Галерея 47ART | Цифровое искусство

Синий конь четыре Захарии Сиренко это вставший на дыбы конь, написанный плотным ультрамарином поверх ровного оранжевого фона. Ни пейзажа, ни земли под копытами, ни одной лишней детали вокруг. Только фигура и цвет. Написано быстро и открыто, мазок нигде не спрятан. По корпусу и шее видно направление кисти, грива и хвост уходят в почти графические росчерки, морда опущена к поднятым передним ногам, и от этого силуэт получился собранным, без парадной осанки. Реализма тут ровно столько, сколько нужно, чтобы читались порода и движение. Дальше работает чистый цвет. Спорить о том, почему конь синий, можно долго, но механика простая. Синий и оранжевый стоят друг напротив друга в цветовом круге, и Захария Сиренко берёт этот контраст в лоб, без смягчающих полутонов. Поэтому вещь выглядит плакатно, хотя написана она живописно, кистью, со всеми видимыми следами работы. Художница указывает, что Синий конь четыре входит в серию Синий конь. Манифест, так что у работы есть соседи по серии, если захочется собрать пару... читать продолжение в галерее 47ART

"Русская тройка" Захарии Сиренко это двухцветная печатная графика, где три синие лошади в галопе идут по открытому оранжевому фону. Ни пейзажа, ни упряжи, ни линии горизонта. Только силуэты и цвет. Фигуры взяты плоско, без объёма и светотени, по краям читается рваная кромка трафаретной печати, из-за которой гривы и хвосты рассыпаются на короткие штрихи. Лошади выстроены лесенкой, одна под другой, и все идут в одну сторону, вправо, так что три фигуры складываются в одно движение. Оранжевый здесь взят в полную силу, синий плотный, близкий к ультрамарину. Два чистых цвета и никаких переходов между ними. Честно говоря, самое интересное в работе Захарии Сиренко это спор внутри неё, сюжет почти лубочный, а язык плакатный, шелкографический, из рекламной графики. Обычно такие вещи получаются вялыми. Здесь наоборот... читать продолжение в галерее 47ART

Бизон Захарии Сиренко это портрет зверя в плакатной, постеризованной манере, где объём набран крупными плоскими заливками, а не мягкой растушёвкой. Голова опущена и развёрнута вперёд, туловище уходит влево за край холста. Фон сплошной, терракотовый, без единой детали, поэтому силуэт читается с нескольких метров. Цвет здесь построен на прямом столкновении тёплого и холодного. Охра, оранжевый и почти светящийся песочный по хребту сталкиваются с плотной синей зоной на груди. Полутонов почти нет, всё решено пятнами, как в шелкографии. Манера ближе к поп-арту и современному цифровому плакату, чем к академической анималистике. Реализм в работе Захарии Сиренко присутствует, но упрощён до нескольких уровней тона. Честно говоря, из современной анималистики именно такие вещи держат стену лучше всего. Одно крупное пятно, минимум мелочей, ноль визуального шума... читать продолжение в галерее 47ART

Дерево Анны Бутовой это горизонтальная иллюстрация тёмного хвойного леса, по которому в тумане идёт одинокая фигура в плаще. Гамма холодная, сине-зелёная, почти монохромная. Туман съедает глубину, стволы уходят вверх за границу кадра, а тропа теряется где-то в середине композиции. Слева стоит дерево заметно крупнее остальных, и в его коре читается человеческое лицо. Внизу по переднему плану лежит полоса папоротников с рыжими и красноватыми пятнами, и это, пожалуй, единственное тёплое место на всей работе. Контраст сильный, но не крикливый. Манера узнаваемо иллюстративная, ближе к цифровому концепт-арту, чем к станковой живописи. Плотность изображения падает от переднего плана к дальнему, детали растворяются в дымке, фигура путника написана мелко относительно леса. За счёт этой разницы масштабов лес выглядит очень большим, а сцена читается с расстояния одним силуэтом. Работа входит в серию Пилигримы Анны Бутовой, художницы из России... читать продолжение в галерее 47ART

Охота на оленей Анны Бутовой это цифровая живопись в жанре тёмного фэнтези. Фигура с оленьими рогами уходит по мелкой воде, а за спиной у неё подсвеченный лес и силуэты преследователей с копьями. Холст разрезан по горизонтали на две температуры. Верхняя часть горячая, оранжево-золотая, свет бьёт между стволами и превращает охотников в плоские тёмные пятна. Нижние две трети холодные, сине-зелёные, с белёсыми росчерками воды. Рогатая фигура стоит ровно на границе, и это единственное место, где тёплый свет ложится на человека. Написано широко, крупным мазком, без вылизанной детализации. Ветки рогов даны почти графично, чёрным контуром поверх светлого пятна, ткань одежды собрана несколькими движениями кисти. По словам Анны Бутовой, сюжет связан с легендой о кельтском боге Сернунносе. Знать это необязательно, погоня читается и без подписи. Честно говоря, сильнее всего тут работает даже не сама сцена, а этот резкий разрыв между горячим верхом и ледяным низом... читать продолжение в галерее 47ART