ART&PHOTO|Елена Аверина

🔵 СИНИЙ — цвет, который заставляет слушать. Продолжает тему цвета в фотографии. И сегодня поговорим о тихом гипнотизирующем синем цвете. В отличие от красного и желтого синий не бросается в глаза первым. Но если взгляд на нём остановился, то оторваться сложно. Он не захватывает, а погружает. В природе синий — это цвет бесконечности: от лазурного неба до глубин океана. Мы инстинктивно воспринимаем его как фон мироздания — естественный, спокойный, глубокий. Именно поэтому он умиротворяет психику, снижает тревогу и замедляет время в кадре. Но в этом его парадокс: он же — цвет редкого и драгоценного. Синие цветы и минералы в природе — встречаются не часто. Поэтому в культуре он часто ассоциируется с тайной, мистикой, чем-то изысканным и благородным. 🔹 О чём говорит зрителю синий цвет в фотографии? • Покой и безмятежность (лазурное море, ясное небо). • Глубина и размышление (сумеречный свет, ночной город). • Холод и отстранённость (лед, зимние тени, техногенные сцены). • Тайна и мистика (глубокие тёмно-синие тона, лунный свет). • Доверие и надёжность (чистые, ясные оттенки). 🔷 Кто «выбирает» синий? Чаще всего синий выбирают люди, стремящиеся к гармонии и порядку. Они могут казаться спокойными и даже слегка отстранёнными, но внутри — это аналитики и мечтатели с чёткой внутренней позицией. Синий — цвет интеллекта, творческого созидания и поиска истины. 💧 Магия дозировки • МНОГО синего — создаёт атмосферу тотального спокойствия, умиротворения, а иногда и лёгкой грусти или холода. Кадр становится пространством для мыслей. • МАЛО синего — даже небольшой акцент (синяя деталь в одежде, окно в сумерках, отражение неба в луже) становится тихим магнитом. Он не кричит, а заманивает взгляд, предлагая зрителю паузу для раздумий. 💎 А ещё синий невероятно гибкий в оттенках: • Небесно-голубой — лёгкость, надежда, свобода. • Бирюзовый — свежесть, баланс между энергией и спокойствием. • Тёмно-синий (индиго) — тайна, интеллект, глубина. • Серо-синий — отстранённость, ностальгия, холодная элегантность. Этот цвет не просто заполняет пространство — он наполняет его смыслом и дыханием. А вы используете синий в своих кадрах? Притягивает ли вас синий цвет? #цвет ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

Сегодня зимнее солнцестояние - самая длинная ночь и самый короткий день в году. А это значит, что пора доставать самый светосильный объектив и наслаждаться его живописными эффектами. Конечно, попасть в фокус сквозь ветви деревьев бывает непросто, но мы ведь особо никуда и не торопимся, а просто живем в моменте... Погода выдалась на славу, кое-где свежие листочки проклюнулись, птички поют по весеннему... декабрь.

Еще несколько кадров, уже немного в другой атмосфере. ⏰Сама себе поражаюсь, как уже практически на автомате стараюсь сделать максимум разнообразных кадров даже если времени совсем мало. У нас был всего 1 час аренды зала, но по сути это не полный час, т.к. сначала администратор показывает что и где находится, выдает синхронизатор, рассказывает правила, потом какое-то время нужно выставить свет, двигая огромные стойки, а освободить помещение нужно за 5 минут до окончания. Это уже остается минут 40-45. А еще у нас были свечи, которые не хотели разгораться, и портативная дым-машина, требующая времени на подключение, т.к. в студии таковой не оказалось. И вот за эти условные пол часа чистой съемки я отдала более 200 чистовых фотографий 🙈 🫨Ну, историю, про то, что мы старательно избегали новогодние декорации, вы тоже помните - это отдельный квест🥴 Так что опыт - дело наживное и неубиваемое 😄 ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

