Наталья Волкова

Знаете, а ведь всего один человек решить судьбу Всего одно слово незнакомого человека  может сломать жизнь. Да, вот так просто! Когда застают тебя врасплох каверзными вопросами с подвохом, когда давят на больное. Старому деду просто хотелось самоутвердиться за счёт меня, я понимаю, что он вообще не думал и нёс всякую чушь. Но меня это ранило… Очередной раз поняла, что очень много не адекватных личностей и некоторые сайты по поиску работы, тоже под большим вопросом… Именно в такие моменты, каждый раз думаю, а может это знак и мне не стоит заниматься тем, что я делаю? Может мое призвание в другом?!

Купила очередной курс по обработке фотографий. Видимо я тот самый вечный студент, всегда учусь. Сколько себя помню, всегда учусь, особенно фотографии. Да, я преподавала теорию и практику начинающим фотографам и параллельно всегда училась. Но теперь, решила поменять полностью портфолио. Нужны новые лица, новые локации и новые идеи. Особенно приятно работать с людьми, которые знают чего хотят. Если Вы из их числа, пишите, придумаем и для Вас фотосессию😉 На новом обучении поняла, где мои косяки. В новом портфолио буду все исправлять. Правда, мой главный критик все время недоволен моей работой…

Фото или видео Чем же мне заниматься? На что делать больший акцент? Что именно снимать? Никак не могу определиться что именно снимать. Фото или видео? Вроде бы всегда хотела снимать видео, но мне комфортней работать в команде, а найти энтузиастов как я оказалось сложно. Вроде бы всегда хотела снимать фотосессии, но клиентов мало и обработка страдает. Опять стоит вопрос выбора. Как определиться? Если я делаю акцент на одном - страдает другое. Я не знаю чем пожертвовать. Понимаю, что на данном этапе, я сейчас в декрете, мне лучше акцентироваться на фото. А как же видео?! Как выбрать?? Что лучше продается?

На днях было принято решение зарегистрироваться на профессиональном сайте, где я могу предлагать свои услуги. Соответственно встал вопрос о выборе работ для портфолио. Я начала перебирать свои коммерческие съемки с 2009 года и поняла такую вещь, что мой стиль съемки актуален и по сей день. Тут я столкнулась с еще одной своей проблемой: мне сложно выделить одну работу, ведь каждый кадр уникален. В каждом снимке есть то, чего нет в другом. В этом свет классный, а здесь взгляд более выразительный. Ох уж эта проблема выбора. Пока я собирала себе портфолио для профессионального аккаунта, решила посмотреть как делают другие. И знаете, то что я увидела, привело меня в недоумение. Почему я стесняюсь своих работ?! Почему я считаю, что мои работы и мое мастерство недостаточно хороши, чтобы их продавать на достойном уровне?! Я увидела такие работы, что без слез не взглянешь и я смотрела и ревела. И это не субъективная оценка, я могу это обосновать. Я, конечно, понимаю авторов этих работ: "Я - фотограф, я так вижу", но все же. Тут, наверное нужно задать вопрос заказчикам: "А вас устраивает такой результат?" И ведь даже стоимость на их услуги чуть выше среднего. И их выбирают, их заказывают! Значит вопрос выбора не в качестве работы, а в чем же тогда?

Проблема заключалась в том, что вошла в моду обработка фотографий. Многие стали на столько сильно замыливать кожу лица и придавать неестественно яркие и насыщенные цвета. Клиентам стало нравится это. А я так не делала. Зачем? Это же не естественно, не натурально?! Возможно именно из-за этого мои работы не пользовались спросом. Видеть кадр стало мало, нужно было его обрабатывать. Не подумайте, я, конечно, обрабатывала, делала ретушь и цветкор, но у меня все было по простому, ЕСТЕСТВЕННО, как на самом деле. У меня даже был случай со свадебной съемкой. Я сдала работу, жениху все понравилось, он смотрел на сам кадр, а вот невесте нет. Она даже мне позвонила и высказала недовольство, что фотографии не обработаны. Я с начала не поняла и попросила прислать пример того, чтобы она хотела видеть на фото. В итоге оказалось, что она хотела фотографии как с турецкого курорта, где плоское лицо и контрастная фукси зелёная трава. Ок, я сделала и она была в восторге. Но ведь в этом нет ничего хорошего?!? Как донести до клиента, что это неправильно? А может и не стоит ничего доказывать, просто это не мой клиент…? Хм, возможно… Я согласна, обработка важна, но всему есть предел. Неужели естественные фотографии вышли из моды? Грустно..

Все началось еще в детстве. Из трех детей я самая младшая и самая активная. Я дочка лучшего фотографа города. В городе фотостудия, где работает мой папа, существует довольно давно, больше тридцати лет. Соответственно все коренное население города знает о ней и едут именно туда. Из трех детей я единственная, кто проявила интерес к съемке. В 12 лет я уже хорошо "видела" портрет. Именно "видела", так как никаких знаний ни технических, ни художественных у меня не было. Папа что-то поверхностно рассказывал про правила съемки, но это было очень кратко. Тогда еще снимали на пленку и обработки в Photoshop не было. Все зависело только от фотографа. В твоем распоряжении камера и пленка в 36 кадров. Именно тогда у меня появилось ПЕРВОЕ плавило: нужно сразу снимать хорошо и без ошибок. Чуть позже у нас появились цифровая мыльница и полупрофессиональная зеркалка. Восторгу не было предела, ведь можно сразу просматривать кадр. Удобно, да, но все волшебство пленки было утеряно. Шло время, появились компьютеры и Photoshop, фототехника стала доступнее и появились фотографы-любители, которые считали себя профи, но об этом позже. Я взрослею, все также хорошо вижу кадр и все еще стесняюсь говорить об этом. Зато хорошо работает сарафанное радио. Но тут проявилась проблема..

Времена меняются, вкусы меняются, мир меняется. Именно сейчас поняла в полной мере фразу: новое - это хорошо забытое старое. Посмотрим, как получится в этот раз.