Театр Ленком Марка Захарова

Продолжаются премьерные показы самой нашумевшей постановки сезона — спектакля «Репетиция оркестра» в постановке Владимира Панкова! Это уникальный спектакль – непростой, многоголосый организм, где каждый артист — одновременно и музыкант оркестра, и актёр труппы, и своего рода философ. Одновременно на сцене более 100 артистов и музыкантов, среди них признанные корифеи театра — Дмитрий Певцов, Андрей Соколов, Александра Захарова, Максим Аверин, Иван Агапов, Сергей Степанченко, Татьяна Кравченко, Елена Шанина, Анна Якунина, Олеся Железняк, Андрей Леонов, Александр Сирин, Виктор Раков, Анна Большова, Антон Шагин — а также талантливая ленкомовская молодёжь! HLB: «Энергия, исходящая со сцены, — заряжающая. Видно, как знаменитые, звездные артисты и вся мощная труппа впервые за долгое время ощущают себя не солистами, а частью целого». «Независимая газета»: «Все оркестранты – они же артисты театра – не мыслят себя вне профессии, но каждый по природе своей видит прежде всего собственный инструмент. Объединить их способен только дирижер, он же режиссер. Но где найти того, кто слышит тишину, чувствует движение воздуха?» Выбирайте лучшие билеты на 16-17 мая Фото: Сергей Милицкий

22-23 мая в «Ленкоме» — «Поминальная молитва». Этот спектакль Марка Захарова, поставленный по пьесе Григория Горина (по мотивам бессмертной повести Шолом-Алейхема «Тевье-молочник»), родился 37 лет назад — в далёком 1989 году. И сразу стало ясно: родилось чудо. Без преувеличения — это была одна из лучших захаровских постановок. Спектакль о жизни маленькой украинской деревни Анатовки начала ХХ века, где украинцы, евреи и русские жили рядом — делили радости и беды, ссорились и мирились. И зрители принимали его всем сердцем. Они смеялись и плакали вместе с бедным евреем Тевье — философом в душе, чудаком с добрыми глазами, который изо всех сил пытался устроить судьбу своих пяти дочерей. Хохотали над каждой остроумной репризой. И замирали от грусти, когда Тевье постигало горькое разочарование — не только в брачных затеях, но и в людях, в жизни, в самой справедливости этого мира. Шли годы, а спектакль не старел. Не надоедал. За пять лет его сыграли почти четыреста раз — и каждый раз с аншлагом. И играли бы ещё, если бы не одно «но»… 29 января 1994 года «Поминальная молитва» была объявлена в афише. Но не состоялась. В тот вечер, собираясь в театр, скоропостижно ушёл из жизни Евгений Павлович Леонов — тот самый Тевье, которого зрители полюбили раз и навсегда. Марк Захаров снял спектакль с афиши. Он был большим режиссёром и твёрдо знал: если в труппе нет актёра на роль Гамлета — не надо браться за пьесу. А Тевье... такого Тевье больше не было. И не будет. «Комсомольская правда»: «За реконструкцию взялся Александр Лазарев. Актер, не режиссер. На премьере стало понятно, что экзамен на режиссерский дебют он выдержал. В его реконструкции нет никакой отсебятины. Он сделал максимально точное восстановление легендарной постановки, сохранив мизансцены, которые сочинил Марк Захаров, хореографию, костюмы… Та же чудесная музыка композитора Михаила Глуза, та же гениальная сценография Олега Шейнциса, тот же обугленный частокол и золотые маковки церкви. И даже белая лошадь, флегматично жующая сено в сарае Тевье, как будто все та же. Не говоря об ироничном, тонком тексте Григория Горина. А что же другое? Обновленный актерский состав, оттого и спектакль получился другим. Хотя на сцене немало артистов, игравших в первой версии. За прошедшие годы они «возмужали» и перешли на другие роли». Сегодня Тевье по очереди играют Андрей Леонов и Сергей Степанченко, Голду — Анна Большова и Олеся Железняк. Спектакль, после которого хочется обнять весь мир. И прийти в «Ленком» ещё раз. Не забудьте про билеты.

