Наталия Софронова

Музеи - новый тренд влияния и бренд стран? Крупнейший музей в мире: амбициозный проект Индии. В кругу “самых самых” почти прибыло. Изучая материал по музеям наткнулась на любопытную новость. Индия заявила о новом амбициозном проекте — Национальном музее «Юг Юджин Бхарат» (Yuge Yugeen Bharat), который должен стать крупнейшим в мире. Новый музей заменит существующий Национальный музей Индии в Нью-Дели и разместится в исторических зданиях Северного и Южного блоков комплекса Центрального секретариата на холме Раисина. Постройки, завершённые в 1927 году, являются символами британского колониального наследия, и их преобразование в музейный комплекс отражает стремление Индии переосмыслить своё историческое наследие. Глобальный тренд на переосмысление истории 🔵 Преобразование британского наследия в культурные центры – важная часть национальной идентичности Индии. 🔵 Стремление рассказать историю страны от первого лица, а не через призму колониального прошлого. 🔵 Музеи начинают работать по принципу luxury-брендов: эксклюзивность, коллекции, частные выставки. (переход культуры в зону частных инвестиций) Частное французское бюро FMD, в портфолио у которого Лувр в Абу-Даби, выступает консультантом, как сказано в релизе, по «реставрации и сохранению зданий» и «адаптивному использованию и ревитализации построек». Рост музейного сектора в Азии 🔵 Китай активно открывает государственные и частные музеи. 🔵 Южная Корея строит Музей цифрового искусства в Сеуле. 🔵 ОАЭ и Саудовская Аравия делают ставку на мегапроекты культурного наследия (Музей будущего, Giga Projects). Возможно нас ждет пространство, способное конкурировать за внимание с Лувром, Британским музеем и Метрополитен-музеем. Очень напоминает создание "Soft Power" через культуру. Глобальная гонка музеев уже идёт. Индия вступает в игру. Раньше пространства были государственными, но сегодня культура становится инвестиционным активом. 🔵 В мире наблюдается рост частных музеев. В Китае за последние 10 лет открылось около 1000 новых, большинство из которых частные. 🔵 В ОАЭ и Саудовской Аравии музейные проекты привлекают инвестиции миллиардеров. 🔵 В Индии исторически не было сильного частного музейного сектора, но этот проект может стать точкой роста для новых инициатив. Главный вопрос: реализуют или останется “великим проектом на бумаге” Музей “Юг Юджин Бхарат” - может стать "азиатским Лувром"? Культурные изменения или маркетинговая гонка за титул "самого-самого"?

Что бы вы спросили у этих картин в пятницу утром? Пятница — день, когда мысли становятся легче, а ожидания выходных уже ощущаются в воздухе. А что, если бы искусство тоже готовилось к уикенду? 🔵 Вы уже устали за неделю смотреть на нас с этих стен? Может, пора картинам взять выходной и сменить экспозицию? 🔵 Сегодня важнее задуматься или просто позволить себе насладиться моментом? искусство не про компромиссы — оно всегда требует глубины? 🔵 Если бы у вас был голос, о чём бы вы рассказали первым делом? Историю художника, секреты мазков или, может, тайны тех, кто на вас смотрел? 🔵 И наконец, если бы эти работы были настроением утра, какое из них было бы вашим сегодня? Пятница — это когда можно позволить себе смотреть иначе. Так что, какие у вас вопросы к этим картинам?

