Смотритель творческого Маяка

Как из старого стеллажа из ДСП сделать современный стеллаж в скандинавском стиле? Шкаф стоит в художественной студии и в нем полно всего, что нужно для рисования: краски и палитры, книги о художниках и вазы для натюрмортов. И более того, не было места для всего этого, чтобы вытащить и разом перекрасить шкаф. Пришлось работать частями. Перед покраской я прошлась наждачной бумагой по поверхности (всё-таки художественная студия, на некоторых плоскостях даже был пластилин) и обезжирила уайт-спиритом...

Я люблю вышивку крестиком. Это как создать ниткой пиксель, а из пикселей сложить картину. А зарубежом вышивку, как ни странно, любят ещё больше, чем в России. Во-первых, иностранцы ценят ручную работу, во-вторых, им есть, чем за неё платить. Конечно, это занимает время. И это не основная моя работа. Например, начиная вышивку с котиком, я записывала время, когда садилась за неё. У меня ушло 260 часов. Это 32,5 рабочих дня, если перевести на 8-часовой рабочий день. Или 1,5 месяца работы при графике 5/2...

Все больше и больше создание картин и иллюстраций уходит в цифру. Все исходники можно найти в интернете, все работы можно нарисовать на планшете. И вот уже начинаешь думать, что пленэр и выходы на открытый воздух закончились вместе со смертью последнего импрессиониста. Так ли это? Давайте разбираться. Стоит ли так кардинально подходить к такому делению? Мой однозначный ответ – нет. Нельзя отметать жестко ни один, ни другой подход. Вы можете быть скетчером, но выходить регулярно на пленэр с набором любимых маркеров и делать городские зарисовки...

Референс – это вспомогательное изображение или фотография. Ключевое слово в этом предложении – это «вспомогательное». Исходник нужен для того, чтобы поточнее изучить натуру (особенно если нет возможности изучить ее вживую, будь это фотография лошади, Колизея или Джонни Деппа). Референс также нужен, когда вы рисуете персонажей мультфильма в определенном стиле (анимэ или диснеевские мультики очень узнаваемы). Вы копируете те элементы и узнаваемые «фишечки», которые не дадут зрителю ошибиться и приписать вашу работу к другому стилю...

Представьте, что вы молодой человек, которому предстоит повышение, и собираетесь на важную встречу, где решится ваше будущее. А ваша девушка собиралась полтора часа и передумала идти из-за того, что вы недостаточно хвалебно отозвались о придуманном ею наряде. Вот это ваша муза...

Недавно ученица пришла ко мне в студию на занятие и сказала: — Знаете, я вот вроде бы и занимаюсь, и стараюсь, а вчера достала свои работы в стиле анимэ, которые рисовала год назад, и поняла, что не сильно прогрессирую. Думаю, с этим сталкиваются многие художники. Когда вроде бы рисуешь, а чувствуешь потолок и не видишь собственного развития. И как-то сразу улетучивается и без того капризное вдохновение, опускаются руки, не хочется снова браться за кисть или карандаш, не видя на выходе как минимум шедевра...

Простые приёмы, чтобы создать классные эффекты в акварели, даже если вы не умеете рисовать. А на первой работе с космосом по сырой акварели нанесены брызги водой, дезодорантом, другими оттенками акварели, работа присыпана солью, а сверху набрызгана белая гуашь...

Если вы переживаете, что вам не хватает академической базы для создания шедевров живописи, то вот несколько моментов, которые вам помогут:

Спойлер: не на материалах, если вы хотите прогрессировать. Потому что «медовая» акварель за двести с небольшим рублей за 24 цвета говорит нам о том, что мёда в ней нет. Альбом на 12 листов в цене до 100 рублей тоже даст вам мало свободы, если вы хотите стать профессиональным акварелистом...

Для начала вспомним, как много великих живописцев помещали солнечный диск на свои полотна? Закатные пейзажи или рассветы всплывают в памяти, а вот солнце в зените? Дети рисуют солнечный круг и небо вокруг...

Став дауншифтером (читай: бросила работу в Москве и переехала в город с населением до полумиллиона), я вернулась к рисованию. После института мне вообще не хотелось брать в руки карандаш. А ведь я рисовала с детства...

Идея с маяками родилась из арт-марафона, который я сама и придумала год назад, когда нас всех посадили «под замок», то есть в самый разгар первой волны пандемии. Я уже неоднократно принимала участие во...