24 мая в «Ленкоме» состоится спектакль «Шут Балакирев». В этом году постановке исполняется 25 лет. Почерк Марка Захарова, его умение сплетать воедино историческую масштабность, острую сатиру и точнейший психологический рисунок — чувствуется в каждом миге этого спектакля. «Шут Балакирев» — классический «ленкомовский» сплав, где искрометный юмор соседствует с вечными вопросами о сути власти, цене реформ, долге и свободе личности. «Театрал»: «Сюжет, как водится, взят исторический — судьба приближенного к государю шута. Однако авторов интересовала не столько историография петровского времени …, сколько извечность сюжета о природе власти в нашей стране. Сдобренный захаровской иронией, спектакль стал отражением, пожалуй, всей российской истории последних столетий с ее жестокостями и парадоксами, бесконечными реформами, постоянной надеждой на спасение и новые времена». Запасайтесь билетами на 24 мая

«Великий комбинатор» — спектакль по мотивам романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Золотой телёнок». Режиссёр-постановщик — Владимир Панков. Одним из центральных персонажей сатирического романа «Золотой теленок» является Михаил Самуэлевич Паниковский. Он представляет собой мелкого жулика, который не только ворует гусей, но и готов в любое мгновение обмануть своих же компаньонов. Пожалуй, это практически единственный персонаж, которого авторы представили без какого-либо сочувствия. Народный артист России Иван Агапов приглашает вас в ленкомовское закулисье. Репетиции продолжаются. Увидимся на премьере 9-10, 26-27 июня! Видео: Максим Коробов / Мария Линдер Видео медленно грузится? Присоединяйтесь к нам в МАКСе — там всё быстрее и удобнее.

9 мая на ленкомовской сцене состоится спектакль «Ненаглядная сторона». Постановка основана на повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие...» Режиссер Игорь Миркурбанов предлагает нам взгляд изнутри – не на батальные сцены, а на внутреннюю вселенную пяти юных девушек-зенитчиц и их командира, старшины Васкова. Действие спектакля разворачивается на стыке реальности и вечности, памяти и мифа. Из дня сегодняшнего мы вновь всматриваемся в ту роковую тишину карельских лесов, которая была взорвана войной. Это история о самом начале пути, о первой любви, несбывшихся мечтах и о самом неожиданном и страшном выборе, который приходится делать почти детям. Приглашаем вас на этот важный и необходимый спектакль. Чтобы вместе остановиться, вспомнить и почувствовать, вновь услышать тихие зори и понять, что они навсегда вписаны в нашу общую судьбу. Билеты на 9 мая Фото: Д. Дубинский

5 мая, 14-15-16 июля — Олеся Железняк и Виктор Раков в мелодраме «Старомодная комедия». Известная с советских времен история продолжает шествие по театральным подмосткам. Знаменитый драматург Алексей Арбузов написал пьесу о любви немолодых людей, которая много лет интересна зрителям разных возрастов. Олеся Железняк: «Неслучившаяся артистка, циркачка, фокусница, кассирша – моей героине столько всего намешано. Прекрасная роль. Я только недавно узнала, что на пьесе написано посвящение Марии Бабановой. Это меня еще более вдохновляет». Виктор Раков: «Монологи еще более сложная вещь, или моноспектакль, если есть основания, артист может держать зрительный зал и полтора, и два часа, это зависит от таланта артиста, у меня - замечательная партнерша». Поспешите за билетами на «Старомодную комедию»! Фото: Полина Королёва

Уважаемые зрители, открылись продажи билетов на осенние экскурсии в театр «Ленком Марка Захарова». 13 сентября, 12:00 — к 100-летию Е.П. Леонова «Евгений Леонов. И смех, и слёзы, и любовь…» 27 сентября, 12:00 — «Инна Чурикова. Полвека на сцене «Ленкома» 4 октября, 12:00 — «Марк Захаров. Аплодисменты не кончаются» 25 октября, 12:00 — «Николай Караченцов. Прерванный полёт» Экскурсии проводит историк театра Сергей Николаев. Планируйте свой досуг заранее, запасайтесь билетами!

