Писатель Мирослава Чайка

Лето балета: «Ромео и Джульетта» в Михайловском или история любви, которую можно услышать «Ромео и Джульетта» эту историю любви знают все, но как она звучит у Прокофьева это отдельная магия. Хоть и существует присказка "Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете", я с эти совершенно не согласна. И вот почему. Прокофьев - гениальный психолог. Он наделил музыкой не только персонажей, но и предметы. Вот сцена с зельем, к примеру, звуки флейты извиваются, как змеи, передавая всю опасность и магию момента. Капулетти же сопровождают контрабасы - тяжёлые, мощные, словно сама судьба давит на плечи. А Джульетта? Её превращение из наивной девочки в смелую женщину можно не только увидеть, но и услышать. Музыка становится прозрачной, меняется ритм, и ты чувствуешь, как внутри героини что-то ломается и перерождается. Но особенно меня задела неклассическая постановка Начо Дуато. Это не привычный балет-сказка, а живой, дышащий театр, где хореограф следует за музыкой, наполняя танцем каждый эпизод. Лирические сцены здесь чередуются с уличными праздниками в духе комедии дель арте, а вражда кланов врывается в них грубо и неожиданно Дуато убеждён, что «партитура Прокофьева - самое потрясающее, что когда-либо было создано для балетной сцены», и он идёт за ней, не боясь быть дерзким. А крик(да-да, крик в балете) кормилицы, когда она находит бездыханное Джульетты, он разорвал тишину зала и душу каждому зрителю! Именно такие постановки нас меняют... А вы любите неклассические прочтения классики? Или предпочитаете традиционные постановки? #МирославаЧайка #РомеоИДжульетта #МихайловскийТеатр #НачоДуато #Прокофьев #балет #культурныйвыход #музыка