Vse Tvorchestvo

Хочется поговорить именно о косяках начинающих авторов, потому что если их четко понять, можно самостоятельно поработать над качеством творения, исправить его и в результате удивить читателя. Это больше касается литераторов, но многое из сказанного относится также к художникам, музыкантам и фотографам. 1. Банальность и вторичность. Главная идея искусства — не самовыражение. В детстве мы рисуем каляки-маляки, поем, тренируя творческие способности. Страдает от этого только родня. Но она нам многое прощает в силу имеющихся семейных уз...

Тексты бывают разными: вкусными и не очень. В этой сфере мне есть что сказать: за плечами 15 лет опыта писанины в газетах и интернете. Не обходилось и без провалов: как-то редактор сказала, что «материал весь красный». Чем закончилось, скажу позже. Еще тексты отличаются по стилю: художественный, публицистический и... рекламно-компьютерный. Публицистика и литература недалеко друг от друга. Порой встречаешь в прозе явно газетный стиль написания, а иной журналист бывает аллегоричен похлеще Крылова и прямо брызжет образами, почти как Маяковский...

Если по-честному, вы вполне можете не доверять моим советам по поводу творчества. Я, конечно, стараюсь донести мысли доступно и лаконично. Но по большому счету: кто я такой? Простой вебрайтер, любящий искусство. А вот если взять состоявшегося писателя? Что советуют они? Сегодня речь пойдет о секретах писателя с мировым именем — Стивена Кинга. Многие знают о нем по экранизациям книг. Можно по-разному относиться к выбранной им тематике, но суть не в ней, а в том, чтобы преуспеть в выбранной нише. Кинга не назовешь писателем, любящим краткость, скорее он берет продуманными и волнующими сюжетами...

Потребность в творчестве есть у всех людей хотя бы потому, что мы по образу и подобию Божьему созданы. А Бог творит. Одна из первых творческих наклонностей, проявляющихся в человеке, — это рисование. Дети начинают именно с него. Но нередко радость от первых «каляк-маляк» и одобрения мамы сменяется взрослением и желанием завоевать внимание большей аудитории. И тогда мы хотим учиться. Раньше было проще, так как меньше вариантов. Художественная школа, а потом — как талант позволит. Теперь же учителей расплодилось как собак после дождя или как грибов нерезаных...

Давайте, наконец, поговорим о поэзии по существу. Как же много мы говорим вокруг да около: рифмы, ритм, образы… Это всё важно, но как бы лишь часть кухни. Сегодня ставим вопрос ребром: как на этой кухне оказаться? Как не стать банальным версификатором? Чему можно учиться? Многие не читают подобные статьи: мол, если не дано, то и толку нет, а если дано, то талант не пропьешь. Но если и нельзя учиться «делать стихи», то уж точно можно постигать законы поэзии, то есть учиться становиться поэтом. Например,...

Фотография как искусство: 7 золотых советов Видели клип-пародию от «Большой разницы» под названием «Теперь фотограф»? Очень смешной, посмотрите. Иногда на старом сайте пользователи без зазрения совести выкладывали любые свои фото — без всякой идеи, без какой-либо обработки. Цифровые фото сильно расслабляют: просто берешь, щелкаешь, а потом выбираешь те, где всё получилось четче. А ведь как было раньше, когда от фотографа требовались титанические усилия? Он ценил каждый кадр пленки, старался заранее продумать ракурс, тщательно готовил освещение и в соответствии с ним — настройки...

Мы уже выяснили, что никто не напишет сразу шедевр. В прошлый раз речь шла о важности тренировок, а теперь нужно больше копнуть проблему редактирования. Если тренировки — это подготовка, то редактура — шлифовка и завершение. Какие этапы в него входят, какую цель преследовать? Только исправление орфографии не трогаем: априори считаем, что вы грамотный и талантливый автор. Если есть уже вычитанный и поправленный от ошибок текст — с темой, идеей, качественно прорисованными героями, развивающимся конфликтом — вы можете проследить за тем, чтобы он был гармоничным и художественным во всех местах...

Важность тренировок и упражнений Интернет странно повлиял на творчество и творческих людей. В последние годы тенденция заметна особенно явно: писатели думают больше не о качестве произведений, а о скорости написания и призовых местах. Узнал тему конкурса на сайте, пометил дедлайн, настрочил, выложил… Дальше следишь за ходом событий и переживаешь за оценки критиков или простых читателей. Что-то тут не так, не находите? Творчество и спорт: странный гибрид? Писательство — это что, спорт? Гонка? Попробую удивить: отчасти да...

Но гражданином быть обязан! Николай Некрасов. «Поэт и гражданин». Если вы не согласны с классиком, то наверняка задумывались: как стать поэтом (писателем)? Наш стиль образования предполагает повышенное внимание к литературе. Некоторые в связи с этим считают, что справятся с задачей творить искусство. Но так ли это? Есть ли какой-то универсальный критерий для самоанализа? Думаю, да, хотя даже там всё неоднозначно. Давайте отложим его на закуску, а пока проанализируем не главные, но всё же важные моменты...

Как научиться правильно писать порошки? «Порошок — это стихотворение из четырех строк, написанное ямбом по схеме 9-8-9-2. Остальное — не порошок». Примерно так, хитро улыбаясь, выразится любой мастер этого «кристаллического» жанра в ответ на прямой вопрос «Что такое порошок?». Но у вас непременно возникнет чувство, что он чего-то не договаривает. И не зря. «А вдруг вы станете конкурентом? Нет уж, сами разбирайтесь!» О чем же молчат мастера? Как правильно писать порошок? Разберем 7 не технических секретов этого сложнейшего, но увлекательного ремесла...

Понятие интертекстуальности и 3 критерия ее «правильности» В последнее время все чаще задумываюсь о культурных кодах — определенных традициях, сложившихся в культуре той или иной страны. У каждого народа, у разных территорий они отличаются. Чтобы понять такие коды-отсылки, надо знать сказанное прежде — определенные высказывания, ставшие в свое время популярными и оказавшими влияние на других. Когда пишешь произведение, всегда нужно ставить цель сказать что-то новое или хотя бы знакомое в новом свете, под новым углом...

Что включается в актуальность произведения искусства? Если произведение искусства красиво, но неактуально, его, вероятно, не оценят. А можно ли сделать его современным и неактуальным? Или может ли актуальное быть несовременным? Запутались? Давайте обсудим понятие актуализации с разных сторон, чтобы разобраться. Я акцентирую внимание на литературе, но понятие актуальности достаточно широкое, касается оно и живописи, и архитектуры, и кино. Ситуация. Вам написали в комментарии к произведению на сайте, что оно неактуально...