На рубеже июля и августа 2026 года в Киржаче проходил фестиваль лоскутного шитья "Летние провинциальные радости". Я живу в часе езды и, конечно, не могла не посетить этот фестиваль. Традиционно, здесь проводят персональные выставки разных мастеров. И в этом году одна из экспозиций была посвящена работам Оксаны Николаевны Винниченко.
Имя Оксаны Винниченко я, как и многие лоскутницы, знаю давно. Наверное, впервые я услышала его на фестивале "Традиция" 2018 года в Санкт-Петербурге. Там мне посчастливилось посетить мастер-класс Оксаны по флизелинам компании Фройденберг, представителем которой она много лет являлась. Да и многие работы Оксаны Николаевны выполнены с использованием продукции этой фирмы.
Оксана Николаевна Винниченко окончила Суздальское художественно-реставрационное училище по специальности художник-оформитель. Вскоре после окончания училища Оксана попала в лоскутный клуб "Суздальский лоскуток", что и определило весь её дальнейший творческий путь. А потом была учёба в Краматорском гуманитарном институте по специальности культурология. Сама Оксана Николаевна считает, что именно в лоскутном шитье произошло её становление как художника. Первая персональная выставка мастера состоялась в 1999 г. Вот одна из работ, созданная в 1997 году и представленная на выставке в Киржаче:
Оксана Винниченко уже много лет руководит детской мастерской лоскутного шитья при Центре дополнительного образования детей Суздальского района. Кроме этого, в 2023 году под руководством Оксаны была создана творческая группа "Лоскутные посиделки", участницы которой разделяют увлечение лоскутками своего руководителя. Неоднократно работы творческого коллектива принимали участие в выставках и фестивалях. Сама Оксана сотрудничала с первым российским журналом лоскутного шитья «Чудесные мгновения», где вела постоянную детскую рубрику. Работы мастера выставлялись на персональных выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Владимире. Имя Оксаны Винниченко известно также и за пределами нашей страны. Её работы побывали во Франции, Германии, Венгрии, Нидерландах, Японии, Англии, США.
Следующая работа выполнена Оксаной в 2003г. с использованием блоков, сшитых в технике "крейзи". Кстати, неплохая идея для утилизации обрезков: фон выполнить из блоков "крейзи", а поверх нашить аппликацию... (листайте галерею - там более близкие фото)
В 2011 году Оксана Николаевна стала обладателем Гран-при на VIII Всероссийском фестивале декоративного искусства «Лоскутная мозаика России» в г. Иваново за лучшее авторское произведение – панно «Синий февраль».
А вот ещё одна работа, сшитая в 2011 году после путешествия на теплоходе в Ивуар (Франция).
Ивуар - это коммуна на юго-востоке Франции, расположенная на краю полуострова Леман. Известна благодаря сохранившейся средневековой архитектуре и цветочному оформлению в летний сезон. (Википедия)
Если вы занимаетесь лоскутным шитьём уже давно, то, может быть, помните, что одно время было довольно популярно обмениваться лоскутными открытками. Так вот Оксана не единожды была руководителем такого обмена. Она даже является автором книги "Текстильная открытка" (2009г). И вот одна из работ, представленных в Киржаче, сшита с использованием марок, которые были приклеены на конверты с такими открытками,которые во множестве приходили Оксане по почте. Это работа 2012 года "Спасибо, что писали... Я вернулась". Кроме марок, в этой работе использованы несколько видов флизелинов фирмы Фройденберг.
Вам бы пришло в голову использовать марки вместо ткани? Я бы точно не додумалась...
А следующие работы посвящены родному городу Оксаны, Суздалю.
Работы интересны не только как очень тонкие, акварельные изображения древнего города, но и необычным способом нанесения краски на ткань. Краска наносится на клеевую сторону флизофикса (паутинка на бумажной основе), затем слой флизофикса приклеивается на ткань с помощью утюга, бумага удаляется. Следом, при необходимости, наносится следующий слой флизофикса с краской... Как говорит Оксана, никогда нельзя предугадать, каким образом ляжет краска: всё время получается разный результат. Ну а уже на финальной стадии нитками настрачивается рисунок.
А вот ещё интересная работа. И снова флизелины...
