11 подписчиков
Метафизика эмиграции: как Городской театр превратил булгаковский «Бег» в бесконечный лимб?
16 и 17 марта Городской театр в Петербурге выпускает премьеру спектакля «Бег» в постановке Антона Корнилова. Режиссер радикально очищает пьесу от исторической конкретики, помещая героев в пространство тотального безвременья.
Корнилов работает с текстом Булгакова не как с ностальгической хроникой о крахе Белого движения, а как с леденящей экзистенциальной притчей. Трагедия потери родины трансформируется на сцене в концепцию «вечного лимба» — бесконечного, закольцованного состояния зависания между жизнью и смертью, прошлым и будущим. Генералы и интеллигенты превращаются в призраков, которые обречены раз за разом проигрывать свои исторические ошибки в стерильном вакууме.
Такой подход пугающе созвучен современному ощущению разорванного времени. Театр отказывается от романтизации изгнания, предлагая вместо нее холодную препарацию травмы. Это уже не просто драма о вынужденной эмиграции, а жесткий диагноз состоянию человека, лишенного онтологической почвы, для которого бегство становится не физическим спасением, а формой вечного посмертного наказания.
Является ли бесконечное возвращение искусства к травмам прошлого попыткой их изжить, или мы лишь глубже погружаемся в исторический лимб, не в силах двигаться дальше?
Подписывайтесь на «Код: Мейерхольд», чтобы вместе расшифровывать современный театр.
Ссылка на источник в комментариях.
1 минута
17 марта