РАЖВиЗ Ильи Глазунова

Авторская рубрика Константина Полещука #библиотекаРАЖВиЗ «Живопись притягивает к себе и мучает меня на тысячу ладов, как самая требовательная любовница»: 225-летие Эжена Делакруа. Книжно-иллюстративная выставка в академической библиотеке. 26 апреля 2023 г. исполняется 225 лет со дня рождения Эжена Делакруа (1798–1863). Один из ведущих живописцев-романтиков, прекрасно чувствовавший дух своей бурной эпохи, Делакруа живо откликался на важнейшие события современности. «Резня на Хиосе» запечатлела трагическую борьбу греков за освобождение от османского ига, «Свобода на баррикадах» отразила высокий пафос французской революции 1830 г. Мастеру были близки исторические сюжеты эпического масштаба - «Смерть Сарданапала» и «Ладья Данте», «Взятие крестоносцами Константинополя» не оставят нас равнодушными. Все эти шедевры стали знаковыми в истории европейской живописи. Творчество Делакруа явилось предтечей французского импрессионизма. Он был не только талантливым живописцем, но и замечательным мыслителем. На протяжении долгих лет Делакруа вёл дневник, являющийся ценным источником по истории европейского искусства первой половины – середины XIX столетия. Художник прожил 65 лет и до конца дней сохранил страстную любовь к своему высокому поприщу. «Живопись притягивает к себе и мучает меня на тысячу ладов, как самая требовательная любовница; в продолжение четырех месяцев я с раннего утра убегаю из дому и спешу к этой околдовавшей меня работе, как к ногам страстно обожаемой возлюбленной...». Эти строки мог написать неистовый юноша, исполненный страстей. Однако они принадлежат мастеру, разменявшему седьмой десяток лет. Сегодня в нашей библиотеке открылась книжно-иллюстративная выставка, посвящённая великому французу. Здесь вы найдёте биографии художника, прекрасно иллюстрированные альбомы репродукций его полотен. И, конечно же, дневник живописца, содержащий летопись его души – страстной, талантливой, нежно влюблённой в Искусство.

10 апреля состоялось награждение победителей Международного Архитектурного конкурса НОПРИЗ Поздравляем Дарью Почивалину, магистранта нашей Академии – ее выпускной квалификационный проект по развитию Садового кольца с восстановлением Сухаревой башни получил диплом 1-й степени! Руководитель – Михаил Анатольевич Филиппов, заведующий творческой мастерской архитектуры РАЖВиЗ Ильи Глазунова. Проект является частью работы архитектурного факультета нашей Академии по развитию площадей Садового кольца, гуманизации среды, возвращению города пешеходам. В этом году готовится ещё несколько выпускных работ на эту тему.

Друзья, представляем вашему вниманию нашу новую интереснейшую авторскую рубрику директора библиотеки Академии, кандидата исторических наук, Константина Константиновича Полещука «Старина и новизна академической библиотеки»! ✔️ Посты о новых поступлениях и уникальных книгах редкого фонда будут выходить под хештегом #бибиотекаРАЖВиЗ ___ «Колумб Замоскворечья»: к 200-летию А.Н. Островского. Книжно-иллюстративная выставка в академической библиотеке Дорогие друзья! 12 апреля 2023 г. мы будем отмечать 200-летний юбилей Александра Николаевича Островского (1823–1886). Современники недаром называли его «Колумбом Замоскворечья». Подобно великому мореплавателю эпохи Возрождения, Островский открыл мир купеческого Замоскворечья для российского и мирового читателя. Автор десятков литературных шедевров, он стал реформатором русской сцены. Малый театр в сердце российской столицы по праву зовут «Домом Островского». Ведь большую часть его репертуара составляют произведения Александра Николаевича. Сегодня в академической библиотеке открылась книжно-иллюстративная выставка, посвящённая нашему великому соотечественнику. Здесь вы найдёте произведения мастера русского слова, литературную критику, путеводители по памятным местам, связанным с его именем. И, конечно же, иллюстрации художников к произведениям Островского. На первом месте, по-праву, «Гроза» и «Снегурочка» кисти Ильи Сергеевича Глазунова. Как известно, основатель нашей Академии является одним из лучших иллюстраторов произведений отечественной классики. Среди книг нашей экспозиции есть уникальные издания XIX и XX веков. Все экспонаты выставки можно не только осмотреть, но и полистать, почитать. Непременно приходите в библиотеку, чтобы насладиться творчеством Островского и Глазунова!

