3 подписчика

Ты дурак?

тема: не_сумасшедшие в сумасшедшем доме

ключевые слова: сумасшедший дом XVIII века, история мота, Хогарт, реальность

🖼️Уильям Хогарт — один из первых деятелей в британской живописи, на чьих полотнах оживают НЕ библейские сцены, а повседневный английский быт — такой, каков он в действительности, без прикрас.

Наибольшей известностью из числа созданных художником серий пользуется «Карьера мота» и её финальный аккорд — «Мот в Бедламе».

Обнаженный мужчина в центре картины в сумасшедшем доме — мот. Молодой человек получил в наследство большую сумму денег и почти сразу же проиграл её. Он лишился разума, он лишился состояния, он лишился всего. Нет рядом с ним и тех, кого почитал за друзей, и лишь единственный человек искренне оплакивает его смерть — девушка, которую мот когда-то покинул.

Став бедным, он хотел покончить с собой, и попал в сумасшедший дом (Бедлам).

Фанфакт: в XVIII веке посещение тюрьм и больниц было одним из особых развлечений аристократии.

Отсюда возникает вполне логичный вопрос: в сумасшедшем доме только сумасшедшие?

Хогарт говорит, что норма и сумасшествие — всего лишь суждение. Диктатура общества свела человека с ума. Но кто тогда безумен?

Далее Хогарт концентрирует на полотне все разновидности помешательства: на заднем плане зритель видит религиозного фанатика, человека, потерявшего разум на почве мании величия, ещё один сумасшедший чертит какую-то карту на стене, а слепой смотрит в трубочку-телескоп.

Символичны и три фигуры у лестницы — осклабившийся скрипач, певец в нелепой шапке и человек, робко смотрящий куда-то в сторону. Все действие разворачивается в сопровождении едких комментариев карлицы и насмешливых взглядов светских красавиц, знавших мота в его прежней жизни. И это всё — жизнь, одно из многочисленных её проявлений. И всего этого можно было избежать, если бы мот не продал душу пороку.

📖Хогарт предстает прекрасным рассказчиком. Однако и назидательность картины не страдает. Большую роль играет здесь композиция. Главная группа людей помещена в правом переднем плане, художник сделал выбор в пользу диагонального построения пространства.

Хогарт всегда был убежден, что плавные линии предпочтительнее прямых или ломаных. Идейные акценты расставлены с помощью игры света: из общего тёмного фона живописец выхватывает фигуры мота, оплакивающей его девушки и двух дам. Жизнь представлена в самой сути — трагическая коллизия человеческой драмы и беспощадности общества.

Когда полномочия в наших руках, мы без колебаний выносим вердикт в отношении других.