«Легенды Ленкома». Аркадий Вовси. 1 мая — день рождения народного артиста РСФСР Аркадия Григорьевича Вовси (1899–1971). Человека, чья жизнь стала служением сцене. Всё началось в 1922 году, когда молодой Аркадий поступил на актёрский факультет ГИТИСа — в класс к педагогу Б. М. Сушкевичу. И уже тогда, с 1923 года, совмещая учёбу со сценой, он играл в Театре Корша. А в 1926-м, окончив институт, вместе с верными товарищами создавал театр Замоскворецкого Совета — с нуля, с верой в дело, с молодой энергией. Потом был МХАТ 2-й — там он прожил множество жизней: Диего в «Испанском священнике», Чарли в «Потопе», Таратута в «Часовщике и курице»… Когда театр закрылся в 1936-м, он не сдался — два года служил в Театре имени МОСПС. Но главный его дом, его сцена, его судьба — Театр имени Ленинского комсомола. Сюда он пришёл в 1938 году и остался верен этому театру навсегда. Здесь он стал ведущим артистом, здесь сыграл десятки ролей — от трогательного Голубя в «Истории одной любви» до пронзительного Расплюева в «Смерти Тарелкина». Он был и режиссёром — ставил спектакли, в которые вкладывал душу. Было в его биографии и горькое время. В марте 1953 года, когда его двоюродного брата, профессора М. С. Вовси, обвинили по страшному «делу врачей», Аркадия Григорьевича уволили из театра. Но он вернулся — как только справедливость восторжествовала, и брата реабилитировали. Вернулся, чтобы снова служить искусству. Особое место в его жизни занимала педагогика. Он начал преподавать ещё в 1932 году — в студии при МХАТе 2-м, затем в театральной студии при «Ленкоме». А с 1937 года и до конца дней — в ГИТИСе, где в 1959 году получил звание доцента. Сколько учеников вспоминают его с теплотой… В его игре удивительно сочетались точная характерность образа, мягкий лиризм и тонкий, чуть грустный юмор. Он умел заглянуть в самую глубину человеческой души — и показать её зрителю.

19 мая и 30 июня в «Ленкоме» — «Вишневый сад» А.П. Чехова. Постановка Марка Захарова. Мастер парадокса и театральной метафоры, Марк Анатольевич раскрыл чеховский текст через призму яркой образности и тонкого гротеска. Звёздный актёрский ансамбль делает постановку по-особому яркой и запоминающейся. Марк Захаров о том, что его побудило взяться за постановку «Вишневого сада»: «Я не очень люблю углубляться в архивную подноготную, но здесь не поленился. Было для меня несколько шокирующих моментов. Например, вишневый сад был не 6, не 7, не 10 гектаров, а за 250!.. Но главное, что побудило взяться за «Вишневый сад» - то, что все театральное пространство России заполнено скучным Чеховым. Великие режиссеры МХАТа вычленили самую грустную, тоскливую, больную тему. Конечно, она там присутствует, но почему должна доминировать? Ведь Чехов написал комедию, хоть это и последняя его пьеса, прощальная. Многое Антон Павлович предвидел, предчувствовал. И если уцелеет планета от наших политических исканий и таяния льдов в Антарктике, то люди и тогда будут удивляться рассказам о выгодах сушеной вишни, познавать и многие другие несуразности трагической чеховской комедии, что стала энциклопедией русской души. В «Вишневом саде» есть все, что мы знаем, все, что мы хотим, все, что должны… Если бы только знать – что мы должны?.. Ведь это вопрос, на который в настоящий момент не может ответить ни наше правительство, ни наши высокие руководители. Очень много у Чехова замешано». А мы делимся с вами уникальными фотографиями Александра Стернина с репетиций «Вишневого сада», 2009 год. Билеты на ближайшие спектакли