Что прячут Фасады Персидского Залива: впечатления дизайнера-концептуалиста архитектурной среды Наталии Софроновой В марте нашлось время прокатиться по странам персидского залива. Путешествия учат меня видеть, чувствовать пространство, людей, атмосферу. Каждая новая страна, а в данном случае и штат – это новый взгляд на себя и на устройство мира. Основные образы и ассоциации, которые всплывают при упоминании арабского мира - это небоскрёбы, люксовые автомобили, пятизвёздочные отели, искусственные острова, самое высокое в мире и самое дорогое. Дубай и Доха ассоциируются с городами будущего, где технологии переплетаются с традициями. Глобальный хаб – перекрёсток мира, где люди из десятков стран делают бизнес, живут и работают. Что не видно за фасадом мегаполисов? Традиционные рынки "сук", чайные с коврами и неспешными беседами, арабская каллиграфия и ремёсла. Здесь по-прежнему важны семейные узы, уважение к старшим, созерцательность и духовные практики. Традиция "маджлис" (обсуждать дела, решать споры и укреплять связи) остаётся важной частью социальной жизни до сих пор. Кофейный ритуал "Гахва" – в арабской культуре кофе — это символ гостеприимства. Его подают в маленьких чашках (финджанах) с финиками, а подача кофе – это целый ритуал уважения. За пределами мегаполисов – пески, оазисы и традиционный уклад бедуинов. Шатры, верблюды, ночи под открытым небом и старинные поселения, которые не попадают в туристические буклеты. Природа в этих местах “своя”. Где искать вдохновение, новые смыслы и неожиданные переживания? Сохраняйте список интересных мест 🔵 Al Wathba Fossil Dunes – чувство вечности. Приезжайте за 1-2 часа до заката, дюны окрасятся в розовый оттенок 🔵 Sir Baniyas Island – один из самых закрытых островов Абу-Даби. Ощущения Свободы, Приватности, Спокойствия и Восхищения среди мира животных и морских обитателей. 🔵 Snoopy Island, fujairah – Граф Монте-Кристо: место, достойное побега. 🔵 East-West/West-East, Richard Serra, Qatar – арт объект состоит из четырех 15-метровых стальных пластин, выстроенных в линию на протяжении около километра в заповеднике Brouq Nature Reserve, неподалеку от Зекрита. Приезжайте на закате или фактически к рассвету. Место, где мысли исчезают из головы. Чистая природа. Ощущения своей точки в пространстве. Искусство - это энергия. 🔵 Rooftop pool of dream at the Mondrian - идеальное место для вечера, с настроением бурлеска и театральности. То, что не уместилось в пост, но точно изменит ваше восприятие – в Окружать и Превосходить

"Пятница — это предвкушение ничего-не-деланья в красивой обстановке"

«Тишина» – новая нефть. Как это меняет эстетику и архитектуру будущего? У меня есть задачка: спроектировать дом будущего. Но прежде чем что-то строить, копаю глубже фундамента. Вот что нашла: 🔵 Тишина больше не просто отсутствие звуков – это новый премиальный ресурс. 🔵 Если раньше статус определяли метры, технологии, нефть, то теперь и возможность отключиться. 🔵 Мы живём в эпоху перегрузки, шума, ускоренного ритма. Минимализм, который обещал нам визуальное спокойствие, оказался стерильным и пустым. Человеческий мозг стремится к некому балансу. Если раньше мы искали максимальную функциональность, то теперь и осмысленную тишину. Почему мир движется в этом направлении? В 2023 году Всемирная организация здравоохранения признала городской шум «новым видом загрязнения», вызывающим стресс, тревожность и ускоренное старение клеток мозга. Париж создаёт "островки тишины", где запрещён транспорт и искусственно снижен уровень шума. Лондон тестирует архитектуру с активным шумопоглощением – материалы, которые поглощают звуковые волны вместо отражения. Токио внедряет "гибкие зоны тишины" – пространства, где уровень звука автоматически регулируется в зависимости от потока людей. В Копенгагене и ОАЭ уже работают "тихие районы", где на улицах транслируются звуки природы вместо городского фона. Проверено на практике, очень приятный эффект свежести. Выглядит так, что тишина теперь не просто желание – это стратегия развития городов. Тишина - новая роскошь? В ОАЭ появились «безмолвные курорты», где запрещены гаджеты, нет фоновой музыки – только звуки природы. Цена за номер выше, чем в роскошных отелях Дубая. Пример: Al Maha, a Luxury Collection Desert Resort & Spa – уединение в пустыне, где тишина стала товаром премиального сегмента. Slow Living Community – жилые комплексы, где архитектура минимизирует шумовое загрязнение, а дизайн строится на природных материалах и тактильных ощущениях. Чем больше хаоса в мире, тем дороже возможность его отключить. Как это меняет дизайн и архитектуру? В моду входят "акустические пространства", где материалы поглощают шум и создают спокойствие. Тренд на сложные натуральные оттенки – терракот, серо-зелёный, дымчатый синий – заменяет стерильный минимализм. Архитектура "медленного темпа" – мягкие формы, тактильные материалы, естественный свет вместо LED. В офисах появляются "тихие текстуры" – мягкие стены, натуральные ткани, звукопоглощающие панели, которые создают ощущение защищённости. Мне нравится идея GOOD WOOD PLAZA (Россия) – первое многоэтажное здание из дерева, офис, создающее "живое" пространство. Напрашивается один из выводов для проектирования дома будущего: Чем быстрее мир, тем ценнее пространство для замедления. Чем громче города, тем дороже возможность отгородиться от их шума. Тишина перестала быть бесплатной. Теперь это ресурс, которым управляют. Итогом мы получим “Пространство” будущего визуально красиво работающее с эмоциями, состоянием и ритмом жизни.

