Найти тему

Как снимать живые фотографии?


Иногда, в попытке угнаться за техническим качеством: резкостью, экспозицией, идеальным цветом и тд. - мы забываем о том, что действительно важно?

Мне как зрителю важно поверить в происходящее. Какой смысл смотреть на идеальную, но пустую картинку?

В пример можно привести бесконечные штампы от Марвел, которые уже давно потеряли всякий смысл. Но действительно интересно смотреть авторское кино, где нас погружают в интересную историю.

Расстановка приоритетов защищает от дисбаланса и траты времени. Нет смысла сидеть за обработкой часами, если кадры мертвые. Да и обработка не вдохнет жизнь в фотографии как ни старайтесь.

"Живость" кадра вещь тоже субъективная. Если мы переживаем те моменты, которые связаны с фотографией это не значит что и другие зрители испытают те же эмоции.

Как быть?

Фотография это не всегда правда. Можно придумать уловки, которые помогут заставить зрителя поверить.

1. Эмоции - основа любой съемки. Кто был у меня съемке знает, что начинаю я с простой фразы: "Не нужно позировать". В большинстве своем съемки проходят на открытых локациях и скорее похожи на прогулки, нежели фотосессия.

2. Режиссирование
Все движения, эмоции, настроение я заранее задаю перед фотографированием. Что нужно испытать: "летний день, ты гуляешь по красивому парку и никого вокруг", "закрой глаза и просто подыши, поднимая голову вверх", "беги туда, а потом обернись, как будь то тебя окликнули" и тд.

И в какой то момент, когда модель уже привыкла к камере я говорю: "импровизируй" "сделай так как тебе нравится" - Это работает очень хорошо

3. Образ
Я всегда прошу 2-3 варианта образа, подходящих по референсу. Но в итоге снимаю один образ. Это важно для создания реалистичности, никто не переодевается на прогулке! Этого не нужно делать и на съемке.

4. Локация
Чаще всего локации самые обычные, реалистичные. От улицы, до кафе и разных помещений. Сложности бывают только на открытых локациях в городе, когда в кадре много людей. Это не критично для атмосферы, но важно для эстетики и правильного акцента внимания.
Главное не студии с разными фонами, каминами, искусственной зеленью и тд. (потому от большинства студий приходится отказываться)

5. Поймайте момент
В разборах часто рассказываю: "неправильная фаза движения", "не тот момент" и тд.
Но как научиться чувствовать момент? У меня нет на это ответа. Даже литературы я не находил по эстетике съемки людей, все приходилось изучать на референсах и собственном опыте.

Поможет насмотренность и критический взгляд на свои кадры. Почему одна поза выигрышней другой, почему локти в кадр у большинства фотографов плохо, а у спецов - нет?

6. Свет
Живые кадры можно снимать при любом свете, но гораздо проще с естественным. Да и в плане атмосферы придется использовать много источников, что сильно усложнит съемку. (с одной вспышкой снимать атмосферные фото крайне тяжело)

Зритель должен думать, что кадр снят легко и почти случайно.
2 минуты