Акварельные впечатления

Хочу предложить вам новую рубрику. Раз в неделю я ставлю себе небольшую пленэрную задачу. Чтобы не ходить в глубокой задумчивости вокруг в обычных локаций/точек/видов, а придумывать что-то новое. Зову вас с собой...

Вы когда-нибудь чувствовали, что картина "не дышит"? Кажется, сейчас добавлю еще один кустик, еще одну деталь, еще один мазок... И начнется жизнь! Но нет! На выставке «Лето Прошкина» в Санкт-Петербургском союзе художников я поняла, что воздух и дыхание акварели дает пустота, а не изобилие деталей. Вот как это было. На выставку Владимира Прошкина я попала в тот же день, когда в Союзе Художников открывался фестиваль «Акварельный город». Много публики и ярких, виртуозных акварелей. Таких, возле которых хочется остановиться и рассматривать, как это сделано...

«Не рисуйте то, что видите» - звучит почти как вредный совет, правда? Особенно если ты годами учился ловить пропорции, цвет и перспективу. Но именно так работает современный китайский акварелист Дай Цзюньвэй (Junwei Dai). Родился в 1990-м в Китае, по образованию — ландшафтный архитектор (Китайская академия искусств, Сингапур, Штутгарт, Корнелл). Акварелью серьезно увлекся в 2016-м — и почти сразу ворвался в тусовку: сегодня он член Американского и Национального акварельных обществ, обладатель кучи международных наград...

Одна из частых пленэрных проблем звучит так: «Здесь нечего рисовать». Особенно если вокруг нет ни моря с лодками, ни старинных улочек, ни эффектных гор. Улица, на которой живешь. Дорога. Поле. Кусты. Дачный поселок или деревня. Заросший берег. Или собственный сад, который видишь каждый день. Обычно с этим сталкиваешься, когда только начинаешь выходить на пленэр. Хочется найти сюжет, который уже сам по себе немного похож на картину, чтобы красиво было. Но повод для живописи совсем не обязательно начинается с красивого объекта...