Опубликовано фото

Дорогие, с 8 марта! В этот весенний день, когда солнце ласково согревает землю, а нежные веточки мимозы наполняют воздух ароматом счастья, желаем вам бесконечной радости, тепла и вдохновения! Пусть каждый ваш день будет таким же ярким и цветущим, как этот праздник. Окружайте себя любовью и превосходите все ожидания — вы этого достойны!

Как рождается характер пространства? Интерьер - язык, через который мы выражаем эмоции, эстетику и стиль жизни. Энергия, которая создаёт атмосферу и формирует восприятие. Диалог между формой, цветом, текстурой и эмоцией - механизм проектирования характера пространств. Цвет задаёт температуру. Материалы говорят на языке тактильных ощущений. Свет выстраивает ритм Предметы и детали – это финальные штрихи (говорят о человеке, его взглядах, истории, культурных кодах) 🔵 Синий против красного – баланс холода и страсти. 🔵 Фактура холста, необработанная шерсть, стекло и металл – честность материалов, тактильный контраст. 🔵 Шерсть согревает, металл отталкивает, стекло заставляет смотреть сквозь. 🔵 Графичный ковёр-тигр – символ хищного характера пространства, игры с традициями. 🔵 Ремесленный текстиль, винтажный силуэт халата – перекличка прошлого и современности, намёк на культуру, искусство и ремесло. В этом примере нет трендов, нет случайностей, уют соединяется с провокацией, а история переплетается с современностью. Пространства построенные на дуальности - самые сильные по эмоциональному восприятию, буквально заставляют вас “чувствовать”. Как вы чувствуете это сочетание? Какой эмоцией оно с вами говорит? Интересно? Подписывайтесь на канал Окружать и Превосходить

Maison Margiela. На контрасте. На прошлой неделе бренд Maison Margiela открыл свое первое кафе в Mall of the Emirates. Coffee dates just got more exciting Какой эффект у бутика Maison Margiela и почему открытие кафе отличный маркетинговый ход даже для бренда класса Luxe? Бутик Maison Margiela — минимализм и интеллектуальный элитизм. Светлые монохромные тона, плавные формы и тактильные текстуры создают ощущение стерильности и дистанцированной роскоши. Создаётся ощущение, что каждая вещь – это объект высокой моды, требующий осмысленного выбора. Отсутствие перегруженных деталей, монохромность снижают сенсорную стимуляцию. Это не пространство для спонтанных эмоций, а для размышлений и интеллектуального выбора. Чувство элитарности и замедления – покупатель воспринимает вещи как коллекционные объекты, которые нужно выбирать без суеты и спешки. Покупка здесь осознанная, связана с имиджем и интеллектуальным подходом. Человек выходит с ощущением принадлежности к эстетической элите, но без эмоции праздника. Расстаться с деньгами здесь сложнее, но покупка воспринимается как вложение в стиль и искусство. Открытие кафе - удержание клиента в пространстве, эмоциональная привязка к бренду, повышение вовлечённости в соцсетях, cоздание особого комьюнити. Где покупают быстрее? 🔵 Loewe покупка — это импульс, удовольствие, радость. 🔵 Maison Margiela покупка — это рассудительность, выбор, осознание. Люди охотнее расстаются с деньгами в Loewe, потому что здесь царит атмосфера спонтанности, творчества и роскоши в моменте. Maison Margiela - долгосрочная ценность – клиенту нужно время, чтобы осознать свою приверженность бренду и принять решение. Одна цель, абсолютно разные пути достижения. Что важнее для бизнеса – быстрые деньги или долгосрочное формирование элитарного имиджа?