Рембрандт Харменс ван Рейн — голландский художник, живописец, гравёр, великий мастер светотени, ставший наставником для целых поколений фотографов. Сейчас готовлю иллюстративный материал к модулю о свете для своего обучающего курса, и вновь поражаюсь гениальности Рембрандта ван Рейна, который 400 лет назад создал правила психологического портрета, на которые до сих пор ориентируются фотографы. 🖼️ Думаю, что многие видели его картины, или хотя бы слышали его имя. Но сегодня я хочу рассказать некоторые менее известные факты, которые помогут лучше понять этого художника. Рембрандт просто старый мастер, а гениальный пиарщик и бунтарь. ❗ В юности он бросил учебу, чтобы стать художником, что было крайне смело для того времени. ❗ Однажды он… инсценировал свою смерть. Да, именно так. Зачем? Чтобы поднять цены на свои работы, он уехал, а его жена пустила слух, что он умер. Коллекционеры кинулись скупать его картины. А потом он «воскрес» — и стал ещё знаменитее. Вот это пиар ход XVII века! ❗ Но главное — как он видел свет. К своему стилю он пришел не сразу, долго изучат светотени, а затем сделал свет главным героем своих произведений. Художник первым понял: свет — это не про освещение, а про душу. Рембрандт научился направлять свет так, чтобы он не просто освещал сцену, а раскрывал характер и эмоции. Источник света часто скрыт, а его лучи выхватывают из темноты самые важные детали — задумчивое лицо, сложенные в молитве руки, драгоценную ткань. Он лепил светом, как скульптор. Именно этот приём фотографы называют «рембрандтовский свет». Это мгновенно добавляет портрету объёма, драмы и загадки. Спасибо мастеру! ❗ А ещё он ненавидел скучные групповые портреты того времени. Ему заказали стандартный портрет стрелковой гильдии («Ночной дозор»). Все ожидали традиционный групповой портрет, где все видны и равны. Вместо этого Рембрандт создал эпическое полотно с движением и драмой — будто отряд внезапно подняли по тревоге. Композиция с диагоналями и контрастами света была революционной. Заказчики были возмущены, многие отказались платить, но эта работа стала поворотной в истории искусства. Мораль? Иногда нужно делать не то, что от тебя ждут, а то, что ты видишь по-настоящему. ✅Так что, в следующий раз, когда будете ставить свет, вспомните этого гениального голландца. Он напоминает нам:   ◽Свет — это история. Управляйте им.   ◽Настоящая глубина — в эмоциях, а не в идеальной коже.   ◽Иногда нужно нарушить правила, чтобы создать что-то своё. Рембрандт не просто писал картины — он исследовал природу человеческой души с помощью света и тени. Его бунт против канонов, желание видеть суть, а не оболочку, сделали его не только великим живописцем, но и незримым учителем для всех, кто смотрит на мир через объектив камеры. #рембрандт #портрет #светвфотографии #историяискусства P.S. А какой мастер вдохновляет вас на эксперименты со светом? ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

📆 Давайте планировать вашу фотосессию в новом году! 🎄 Друзья, здравствуйте! Хочу поделиться с вами своими планами на следующий год. Чтобы и дальше радовать вас качеством и вкладывать душу в каждый кадр, я запланировала важные шаги для развития: новые курсы, обновление оборудования и создание еще более интересных образов для съемок. В связи с этим, с 1 января 2026 года цены на все виды фотосессий будут немного пересмотрены. 🎊Но здесь для вас есть отличная возможность! Если вы уже задумывались о фотосессии в следующем году (будь то весенняя прогулка, съемка-преображение, семейная история или портрет для соцсетей), то вы можете забронировать ее по действующим ценам. Что нужно сделать: 1.Вы пишете мне в личных сообщениях до 31 декабря, чтобы обсудить детали и выбрать примерную дату съемки на 2026 год. 2. Вносите предоплату всего 30%. 3. Это фиксирует для вас текущую стоимость пакета, даже если съемка пройдет в июне или сентябре. Выбрать съемку и узнать подробности можно по ссылке elena-averina.ru/...ces Это прекрасный способ не только сэкономить, но и заранее сделать себе приятный подарок в виде красивой фотоистории без лишней суеты. ✨Пусть ваши воспоминания остаются самыми яркими! ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

