – меня» – о его работе в IKEA и о том, как компания заходила на российский рынок. И неожиданно для себя я стала смотреть на IKEA совершенно другими глазами. В книге много историй о взаимодействии Дальгрена с Ингваром Кампрадом и о том, как внутренние принципы IKEA определяли решения даже там, где проще было бы пойти на компромисс. И вот это меня действительно впечатляет: массовый бренд может иметь очень жёсткий внутренний кодекс и при этом оставаться открытым к экспериментам...
Мы с вами говорим об искусстве, архитектуре и дизайне, а друг друга почти не знаем Давайте это исправим 💔 Напишите в комментариях: • как вас зовут; • из какого вы города; • чем занимаетесь Здесь рады каждому ❤️ Возможно именно здесь вы найдете человека, с которым потом вместе сходите на выставку, запустите классный проект или просто найдете того, кто смотрит на мир так же, как вы. Ждём ваших историй в комментариях
Архитектор, который выращивает здания
Когда говорят о будущем архитектуры, обычно представляют бетон, стекло и искусственный интеллект. Нери Оксман предлагает совсем другой сценарий: будущее будут создавать не строители, а… шелкопряды, бактерии и листья. Самый известный проект Оксман — Silk Pavilion. Сначала робот создал тончайший каркас, а затем работу продолжили 6500 шелкопрядов, самостоятельно завершая структуру шелковой нитью. Архитектор здесь перестает быть единственным автором. Им становится природа. Но еще интереснее не сам павильон, а идея, которая за ним стоит...