LOEWE. Снимаю шляпу. Архитектурный сценарий. Бутик испанского бренда Loewe площадью 650 квадратных метров открылся в Шанхае. Флагманский проект. Назвать просто “магазином” или “бутиком” рука не поднимается. Это продуманная архитектурная и психологическая конструкция, направленная на создание особенного опыта, вовлечение посетителя и формирование ощущения эксклюзивности, привилегированности и эстетики момента. Фасад здания выложен 35 536 плитками ручной работы, производства барселонской студии Cumella. Золото ассоциируется c роскошью, успехом и эксклюзивностью, формируя ощущения “храма” высокой моды с большой буквы. Отражающий эффект фасада в солнечную погоду создаёт иллюзию сияния, словно сам магазин является источником света и притяжения. Подобная “фишечка” вызывает FOMO (fear of missing out) – эффект страха упустить возможность быть частью этого мира. Вы точно туда зайдете, и если в моменте не можете себе позволить покупку, захотите “дотянуться”. Внутри – контраст эпох и текстур. Камень против зеркала, золото против дерева, природа против урбанистики. Разнообразие усиливает тактильное желание прикоснуться, исследовать - привязка к бренду. Динамика цвета и света создает направление управления эмоциями. Когда покупатель чувствует себя расслабленно, но при этом испытывает эстетическое возбуждение, он готов потратить больше. Теплые оттенки создают ассоциации с комфортной роскошью, а не агрессивной демонстрацией статуса. Эффект природы, это демонстрация, заботы о клиенте. Биофильный дизайн всегда о новой реальности осознанного потребления, а это уменьшает ощущение коммерции, что приводит к легкому расставанию с деньгами. Само пространство - музей, напоминает арт галерею и колоборацию эпох. Cтулья Berin Club, лазурно-голубые стулья Utrecht и Steltman, диваны Oliver Gustav, лампы Isamu Noguchi. На стенах висят картины Кена Прайса, Мерлина Джеймса, Пола Тека, Ури Арана, Джордана Белсона. Ковер …. вот она, кульминация эмоций. Такой подход делает продаваемые вещи «экспонатами», поднимая их статус и создавая впечатление, что одежда и аксессуары - уникальные арт-объекты. Окружение меняет восприятие ценности: клиент не просто покупает одежду, он вкладывается в искусство и культуру. Такой подход снижает критическое мышление в моменте. Креативный директор Loewe отлично играет с модой, искусством и современными реалиями. Джонатан Андерсон не просто делает моду – он создаёт взаимодействие искусства и маркетинга, в котором покупка превращается в интуитивный акт без сомнений. Пространство Loewe это архитектурный сценарий, в котором зритель (клиент) становится участником спектакля, не осознавая, что он уже играет главную роль. Мне нравиться очень.

Почему этот цикл создается сейчас? После ярких, хаотичных и эмоционально насыщенных эпох (например, 80-е и 90-е) приходит период упрощения и нейтрализации. Сегодня: 🔵 Люди устали от перегрузки и ищут тишину в визуальной среде. 🔵 Общество настраивается на эффективность, где цветовая гамма служит фоном, а не отвлекающим фактором. 🔵 Нейтральность = универсальность, а значит, продукты и дизайн могут существовать дольше, не выходя из трендов. Будет ли мир всегда серым? Сейчас мы на пике «эры нейтральности» Люди насытятся минимализмом, мир снова взорвётся цветом. Уже сейчас новое поколение постепенно возвращает яркость в моду, дизайн и искусство. Вопрос в том, как скоро люди устанут от монохромности. Мы живём в моменте, когда серый стал нормой, но скоро кто-то изменит правила. Цвет — это отражение эпохи Создавая пространства (продукты) нужно очень точно понимать цикличность и следующий шаг, это ответственность архитекторов и дизайнеров нашего поколения, иначе вложенные затраты “не окупятся”. «Студенты по-прежнему ориентируются на чужое знание и чужую технику – будь то математика, физика, социология или компьютерная и космическая технология. Но сегодня, на мой взгляд, это уже анахронизм […] Что бы осмыслить современную ситуацию, архитектор должен критически осмысливать самые базовые категории бытия и мира — пространство, время, субстанцию, индивидуальность, жизнь и смерть. А такое может себе позволить только очень глубоко образованный и свободный ум». А. Раппапорт Какой цвет сейчас доминирует в вашей жизни?