Показываю еще несколько кадров с последней съемки. ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

Все девочки - принцессы! Теплые кадры с творческой фотосессии. Как вам? ________________________ 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм Обучение Бесплатное руководство

🔴 КРАСНЫЙ — цвет, который нельзя игнорировать. Сегодня поговорим о мощном драматурге в кадре — о красном цвете. Я очень люблю красный цвет, но работать с ним следует аккуратно. Он больше остальных привлекает к себе внимание, а на физическом уровне он вызывает реакцию, которая сопровождается пристальным взглядом, нервным возбуждением и учащением сердцебиения. Встретить его можно повсюду: в природе красный – это цвет изобилия, спелых ягод и фруктов, поэтому он создает приятное впечатление, символизирует здоровье и достаток. Кроме того, красный – цвет крови, а кровь несет очень много смыслов. Это символ жизни, но в то же время боли, страданий и опасности, это родственные узы, рождение и смерть . Кровь питает наше тело, поэтому эмоции, связанные с красным цветом всегда очень сильны, какой бы характер они не носили. ❓ О чем красный цвет говорит зрителю? • Страсть, любовь или ненависть (усиливает проявление чувств). • Ярость и опасность (заставляет насторожиться / предупреждающие знаки). • Энергия и жизнь (кровь, сердце). • Власть, революция, победа (решимость, готовность бороться / флаги, знамена). Кто любит красный? Чаще всего — люди смелые, волевые, эмоциональные, с сильной энергетикой. Те, кто не боится быть замеченным. Красный редко оставляет равнодушным. Красное часто любят дети, этот цвет прост и понятен, он привлекает внимание и пробуждает инстинкты. 🩸 Дозировка красного Когда красного МНОГО — он захватывает внимание, создает давящую атмосферу, не дает оторвать взгляд. Это фон, который становится главным героем. Когда красного МАЛО — он становится точкой притяжения. Одна красная деталь в нейтральном кадре — и вы управляете взглядом зрителя. А еще бывают разные оттенки и насыщенность цвета, что позволяет более тонко доносить смыслы визуальными средствами. А как вы относитесь к красному цвету? #цвет ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

Не так давно я обещала рассказать чуть больше о теории цвета. 🎨 Сегодня хочу обратиться к фундаменту всех визуальных искусств — языку цвета. Понимание его природы не просто расширяет технические возможности, но и открывает доступ к мощному инструменту воздействия на подсознание зрителя. Итак, давайте разбираться! Для наглядности будем использовать цветовой круг Иттена — главный ориентир по цветовым гармониям. В основе всей цветовой системы лежат три первичных цвета: 🔴 красный, 🟡 желтый и 🔵 синий. Это база. Все остальное многообразие оттенков, которое мы наблюдаем в жизни, рождается из их комбинаций. Если же смешать все три в равной мере, они нейтрализуют друг друга, порождая ахроматический серый цвет. Попарное смешение этих «китов» дает нам три вторичных цвета: 🔴 + 🟡 = 🟠 Оранжевый 🟡 + 🔵 = 🟢 Зеленый 🔵 + 🔴 = 🟣 Фиолетовый Можно получить еще более сложные сочетания при соединении основных и составных цветов. А добавляя к этим базовым позициям тональные растяжки в светлую и темную сторону (за счет добавления белого и черного), мы получаем ту самую бесконечно богатую палитру, которую используют художники, дизайнеры и фотографы. Но как эти знания переводятся в эмоции? Обратимся к первичным цветам. Если представить их в виде равностороннего треугольника, стоящего на прочном основании, мы получим символ абсолютной устойчивости и фундаментальности. Каждый из этих цветов самодостаточен и несет в себе четкое, непререкаемое значение: 🔴 Красный — это материя, плотская энергия, жизненная сила. Он действует на зрителя почти физиологически, повышая пульс и создавая ощущение немедленного присутствия. 🟡 Желтый — это чувства, открытость, эмоциональный всплеск. Цвет интеллектуальной энергии и солнечного света, который может быть как радостным, так и тревожным. 🔵 Синий — это разум, глубина, спокойствие и холодная отстраненность. Он создает пространство для размышлений и символизирует порядок и стабильность. Именно эти три архетипа, в их чистом виде или в сложных комбинациях, формируют психологический фундамент любого снимка. Умение выстраивать их во взаимодополняющие цветовые гармонии — это и есть секрет создания визуально эстетичных и эмоционально насыщенных фотографий. В следующих постах расскажу подробнее о каждом из трех базовых цветов, их оттенках, влиянии на человека, о предпочтении того или иного цвета. А если сейчас у вас уже появились какие-то вопросы, пишите в комментариях, с радостью отвечу ✍️ ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм

