Сегодня я, вместе с вами, хочу вспомнить пять советских мультфильмов, которые я искренне люблю и до сих пор считаю супер привлекательными.
1. "Царевна-лягушка" (1954 год)
Начну с того, что этот мультфильм — настоящая услада для глаз. Пожалуй, смело могу назвать его своим любимым сквозь времена. Если вы хотите показать ребёнку, как выглядела Русь в представлении лучших художников-постановщиков, включайте смело. Палаты, терема, резные окна, расписные сарафаны, где каждый фон можно разглядывать как отдельную картину.
По сюжету всё знакомо: царь велит сыновьям пустить стрелы, и куда стрела упадёт, там и невесту искать. Младшему царевичу повезло меньше всех — его стрела угодила в болото. Ну и дальше начинается история о том, что внешность обманчива, а настоящая красота прячется там, где никто не ждёт.
Здесь никто не мельтешит, не кричит и не пытается удержать внимание любой ценой, повествование течёт плавно. Современным детям, привыкшим к быстрой смене кадров, поначалу может быть непривычно, но через пару минут они могут втянуться. А ещё это отличный повод поговорить о том, почему нельзя судить о человеке по первому впечатлению.
2. "Гуси-лебеди" (1949 год)
Этому мультфильму уже больше семидесяти лет, а он до сих пор отзывается в памяти. Сюжет простой, как сама народная сказка: родители уезжают, оставляя старшую дочь присматривать за младшим братом. Девочка заигрывается, брата уносят гуси-лебеди, и ей приходится бежать в лес, чтобы его вернуть.
По пути она встречает печку, яблоню и молочную реку с кисельными берегами. И здесь начинается самое важное — тема выбора. Каждый из этих персонажей просит о небольшой помощи, и от того, ответит девочка или пробежит мимо, зависит, помогут ли ей в ответ. Для ребёнка это, может, просто приключение, но для взрослого — тонкий разговор о том, что доброта возвращается (что может быть хорошим примером для подрастающего поколения).
Визуально, думаю, сказка немного мрачнее остальных в подборке. Лес здесь тёмный и тревожный, гуси кричат резко, избушка Бабы-Яги выглядит по-настоящему жутковато. Но именно эта честность и подкупает, ибо детям не врут, что мир состоит из пряников. Да и говорят как есть: если не слушаться и забывать о близких, будет страшно, а если исправляться — страшно всё равно будет, но ты справишься.
3. "Чудо-мельница" (1950 год)
А теперь мультфильм, который многие помнят смутно, а зря. Художники «Союзмультфильма» вложили сюда столько любви к русскому быту, что экран буквально дышит деревней. Резные наличники, плетёные корзины, глиняная посуда, лоскутные половики — не мультфильм, а музей народного творчества в движении.
На пригорке, в бедной избушке, жили старый дед, Васька — кот и Петя — чудо-петушок. Сделали они волшебную мельницу с друзьями и милостью чудесной горы и, наконец, могли покушать. А злодей (царь Андрос), едва завладев мельницей, требует богатства без меры. И тут надо восстановить справедливость.
Детям тут показывают разницу между нуждой и жадностью, а также делают акцент на присвоении чужого. Одно дело — попросить необходимое, чтобы не голодать, другое — хапать сверх меры, не зная границ, тем более нечестно. Мультфильм не читает мораль, он просто расставляет фигуры на доске и даёт зрителю самому сделать вывод. А рисованная картинка с её мягкими, земляными цветами придаёт всей истории тепло деревенского дома, где пекут хлеб и делят его с семьей.
4. "Сестрица Алёнушка и братец Иванушка" (1953 год)
Очень красивый и одновременно довольно грустный мультфильм раннего «Союзмультфильма». История о том, как сестра не уследила за братом, и тот попил из лужицы, превратившись в козлёночка. Дальше — путь через печаль, несправедливое обвинение и надежду на чудо.
Здесь нужно честно предупредить: мультфильм не развлекательный. Он тягучий, местами тревожный, с долгими паузами под музыку. Но именно эта интонация и делает его таким запоминающимся.
Мне нравится, как этот мультфильм работает с темой ответственности. Алёнушка не идеальная, она устала, она недоглядела, и всё равно она идёт спасать брата до конца. По сути учит тому, что ты можешь ошибаться, но это не конец, если готов исправлять. Визуально картина напоминает старинную книжную иллюстрацию — приглушённые краски, плавные линии, хорошая динамика в кадре.
5. "Гадкий утёнок" (1956 год)
Режиссёр В. Дегтярёв взял за основу сказку Г. Андерсена и создал один из самых щемящих советских мультфильмов на тему инаковости.
Сюжет известен каждому: на птичьем дворе рождается птенец, который совсем не похож на остальных. Его клюют, гонят, не принимают даже родственники. Он уходит и долго скитается в одиночестве, пока однажды не видит в отражении воды того, кем он стал на самом деле.
Здесь нет злодеев в привычном смысле, но есть равнодушие и жестокость толпы. Птичий двор показан как общество, которое не принимает инаковость, даже не пытаясь понять. Для ребёнка это, возможно, первый разговор о том, что быть не таким как все — не стыдно и не страшно, просто иногда нужно время, чтобы найти своих.
Как по мне эта сказка учит терпению и достоинству. Гадкий утёнок не мстит обидчикам, не пытается стать удобным, а просто идёт своей дорогой. И ещё здесь потрясающая музыка и та самая рисованная природа, от которой веет свежестью и простором.
Подытожим...
Советская анимация 1940-х - 1960-х годов часто кажется современному зрителю медленной. Но в этой медлительности есть достоинство, которое мы почти утратили... Кадр не пытается удержать внимание любой ценой, он даёт глазу отдохнуть, а мысли — уложиться.
Если вы не показывали эти мультфильмы своим детям, попробуйте начать с одного. Рекомендую к просмотру и вам данные сказки, если вы их еще не смотрели. Можно даже устроить вечер старой анимации с чаем и обсуждениями.
Не стесняйтесь делиться в комментариях своим мнением или обозревать сказки которые вы помните из своего детства. А чтобы поддержать канал — подписывайтесь и ставьте лайки если было интересно. Всем приятного просмотра и спасибо за внимание!