Найти в Дзене
Закреплено автором
Акварельные впечатления
Зачем этот блог (и почему он не совсем про акварель)
1 неделю назад
Почему «не получилось» может быть лучшим результатом зарисовки
Иногда с зарисовками случается странная вещь: время потрачено, а ничего законченного не получилось. Лист остался каким-то недосказанным что ли…И кажется, что время потрачено впустую. Но так ли это? Однажды мне подарили стихи...
21 час назад
В тени происходит все самое интересное (5 наблюдений за акварелью)
Тень часто оставляют на потом. Как будто она – второстепенная: «в конце пройдусь нейтральной красочкой»… И именно в этот момент работа начинает рассыпаться. Потому что тень — не дополнение. Она делает почти всё...
103 читали · 1 день назад
Вчера вечером поехала в лес, проверить - как там пушистые птенчики. Есть у меня одна заветная поляна. И вспомнила давнюю статью здесь, на канале. А птенчики уже вылупились https://dzen.ru/a/Z_94sKNckBbZuk63
2 дня назад
Чему японская эстетика учит художника: тень, которую почти не видно
Почему одни акварели выглядят глубокими, а другие — плоскими, даже если техника аккуратная? Я долго думала, что дело может быть в цвете. В яркости, в сложных смесях, в деталях. Но со временем стало ясно: всё решает тень...
2 дня назад
5 уроков от Давида Шована Когда акварель в руках садовника, она расцветает по-особенному. Этот художник не учился живописи, но чувствует свет как никто другой. Вот традиционные 5 уроков от мастера. На этот раз Давид Шован, который переворачивает наше представление о тенях: 🎨 1. Тень — это цвет. Забудьте о чёрном и сером. Тень Шована состоит из разных оттенков, она живёт своей яркой жизнью. ✍️ 2. Тень держит форму. Если тень лежит точно, можете выбросить карандаш. Контур не важен — объём создаётся пятном, а не линией. 💡 3. Спокойный свет — громкая тень. Не усложняйте освещение. Чем проще и ровнее свет, тем выразительнее становится тень, и тем больше внимания она привлекает. 🌡️ 4. Играйте с температурой. Главное в акварели — не «темнее-светлее», а «холоднее-теплее». Холодная тень делает тёплый свет и наоборот – если свет холодный, тень – теплая. Наблюдайте и рисуйте то, что видите. 💨 5. Растворяйте границы. Не вырисовывайте всё до конца. Мягкие, размытые края дарят картине воздух и ту самую магию лёгкости, за которую мы любим акварель. Длинный текст о Давиде Шоване здесь.
3 дня назад
Говорящие тени на акварелях Давида Шована
Тень часто воспринимается как что-то второстепенное. То, что «рядом со светом», то, что делает его заметнее. Просто тёмное место. Но по-настоящему раскрыть свет может только продуманная тень. У Давида Шована пространство рождается не из яркости, а из тонкой, живой работы с полутонами и тенью...
3 дня назад
Я выращиваю цветы, чтобы их рисовать
Это, конечно, не основная цель. Но где-то рядом. Конечно хочется, чтобы было красиво. Чтобы что-то росло. Менялось. Появлялось. Чтобы можно было ходить утром по участку и смотреть: кто тут ещё новенький вылупляется или готовится расцвести...
5 дней назад
Часть 4. Истории из старой папки. Пять этюдов и пять «сейчас я бы сделала иначе»
Открываю старую папку наугад — и попадаю не в “архив работ”, а в разговор с собой прежней. Эти этюды я по‑прежнему люблю: в них живет мое время и воспоминания. Но настоящее добавляет второй слой — понимание, что именно я пыталась поймать и какой ход выбрала бы сегодня...
1 неделю назад
Зачем этот блог (и почему он не совсем про акварель)
Иногда хочется собрать в одном месте что здесь вообще происходит. Я не учу рисовать. И не уверена, что буду. Может совсем чуть-чуть. Мне сейчас интереснее смотреть. Разбирать: как это сделано, почему это работает, почему одна работа держит, а другая - нет. И иногда — просто остановиться и посмотреть дольше. Я сама много рисую акварелью. Но этот блог — не про «как делать». Скорее — про то, как видеть. Замечать, как меняется взгляд. Я смотрю на художников, пробую их решения в своей практике, ошибаюсь, иногда понимаю чуть больше...
1 неделю назад
3 способа включить свет в акварели. Стерлинг, Фрэнсис, Збукович (спойлер: белила не нужны)
Свет в акварели почти никогда нельзя включить в конце работы. Свет - это то, что художники умеют оставить: бумагу, паузу, прозрачность. Собрала для нашей недели света три разных способа «включать» свет в акварели. Три художника, близкие к современности. И три совершенно разных ощущения. У Стерлинга Эдвардса свет не «появляется». Он заранее задан. С самого начала — как план будущей работы. Светлые места распределены по листу, как нотный стан. И вокруг них уже выстраивается всё остальное: цвет, тон, ритмы...
107 читали · 1 неделю назад
Как свет собирается из солнечных пылинок
Иногда предвестники света появляются раньше, чем сам свет. Окно одной из комнат нашего дома смотрят на запад. И есть краткий миг в весенние дни, когда луч закатного светила пересекает комнату и врывается в темный коридор танцем золотых солнечных пылинок...
1 неделю назад
Почему на акварелях Уильяма Тернера все размыто и ничего не понятно, но это работает
Бывает: смотришь на одно и то же место, а ощущение каждый раз разное. Хотя ничего не изменилось. В какой-то момент думаешь: цвет есть, но не он главный. Гараздо важнее свет. Когда как не сейчас, в Пасхальную неделю, говорить о свете...
1 неделю назад