Этот вопрос останется исключительно в плоскости этики, а не закона — на совести зрителей. Но чиновники всё же напомнили: приходить в театр в шортах или сланцах неэтично по отношению к артистам и другим зрителям. Разбираемся, где проходит грань между свободой самовыражения и неуважением, и почему даже актёры, которые сами приходят в кроссовках, могут осуждать зрителей в такой же обуви.
Начальник управления театров столичного департамента культуры Александр Фокин в беседе с ТАСС заявил, что обсуждений обязательного дресс-кода для похода в театр в ведомстве не было и не предвидится. По его словам, зрители и сами будут соблюдать общепринятые, негласные нормы морали. При этом Фокин подчеркнул, что считает неэтичным приходить в театр в сланцах или в шортах, однако тема дресс-кода должна оставаться исключительно в морально-нравственной, а не законодательной плоскости.
Ещё в начале года ректор Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе предложил Минкультуры разработать официальный регламент внешнего вида для посетителей театров и других учреждений культуры. Артист тогда отметил, что в театр нельзя приходить в шлепанцах, нельзя приходить в шортах, нельзя ложиться на бордюры.
Видимо, мы живём в такое время, когда надо заранее описывать правила. Видимо, Министерство культуры должно этим тоже заняться для того, чтобы издать эти правила и все им следовали, — заявил Цискаридзе после выступления в национальном центре «Россия» в рамках марафона «Россия — семья семей».
Зачем нужен дресс-код?
Специалист по этикету и клиентскому сервису Надежда Коломацкая в эфире «Москвы FM» объяснила, что дресс-код на то или иное мероприятие направлен на то, чтобы настроить общение на определённый лад. Если человек в спортивной одежде, он настраивается на спорт. Если в деловой — на деловую коммуникацию. Одежда помогает самим настроиться и создать ту атмосферу, которая царит там, куда мы приходим. Соответственно, если мы приходим в спортивной одежде в классический театр, мы создаём неформальную атмосферу в месте, где она не предполагается.
Коломацкая отметила, что есть театры андеграундные, разные площадки, где спортивный стиль допустим. Но если мы приходим в классический театр, хочется поддержать его атмосферу своим внешним видом. И здесь важен не только настрой самого зрителя, но и то, как его воспринимают окружающие.
Эксперт напомнила, что артисты видят зрителей на поклонах, когда в зале включают свет. Им очень приятно видеть, что зрители постарались для них, что они пришли, поддержав атмосферу и дополнив её своим внешним видом. Это своего рода диалог между сценой и залом, который начинается задолго до того, как поднимется занавес.
Где проходит грань?
В нашем эфире прозвучала важная мысль о том, что шорты бывают совершенно разными. Спортивная одежда, в которой человек пришёл с пляжа или из тренажёрного зала, будет крайне не уместна в театре. Но есть и такие варианты, как брюки-бермуды, которые имеют соответствующую длину и внешний вид и могут вписаться в концепцию театрального выхода.
Ключевое слово здесь — уместность. Понимание того, куда ты идёшь, в какой театр, и что ты хочешь этим транслировать. Ведь «и так сойдёт» — это подход, который в жизни встречается часто. А вот когда человек постарался для себя и для других, это создаёт совсем другую энергию.
Надежда Коломацкая подчеркнула, что она всегда за то, чтобы не ограничивали, а образовывали. Если человек видит других зрителей, которые пришли в театр в соответствующей одежде, он может подумать: «Точно, у меня тоже есть что-то похожее, могу и так поддержать, не в ущерб себе». Поэтому запрещать она категорически против, но рекомендовать и давать вектор направления, чтобы люди могли в рамках этого выбрать для себя что-то комфортное, — это разумный подход.
Зависит ли дресс-код от самого театра?
Конечно. Большой театр и какой-нибудь новый андеграундный современный театр, находящийся в лофте, диктуют совершенно разный внешний вид. Вечернее платье, уместное в Большом, в андеграундном пространстве может смотреться странно и неловко.
Внутри театра важно создать ту атмосферу, чтобы все её поддерживали. Не только персонал, который продаёт билеты, проверяет их и проводит в зал, но и все остальные. Покупка билета не снимает с человека ответственности за тот вклад, который он вносит в общую атмосферу.
Кроссовки в театре: модный тренд или признак дурного тона?
Отдельный и самый острый вопрос — спортивная обувь. Мода с нами играет злые шутки. Вспомните, какой путь прошли кроссовки: от исключительно спортивной обуви до ежедневного элемента гардероба. Сегодня белые кроссовки с классическим костюмом — это вполне себе образ, но в театре к этому относятся по-разному.
Надежда Коломацкая высказала довольно жёсткую позицию: если она видит людей в кроссовках, даже в очень дорогих, для неё это маркер о невысоком уровне образованности, воспитания или уважения к себе и к другим. При этом она уточнила, что если кроссовки как-то обыграны в образе, если это не чересчур спортивный вариант, то это допустимо. Но в любом случае первое впечатление формируется в первые несколько секунд взаимодействия. Встречать по одёжке — это никуда не денешься. Потом, в разговоре, человек может раскрыться с совершенно новой, интересной стороны, но первое впечатление остаётся.
Ведущая напомнила, что некоторые театры, например театр под руководством Герасимова, вообще не пускают зрителей в спортивной обуви. И это вызывает недоумение у тех, кто продумал свой образ до мелочей. Но специалист по этикету предлагает замену: вместо кроссовок можно надеть кеды, которые выглядят более форматично, или лоферы — они такие же удобные, но выглядят совершенно иначе.
Замените кроссовки на кеды — и уже другой образ. Кроссовки — это спортивная обувь. Кеды более форматичные, лоферы тоже по комфорту и удобству схожи, но при этом выглядят иначе, — пояснила Надежда Коломацкая.
Театр — праздник или рутина?
Для кого-то поход в театр — это ежедневная рутина, просто вечерний досуг. Но для многих билеты в театр — дорогостоящее удовольствие, и человек приходит раз в год. Для него это праздник. И в этот праздник просто не хочется обесценивать происходящее.
Если для вас это обычный поход, сделайте его особенным. Подчеркните статусность заведения, статус артистов, ваше уважительное отношение к этому. Человек, который уважает себя, уважает и других. И если мы понимаем, что для нас театр — это нечто большее, чем просто кресло в зале, мы ведём себя и одеваемся соответственно.
Кстати, актёры и сами не всегда следуют строгим правилам.
Запрещать или рекомендовать?
Художественный руководитель Московского драматического театра имени Н.В. Гоголя ранее высказывался, что зрителям следует поддерживать дресс-код при посещении театра, хотя и не говорил о строгом единообразии. Cтрогий дресс-код не обязателен именно сейчас, главное — чтобы были соблюдены рамки приличия и уважения к учреждению культуры.
Но, как показывает практика, моральные нормы работают не всегда. Поэтому вопрос о том, что уместно в театре, а что нет, остаётся открытым. И каждый зритель решает его для себя сам.
Когда ты заходишь в зал, ты всё равно оцениваешь всех людей, кто там находится. Явно или скрыто, но этот момент несёт за собой состояние: кто эти люди, кто рядом с тобой, — отметила Надежда Коломацкая.