14 подписчиков
Иван-царевич и Царевна Ненаглядная Краса по существу лишь наблюдают за соревнование этих двух сил, приводящим к естественной и сильной кульминации — Поганому плясу Кащеева царства, который знаменует победу динамического начала, заключенного в образе Жар-птицы. Так в центре внимания композитор оказались не народно-бытовые образы, а самое фантастическое создание русской народной сказки - Жар-птица - символ бесценной, недостижимой, абсолютной красоты. В этом её сила.
Триумфальная премьера балета состоялась 25 июня 1910 года в Париже, на сцене театра Гранд-опера, в хореографии Михаила Фокина, оформлении Александра Головина и Леона Бакста. Оркестром управлял дирижёр Габриэль Пьерне. Главные партии исполнили Тамара Карсавина (Жар-птица), Михаил Фокин (Иван-царевич), Вера Фокина (Царевна) и Алексей Булгаков (Кощей).
Главная задача авторов балета — создать образ, способный стать объектом длительного созерцания. Этой художественной задаче подчинены музыкальные средства, отобранные Стравинским.
Безусловно, самое яркое и впечатляющее в Жар-птице – это инструментовка. В первой редакции в составе оркестра была следующая группа ударных: литавры, треугольник, бубен, ксилофон, колокольчики, тарелки, большой барабан, там-там. В партитуру были введены челеста и фортепиано, басовые и теноровые тубы, басовый кларнет. Задача создания феерического балетного зрелища, окрашенного ярким волшебным колоритом, требовала богатейшей оркестровой палитры тембровых красок.
В 1911 году Стравинский составил из музыки балета «Жар-птица» сюиту для большого оркестра, в которую вошли: Вступление, «Заколдованный сад Кащея и пляска», «Мольбы Жар-птицы», «Игра царевен золотыми яблочками», «Хоровод царевен», «Поганый пляс Кащеева царства». Зимой 1918-го - весной 1919 года композитор сделал вариант сюиты для оркестра среднего состава. В 1945 году Стравинский вновь обратился к сюите и создал ее третью редакцию. Наиболее часто на симфонической эстраде звучит второй вариант, 1919 года.
👩Автор поста Анна Камаева
1 минута
26 июня 2023