Найти в Дзене
Художник - не профессия
В современном мире любой человек может назвать себя художником. Почему? Потому что художник - это творец, изображающий окружающую действительность в предметах созидания через призму собственных эмоций и пространственно-временного промежутка, актуального на момент создания творческого продукта. То есть, не надо обучаться и заканчивать художественное учреждение, чтобы с уверенностью считать себя художником, потому что человек в принципе по природе своей в любой деятельности копирует окружающую его действительность через собственное восприятие...
1 год назад
ЗАЧЕМ РИСОВАТЬ?
Сколько существует человечество, столько же связана вся его жизнь с искусством. С самых древних времён люди искали способы обогатить окружающую их действительность созданными искусственным путём продуктами творчества, чтобы не только материально украсить свой быт, но и придать смысл самым обыденным и привычным вещам, будь то приборы для приёма и приготовления пищи, сидения и спальни, фасады жилых домов и так далее. Всё, что создано руками человека, всё было воспроизведено не просто так, а с переосмыслением форм, функциональности, эстетизма...
1 год назад
Рисование - пустая трата времени?
Некоторым людям, которые любят рисовать, знакома такая проблема, когда близкие или друзья говорят им, что ваши занятия рисованием - это лишь пустая трата времени. Что есть вещи куда более полезные, чем просто возить по листу кистью или сидеть перед монитором (если диджитал). Очень огорчает, когда к твоим искренним побуждениям и тяге к рисованию так пренебрежительно относятся. Пропадает вдохновение, желание, теряется тот самый смысл, с каким хотелось творить. Неужели действительно рисование является настолько пустой тратой времени, что лучше не начинать? Сразу отвечу на вопрос - НЕТ...
1 год назад
С натуры или НЕ с натуры - как лучше рисовать?
Наверняка каждый интересующийся художеством человек видел кучу разных видео и статей с таким заголовком, желая найти ответ на вопрос, как же всё таки лучше рисовать - с натуры, или можно обойтись без неё, пользуясь фотографиями или скринами из видео?  Конечно же, все эти художники блогеры вам скажут, что лучше рисовать с натуры, но толком никто не объяснит, почему. Однажды я наткнулась на видео, в котором автор обещал раскрыть тему вопроса, заданного в его видео, а то есть рассказать зрителям, как лучше рисовать, с натуры или нет...
1 год назад
Вместо художников... НЕЙРОСЕТЬ? В современных реалиях зачастую люди, желающие, но не умеющие рисовать, прибегают к такому удобному и вполне функциональному сервису - генерация изображений через нейросеть. Это очень удобный и простой путь, чтобы заполучить желаемое: картинка генерируется по определённому запросу не более 15 сек, вариантов изображений выдаёт 10-20. И все они прекрасного качества, да и нарисованы очень реалистично, что даже не все художники так могут, а если и могут, то тратят на это в 30 раз больше времени. "Получается, художники и дизайнеры теперь не нужны, и их полностью заменяет искусственный интеллект." Довольно сомнительное суждение, ведь сам этот искусственный интеллект создан по подобию человеческого мозга. За основу взят алгоритм работы художника: в памяти у себя он держит представление об этом мире, о том, что бывает в жизни, весь свой личный путь и т.д., применяет это в своих работах, синтезируя свои знания и опыт воедино. В то время как и нейросеть работает по похожему принципу: в программу вшиты определённые актуальные темы, затем из этих тем идут подтемы, а из них более мелкие подтемки. И чтобы сгенерировать какое-то изображение, искусственный интеллект прокладывает путь через базу информации внутри него к заданному запросу. То есть, работа нейросети имитирует работу человеческого мышления, только в упрощённом варианте. Получается, если бы не мы, художники, как источник инспирации не служили для программистов, искусственного интеллекта бы и не было вовсе. И ещё. Нейросеть НИКОГДА не заменит человека хотя бы потому, что человек обладает способностью развиваться, да и человечество в целом. А нейросеть всегда будет такой, какой её запрограммировал человек. И пока человек сам не внедрит в неё модификации, не скорректирует её алгоритм работы и не обогатит её информационный багаж, она будет долгие годы выдавать всё то же самое, что и всегда. Иллюстрация "Snow portrait" (Торикс Дигитвинс, 2023 г.) #digitwins #полезное #искусство #проискусство #протехнологии #технологии #нейросети #рисование #нейросеть
1 год назад
Есть такой приём, чтобы изобразить устрашающее могущество в характере персонажа - свет со спины. С таким освещением изображённый на рисунке кажется более загадочным и зловещим, потому что нашему глазу кажется, что на нас падает большая тень и мы находимся в темноте, в то время как зона света находится за спиной впереди стоящего. На иллюстрации изображён известный в игровой вселенной WOW Малфурион Ярость Бури, один из ключевых в игре и сильнейших защитников леса ночных эльфов друид, способный превращаться в страшного медведя. Не смотря на простоту его одежды, мы всё таки понимаем, что это не простой эльф, в нём читается сила и могущество. Такой приём освещения очень редко используют в своих иллюстраторских работах, потому что все части тела и лицо находятся во тьме, что усложняет задачу выразительно нарисовать черты лица, но с другой стороны, чем необычнее и уникальнее свет и композиция в работе, тем она становится привлекательнее и выделяется на фоне других. "Малфурион Ярость Бури" Лериана Дигитвинс, 2023 г. . . . #digitwins #digital #art #wow #warcraft #drawing #диджитал #фотошоп #искусство
1 год назад
Цвет и свет: как грамотно разложить? Любая хорошая художественная работа кажется удачнее на фоне множества других работ. Почему? Одной из причин как раз может быть именно грамотная пропорция света и цвета. Свет - это ударные акцентные участки. Цвет - это основной тон предметов. Не стоит переусердствовать с насыщенностью цвета самих предметов, если на них падает и так цветной свет. Или наоборот, если свет классический дневной или белый, стоит сделать упор именно на цветовой проработке самих предметов или персонажей. Конкретно эта иллюстрация - "Тассариан" (персонаж WOW) - наиболее яркий пример того, как правильно работать с цветом, если у тебя несколько (три) источника освещения, да и к тому же все разного цвета. Тут основной напор делается как раз-таки на свет - основной жёлтый, второстепенный красный и побочный зелёный. Сами цвета разложены по иерархии золотой середины 8-5-3 (жёлтый - красный - зелёный), что заведомо приятно глазу как любая гармония. В то время как всё остальное нарисовано практически монохромным методом - холодными фиолетово-серыми оттенками. Цвет на предметах, волосах, коже как раз-таки проявляется за счёт этих трёх источников света - отсюда и не создаётся эффекта перегруженности, а наоборот, работа смотрится лаконичной и законченной, ибо главным тут является свет, а не цвет. "Тассариан" Торикс Дигитвинс, 2023 г
1 год назад