🤔 Что такое юстировка объектива и зачем она нужна? Бывало у вас такое: вроде бы поймали резкость на глазах модели через самый светосильный объектив, а на фото… в резкость попало совсем другое? Возможно, дело не в вас, а в юстировке — точной настройке фокуса вашего объектива. Что это значит? 🔍Объектив состоит на из одной линзы как у лупы, а включает в себя целую группу разных стекол, каждая из которых должна быть четко расположена относительно центральной оси. Если одна или несколько линз смещается, происходят промахи по фокусу. Представьте, что ваш фотоаппарат — это снайпер, а фокус — его прицел. Юстировка — это процесс пристрелки, когда оптику настраивают так, чтобы «прицел» (система автофокуса) и «пуля» (реальное положение резкости) били точно в одну цель — на матрицу камеры. Когда есть сбой, возникают две проблемы: ⚠️Фронт-фокус: фокусировка перед нужным вам объектом. ⚠️Бэк-фокус: фокусировка за нужным вам объектом. Главные признаки, что объективу нужна юстировка: ◻️ Постоянные промахи с открытой диафрагмой ◻️ Резкость получается не там, где камера показывает точку фокусировки ◻️ Один и тот же объектив на разных камерах ведет себя по-разному Кому это критически важно? ◻️ Всем, кто снимает портреты на светосильную оптику. ◻️ Репортажным и свадебным фотографам — тут нет права на ошибку. ◻️ Фотографам макросъемки, где ГРИП составляет миллиметры. Почему происходит сбой? ◻️ Заводской брак. Даже совершенно новый объектив может выдавать такую проблему ◻️ Механические повреждения, падения или резкие сотрясения объектива ◻️ Люфты в элементах, неплотное прилегание ◻️ Длительное использование также может приводить к смещению линз Что делать? ✔️Сначала проверьте себя: Убедитесь, что это не ошибка во время съемки (шевеленка, слишком малая глубина резкости, движение объекта). ✔️Сделайте тест: Снимите мишень для проверки фокуса камерой, установленной на штатив под углом 45°. В интернете есть много инструкций (картинки приложила к посту выше ☝️). ✔️Если обнаружили проблему - без паники! Не нужно корить себя за впустую потраченные деньги и выставлять объявление о продаже. Вашу дорогую оптику еще можно спасти. Просто отнесите в сервис и вам откорректируют положение линз. Юстировка — это работа для профессионалов. Не пытайтесь сделать это дома отверткой 🤪! Пусть это слово вас не пугает. Юстировка — это просто необходимая техническая процедура, которая заставляет вашу технику работать на 100%. Если ваши снимки постоянно «не резкие» — возможно, ей просто нужна небольшая корректировка. #фототехника ________________________ Обучение Бесплатное руководство 📧Контактная информация: Вконтакте Telegraм