Здесь использованы растровый флизелин - по нему сшиты блоки "Изба", водорастворимый - полупрозрачные блоки, и ещё один вид, название которого я не запомнила - с его помощью выполнен центр изделия, где полотно имеет сжатый вид (листайте галерею - там фото крупнее). Между прочим, шить "Избу" по растровому флизелину значительно проще, чем без него: несмотря на кажущуюся простоту блока, сохранить параллельность строчек не так легко, особенно если ширина полосочек в готовом виде должна быть маленькой. А по флизелину с нанесённым растром у вас всегда будет ровно.
Следующая работа, пожалуй, мне понравилась больше всего. Это большое панно "Осень наступила. Журавли улетели", появившееся в 2010 году. Здесь снова использован флизелин (полупрозрачные силуэты журавлей). Очень атмосферная работа!
А вот очень яркая и позитивная работа. Сшита она из остатков: оставались выпады от шитья одежды. Есть даже кусочек половика... Причём эти самые остатки почти никак не обрезались и не подгонялись под нужную форму. Лоскутки соединены в единое полотно контуры фигур обшиты вручную, и получилась картина "Весна и смысла нет" 2023г.
В 2019 году Оксане захотелось попробовать новую технику - травление. Для своей работы мастер брала вязаные салфетки, окунала их в хлорный отбеливатель и раскладывала на ткани. Через некоторое время на ткани проявлялись очертания салфеток. Интересно, что точно предугадать, какого цвета получится вытравленный рисунок, невозможно: каждая ткань реагирует по своему.
"Оказывается цвет ткани меняется непредсказуемо, эффекты от травления всегда разные, это большое поле для творчества. В этих узорах я сразу увидела сказочный лес, цветение папоротника, цветов. Так и появилась моя авторская техника и пришла идея сшить работу на тему языческих праздников", - говорит Оксана.
В результате родился триптих "Язычество" (именно на фоне этих произведений сфотографирована Оксана на самом первом фото). Работы шились на протяжении трёх лет. Кроме травления, в них использованы и другие техники: крашение, набойка, аппликация, трафаретная печать, ручная стёжка. Триптих получил звание Лауреата Всероссийского фестиваля лоскутного шитья "ЛОСКУТНАЯ МОЗАИКА России - 2021", а также звание Лауреата 1 степени в номинации "Арт-текстиль" категория "Профи" на фестивале "ПРО ТексТиль" в г.Иваново
И ещё об одной работе мне хотелось бы рассказать. Это панно, появившееся в 2019 году "Древо жизни. Жизнь как счастье". На нём изображено дерево жизни самой Оксаны. В основании - родной город Суздаль. Выше - дом и семья мастера. Ну а дальше - жизнь, творчество, семьи детей... Работа выполнена из лоскутков ткани и фетра.
В последние годы Оксана всё больше увлекается ручным шитьём. В её работах очень часто используется именно ручная стёжка. Мастер проводит мастер классы по технике боро: лоскутки ткани накладываются на основу и пришиваются обычным швом "вперёд иголка". Кстати, очень часто в этой технике декорирована одежда, которую можно видеть на Оксане.
Ещё несколько работ мастера в разных техниках и разных лет...
А на фестивале в Киржаче за лучшее коллективное панно была отмечена Творческая группа "Лоскутные посиделки" под руководством Оксаны Винниченко. Рукодельницы представили 8 панно "Когда деревья были большими" (фото из группы "Лоскутные посиделки")
Кроме этого, "Лоскутные посиделки" представили на фестивале проект под названием "Родное Ополье". Вот некоторые работы:
К сожалению, эти работы были размещены в местном ресторанчике, в котором было много народа, и не очень хорошее освещение. Поэтому сделать качественные фото у меня не вышло...
Знаете, что меня больше всего удивляет в творчестве Оксаны? Это бесконечный полёт фантазии, который позволяет её создавать работы в самых разных техниках. Я спросила её, откуда берутся идеи. "Я не люблю повторяться, - ответила Оксана, - всё время хочется попробовать что-то новое". И я хочу пожелать мастеру дальнейших творческих успехов, новых идей и новых побед!
Почитать другие статьи о мастерах лоскутного шитья можно в моей подборке