Дневник Живописи Оксаны Копенкиной

В Историческом музее (на Красной площади) хранится немало портретов известнейших людей России. Покажу Вам те, что привлекли мое внимание. Ведь на них мы можем увидеть крайне интересные детали. Вот почему императрица позирует в роскошном платье, но держит в руках скромные васильки? Зачем маленького цесаревича усадили у края балкона? А княжна позирует в ночной рубашке с котом на руках? Давайте разбираться. Этот портрет Александры Федоровны, супруги Николая I, cоздал Франц Крюгер в 1857 году. Что видите необычного в ее облике? Да, на ней надет роскошный кокошник...

Хочу показать Вам вот эту картину 1560-х годов неизвестного итальянского мастера. Показываю её Вам, как пример неудачной композиции. Когда такие вещи отслеживаешь, проще понять выдающиеся работы других мастеров. Итак, перед нами Венера, Марс и Купидон. Напомню, что Венера, богиня любви, и Марс, бог войны, были любовниками. А Купидон был их сыном. Мы видим, что он тянет руки к груди матери. Там же находятся руки самой Венеры. А ещё — обнимающего её Марса. В результате на одном небольшом фрагменте полотна оказалось аж пять рук...

Если Вы посмотрели сериал «Князь Андрей» (реж. Давид Ткебучава), то эта информация точно для Вас! Но и для остальных она тоже будет интересной. Несколько лет назад я была в городе Переславль-Залесском. И мы с гидом подошли к Спасо-Преображенскому храму XII века. Его как раз построил князь Андрей Боголюбский, сын Юрия Долгорукого (1111-1174). Гид указала нам на... граффити на стене этого храма. На внешней стене алтарной абсиды, на уровне глаз я увидела высеченный в камне текст. Гид пояснила, что это документальная запись о произошедшем трагичном событии 29 июня 1174 года...

Это картина Тициана «Венера перед зеркалом». Пожалуй, это самая необычная богиня любви. И вот почему. Видите, в зеркале она отражается с оплывшим лицом, двойным подбородком и проседью в волосах ? Насколько я знаю, это единственное изображение стареющей богини любви в истории живописи! По крайней мере, я больше не встречала подобного. Давайте разбираться, зачем Тициан с ней так поступил. Очевидно, что художник для создания своего образа опирался на античные скульптуры подобного рода. Это «Стыдливая Венера/Афродита»...

Василий Суриков впервые выставил свою картину «Утро стрелецкой казни» на выставке передвижников в 1881 году. Она всех просто поразила! Полотно сразу признали шедевром. Но что же необычного в этой картине? Предлагаю разобраться в этом, взглянув на её самые интересные детали. Наверняка Вы обращали внимание, что стены Кремля на картине «Утро стрелецкой казни» (1881) Василия Сурикова - светлые, бело-серые. Мы же привыкли к красному Кремлю. Но это далеко не единственная особенность изображения Кремля...

Картина Караваджо «Ужин в Эммаусе» полна необычных деталей. Чего только стоит картина с фруктами, которая в любой момент может полететь на пол! Но начнём мы с сюжета. И от него оттолкнемся, чтобы понять особенности картины. Итак, на третий день после распятия двое учеников Иисуса шли из Иерусалима в Эммаус. По дороге они встретили воскресшего Христа, но не узнали его. Он расспросил их о том, что произошло. А также объяснил, что Христос должен был пострадать, чтобы войти в свое Царство. В тот вечер он присоединился к ним за ужином и «…взял хлеб, и благословил его, и преломил, и дал им...

В очередной раз попалась в соц. сетях фотография этой скульптуры. И автор сообщества утверждает, что создана она давным-давно, аж в IV веке до нашей эры. Встречала, когда пишут даже более точную дату, например, 228 или 778 годы до Рождества Христова. На самом деле, это современная скульптура "I remember you" (Я помню тебя). Создана она в 2011 году (нашей эры) американской художницей Сарой Суинк. Да, этой работе всего 15 лет. Скульптор намеренно состарила свою работу, добавив трещинки и сколы. Что меня сразу смутило, когда я впервые её увидела...

По выражению лиц трёх озлобленных мужчин с кинжалами понятно, что они ждут приказа короля убить. Карл Брюллов создал свою картину «Смерть Инессы» в 1834 году. История реальная. Слева — португальский король Альфонсу IV, правящий в 14 веке. Трое с кинжалами — придворные короля. А Инесса де Кастро — фаворитка принца Педру, сына короля. Королю совершенно не нравилось, что после смерти законной супруги его сын связался с той, что ниже по статусу. Да ещё и нарожала ему детей! Двое мальчиков вполне могут претендовать на трон...

Вы видели раньше этот мем? Картины отличаются позами святых. И как раз на контрасте этих поз этот мем и родился. Но я хочу обратить Ваше внимание на другое. Картину слева создал итальянский мастер Джованни Беллини в 1475 году. И его младенец Христос полностью обнажен. Справа же - картина Виктора Васнецова. И младенец Христос на ней, наоборот, одет. Такую разницу мы можем заметить на работах католических и православных художников. Вот смотрите. Леонардо да Винчи написал свою Мадонну Литту в конце XV века...

На меня смотрела молодая женщина с лысым лбом и опухшими щеками, беззубой усмешкой и морщинистой шеей! Жутковатый призрак старухи играет с ребёнком: его лицо напоминает пустую маску, а к ней приделаны раздувшиеся тельце и конечности... Эти слова произнёс в 1912 году знаменитый историк искусства Бернард Беренсон о картине Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа». Мы не можем не согласиться с ним в том, что образ Марии на этой картине весьма необычный по сравнению с образами других мастеров Ренессанса. Давайте сравним её со Святой Марией кисти Боттичелли...

Бобр откусывает свои же яички, пантера привлекает других животных своим благовонным дыханием, а гиена раскапывает могилы и ест человеческие тела. В средневековых бестиариях мы найдем самые причудливые описания существующих животных. Уже не говоря о том, что там много существ невиданных и сказочных. У богословов того времени не было цели показать истинный облик животного мира. Главной целью было пояснить важные моменты из Библии и показать, каким должен быть верующий. Давайте в этом убедимся, разобрав несколько животных...

У Давида не было шансов не прославиться. Он создал такую работу, которая сотрясла мир искусства. В 1784 году, за 5 лет до Французской революции, он создал «Клятву Горациев». Он написал её для короля Людовика XVI. Но она стала символом бесстрашия революционеров. Что ее делает настолько уникальной? И почему картина на сюжет из истории римлян, живших в VII веке до нашей эры, так восхищала современников Давида? А главное, с какой стати она будоражит и наши с вами сердца? Как обычно бывает с такими картинами, многое становится понятным после изучения сюжета...