Сегодня с утра перед глазами встаёт «Благовещение Устюжское». Именно с этой иконой связано чудесное избавление русского города от кары небесной. 13 век. Смертоносная «каменная туча» идёт на Великий Устюг. Плачущие жители, осознающие свою скорую и неминуемую гибель, просят юродивого Прокопия молиться за всех в Успенском огромном деревянном Соборе, стоящем на берегу реки Сухоны. В тот час за ним пошли все, кто прежде смеялся над ним. Его предстательство перед иконой Благовещения, перед Божьей Матерью спасло город, а в том месте недалеко от Устюга, куда камнями обрушилась «туча», лес не растёт до сих пор. Благовещение Устюжское, одна из главных икон, находящихся ныне в экспозиции Третьяковской галереи, была вывезена Иваном Грозным из Юрьева монастыря из-под Великого Новгорода. Не все искусствоведы согласны, что эта икона происходит из Успенского Собора Великого Устюга, но шлейф предания существует, и не хочется развеивать уходящую в глубь веков легенду. На Большой Никитской в Храме Вознесения Господня Малое существует придел святого блаженнного Прокопия Устюжского (устюжане стали почитать Прокопия со времён Казанского похода, в Москве он стал известен еще в 15 веке, явившись во сне некому Иоану). На Большой Никитской находилась небольшая устюжская слобода, здесь жили устюжские «травщики», орнаменталисты, приглашённые на работы в Успенский собор Кремля и Коломенский дворец. Здесь, на Никитской, был их приход. Не вдаваясь в подробности строительства храма и археологических исследований места, мы можем точно по летописям и церковным архивам утверждать, что южный придел Малого Вознесения, посвященный удивительному святому Северной Руси, прав. Прокопию, Христа ради юродивому Устюжскому чудотворцу, был и остаётся единственным св. престолом в Москве, освященным в честь этого святого. С этим храмом связана моя жизнь. Я родился неподалёку, в Калашном переулке. Помню храм закрытым в советское время, потом я был среди тех, кто налаживал приходскую жизнь после его открытия. В разоренный храм каждый приносил, что мог. Там, где почитается Прокопий, должно было быть и старинное Благовещание... ещё в 90е я передал в храм древнюю икону Благовещения, которая теперь здесь особенно почитается. Сегодня вспоминаю эту историю с Прокопием, с чудотворной иконой и каменной тучей, с избавлением города от беды... Благовещение Устюжское - одна из древнейших, домонгольских, икон в экспозиции Третьяковки, включённая в список главных музейных ценностей России, чудотворный образ и живой свидетель истории, соединяющий времена. Глады и моры, войны и времена благоденствия, молящиеся перед нею русские цари и святые. Варварски сдиравшие с неё драгоценные камни французы в 1812 году, народный комиссариат просвещения, определявший ее судьбу в 20е… 1000 лет нашей истории лежат перед нею. В такие времена, как сегодня, хочется быть рядом со своими святынями. С Праздником! Благих вестей всем нам! Иван Ильич Глазунов

Авторская рубрика Наталии Кориной #изисторииучилища «Папа! Но ведь это море слез, бессонные ночи и, если бы записать это, — тома, тома, тома. Удивленье перед совершенством его мастерства и дара, перед легкостью, с которой он работал (шутя и играючи, как Моцарт) перед многочисленностью и значительностью сделанного им… Он, проживший такую истинную, невыдуманную, интересную, подвижную, богатую жизнь, частью в благословенном своем XIX веке, частью — в верности ему, а не в диком, опустошенном нереальном и мошенническом двадцатом...», так писал Борис Пастернак о своем отце, которого всю жизнь боготворил, Леониде Осиповиче Пастернаке (1862-1945). Первоклассный художник, график, иллюстратор, академик живописи (с 1905 года), Л.О. Пастернак в 1894 году был приглашен преподавать в натурный класс МУЖВЗ, который не покидал до 1917 года. Как живописец, особую известность он получил как портретист. Сложно перечесть всех, кто когда-либо становился его моделями: ученые, политики, купцы, музыканты, дирижеры, писатели, члены семьи, и, конечно, коллеги по Училищу. Сам художник особенно ценил работу над портретом В.О. Ключевского. Пастернак восхищался им еще со времен учебы на юридическом факультете Московского университета, где тот был профессором: «Из московских портретов я особенно доволен был портретом Ключевского, и не только как портретным изображением его, но и, может быть, даже главным образом, как жанровой сценой чтения лекции большой аудитории и общей цветовой гаммой. Он был писан маслом». В будущем судьба их сведет уже в Училище живописи, куда его директору кн. Львову удастся пригласить известного и всеми уважаемого историка. На портрете Пастернака он изображен как раз читающим лекцию в актовом зале Училища при полной аудитории слушателей, внимающих каждому слову «человека чистейшего старого русского стиля». По воспоминаниям художника, он олицетворял собой «представителя русского образованного общества, постепенно развивавшегося с семнадцатого века», своими рассказами о старине переносящего всех присутствующих в описываемую эпоху. Эти встречи производили на всех неизгладимое впечатление! Л.О. Пастернак не раз обращал внимание на интересную особенность, свойственную хорошим портретистам. В разговоре о своих друзьях, каждый из которых отличился в искусстве портретной живописи рядом талантливых работ, он отмечал способность самих художников подражать, по-актерски выразительно перевоплощаться, показывая разные образы, будь то животных или людей: «Вспоминаю некоторых из моих товарищей во время наших вечеринок и прогулок. Серов, например, изумительно изображал просыпающуюся, потягивающуюся, встающую собаку. Коровин тонко изображал знаменитого певца Мазини. Портретист Кузнецов поразительно представлял пчелу, попавшую в пустую банку. На экзаменах в Училище, когда приходилось рассматривать и оценивать сотни рисунков и этюдов и от утомления уже становилось невмоготу, я начинал изображать некоторых коллег, их походку и манеру держать себя, чем и вызывал разрядку и смех; в Мюнхенской академии за мое изображение льва меня прозвали Pasternak der Löwe». На фото: 1. Л.О. Пастернак. Фото. 1930-е 2. Л.О. Пастернак. В.О. Ключевский читает лекцию (на переднем плане - Борис Пастернак). 1909 3. Л.О. Пастернак. Заседание совета преподавателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества. 1902