16-17 мая, 19-20 июня в «Ленкоме» — «Репетиция оркестра» в постановке Владимира Панкова. Газета «Культура»: «Панков создал мощный спектакль, взяв за основу крепкий каркас фильма, некоторые фрагменты сценария сохранены, многие — переосмыслены и дописаны. Оркестр — коллектив единомышленников, ведомый творцом, перерождается в разгневанную озлобленную толпу, мчащуюся к катастрофе. Музыкальный коллектив в спектакле — аллегория любой художественной институции со своей иерархией и традициями, успех которой обеспечивает не только лидер, но и вся команда. Зрители попадают в закулисье, туда, где рождается магия искусства. И там же нередко разрушаются надежды». Смотрите эксклюзивный репортаж программы «Евразия Культурно» телеканала «Мир» о спектакле «Репетиция оркестра». Билеты в партер на ближайшие показы спектакля! Если видео по-прежнему медленно грузится, присоединяйтесь к нам в МАКСе — там будет быстрее!

6-7, 11-12, 20, 26 мая в «Ленкоме» — «Юнона и Авось»! Игорь Коняхин, один из исполнителей роли Графа Резанова: «Это был восторг! Я до этого думал, что это что-то замшелое, из древних времён. А тут такая магия! Я просто рыдал! Тогда Резанова играли уже Виктор Раков и Дмитрий Певцов. Позже я раз 50 посмотрел в записи спектакль с Караченцовым, понимая, что это непревзойдённая величина! Когда каждое мгновение на сцене наполнено и прожито. Ни единой секунды пустоты. Я остро чувствовал этого персонажа, и это был очень близкий мне по духу материал. Мне казалось, что я словил «захаровский стиль», я знал, как это играть». Александра Волкова, одна из исполнительниц роли Кончитты: «Какое место занимает в моей карьере роль Кончитты в «Юноне и Авось»? Центральное, пожалуй. Я не один год имею честь играть эту роль, и она для меня очень ценная, родная, любимая. Я расту вместе с ней, она вместе со мной. Знаете, от опыта, конечно, очень многое зависит у актёра. И естественно, что моя Кончитта, когда я начала её играть в 2009 году, совершенно другая сейчас. По крайней мере, внутренне точно». «Юнона и Авось» — история, ставшая легендой. Станьте её свидетелем! Фото: Кирилл Русин, Полина Королёва

Комедия «Безумный день, или Женитьба Фигаро» в «Ленкоме» — легенда, которая живёт на сцене уже более 30 лет. Меняются составы, но спектакль остается популярен у зрителей. В зале гаснет свет и на сцену выходит дирижёр в костюме XVIII века. Он взмахивает палочкой и... раздаётся громкий выстрел, а на сцену летят искры фейерверка. Под задорную музыку появляются актёры в красивых гротескных костюмах. «Здесь танцуют» — нельзя найти лучшего эпиграфа к спектаклю Марка Захарова и Юрия Махаева, чем эти слова, начертанные на месте разрушенной Бастилии. «Московская правда»: «Камзолы, шляпы, маски, платья – шикарные костюмы и декорации. Именно «балаган», «стрельба», «шум и гам», именно таким и должен быть настоящий «безумный день»! С самого начала атмосфера плутовства и задора! Яркий, музыкальный, стремительный и азартный спектакль! В общем, чувствуется стиль Захарова»! Комедия Бомарше заряжает особой искрометной радостью, заставляя зрителей смеяться от души и уходить в приподнятом настроении. Отличный спектакль, чтобы весело и непринуждённо провести вечер в театре. Увидимся на ближайших показах: 13 мая, 29 июня, 13 июля! Фото: П. Королёва, Е. Сирина, Я. Овчинникова