Ребята из BTS уже добрались до Лондона, где пройдут следующие концерты в рамках их мирового тура. А ещё они не нарушают традицию и делятся фоточками мест, которые посетили, в данном случае у нас Брюссель. Не будем нарушать и мы, так что давайте смотреть, где побывали бантаны, помимо сцены.
Хосок, судя по образам, успел погулять дважды, а прогулки с ним разделили практически все ребята, судя по фанатским сливам, но засветились в подборке Тэхён и Джин. Так что, вполне возможно, что мы увидим какие-то места и с другого ракурса, когда и если ребята тоже решат поделиться.
Хо показал у себя сразу несколько вкусных местечек, например, вафельную лавку Le Funambule, которая находится неподалёку от статуи писающего мальчика. Он, кстати, на фоне тоже имеется.
Ещё он посетил лавку Eight Bagels, что больше дань моде, а не каким-то местным особенностям, потому что это ремесленный магазин кофе и бейглов в стиле Нью-Йорка. Но выглядит прям аппетитно.
А ещё он побывал в ресторанчике, где посетителям предлагают сфотографироваться в специальной фотозоне. Хоби, как видим, от предложения не отказался.
От пищи обычной, переходим к духовной. И начнём, конечно, с того самого знаменитого мальчика, которого знают по всему миру - Маннекен-Пис. Это одна из самых узнаваемых достопримечательностей не только бельгийской столицы, но и всей страны. Маленькая бронзовая фигурка высотой всего 55,5 см уже почти 400 лет стоит на углу улиц Банной и Дубовой, и каждый день к ней приходят тысячи людей.
Точная история появления статуи неизвестна, но легенд вокруг неё сложилось множество. Одна из самых популярных заключается в том, что в Средневековье враги хотели взорвать городские стены, но маленький мальчик заметил горящий фитиль и потушил его… ну вот таким способом. Так он спас Брюссель от пожара.
По другой версии, скульптура посвящена герцогу Готфриду III, который ещё в люльке участвовал в битве. Его подвесили на дереве, чтобы воодушевить солдат, а ребёнок справил нужду прямо на поле боя, и это подняло боевой дух армии.
Есть и более прозаичная история о том, как купец потерял в толпе сына, долго искал и нашёл его в тот момент, когда мальчик стоял и писал на углу улиц. Обрадованный отец решил установить на этом месте фонтан .
Как бы там ни было, а в 1619 году брюссельские власти поручили скульптору Жерому Дюкенуа отлить бронзовую статую, ту самую, которую мы знаем сейчас. Интересно, что у оригинала мускулатура развита так, что его часто сравнивают с античным купидоном, так как это не просто ребёнок, а почти божество, символизирующее изобилие .
У "Писающего мальчика" есть одна удивительная особенность - его регулярно наряжают в костюмы. Эта традиция началась ещё в XVII веке, а первый подарок, которым стал роскошный кафтан, сделал в 1698 году курфюрст Баварский. Позже, в 1747 году, французский король Людовик XV подарил статуе костюм офицера и даже рыцарский орден, после того, как его солдаты украли фигурку, и королю пришлось заглаживать вину.
Сейчас в гардеробе Маннекен-Пис более 1000 костюмов. Он был и Элвисом Пресли, и Санта-Клаусом, и казаком, и космонавтом, и врачом... Каждый год добавляется около 20–30 новых нарядов, которые дарят организации, посольства и ассоциации со всего мира. Статуя переодевается примерно 130 раз в год, и каждый месяц на решётке фонтана вывешивается расписание, когда и в каком костюме мальчик появится на публике. Посмотреть на них можно и в музее Garderobe MannekenPis, открытом в 2017 году, где выставлена часть коллекции. Там можно увидеть самые знаменитые наряды, включая самые старые.
Ну и нужно заметить, что тот мальчик, которого мы видим на улице, не является оригиналом. Подлинник, который не раз похищали и разбивали на части, после очередной кражи в 1965 году был помещён в музей, а на улице установили копию. Впрочем, это не мешает ему оставаться главным символом бунтарского и остроумного духа Брюсселя .
За впечатлениями для глазок Хоби и, думаю, что Тэхён тоже, прокатились на колесе обозрения The View, рассмотрев Брюссель с высоты птичьего полёта. Это одна из самых заметных достопримечательностей бельгийской столицы. Оно открылось в 2019 году и уже успело стать любимым местом как у туристов, так и у местных жителей.
Высота колеса составляет 55 метров, но так как оно расположено на одной из самых высоких точек города, общая высота обзора достигает более 100 метров. Сверху открывается панорама на 360 градусов: можно разглядеть Атомиум, Гранд-Плас, базилику Кёкельберг и другие знаковые места.
Всего у колеса 42 кабинки, каждая вмещает от 6 до 8 человек. Есть специальная кабинка для людей с ограниченными возможностями. Поездка длится примерно 10–15 минут, и этого достаточно, чтобы сделать несколько кругов и насладиться видами. Внутри кабинок работает аудиогид, который рассказывает интересные факты о городе. Особенно красиво The View выглядит вечером, когда включается разноцветная подсветка, тогда колесо становится настоящим украшением городского силуэта. А если прийти в районе заката, можно застать один из самых живописных видов на Брюссель.
А ещё он побывал в Королевских галереях Сен-Юбер. И это не просто торговый центр, а настоящий памятник архитектуры XIX века, который уже почти 180 лет остаётся символом элегантности и хорошего вкуса.
Галереи были построены по проекту архитектора Жана-Пьера Клейсенара и открыты в 1847 году при участии короля Леопольда I. Они стали одними из первых и самых красивых крытых торговых пассажей в Европе . Их девизом стало выражение "Omnia omnibus", что в переводе с латыни означает "Всё для всех". Этот лозунг до сих пор можно увидеть на фасаде здания.
Галереи были излюбленным местом встреч брюссельской интеллигенции. Например, здесь любили бывать Виктор Гюго и Александр Дюма. А в 1896 году именно в этих галереях братья Люмьер впервые показали публике своё изобретение - синематограф .
Комплекс состоит из трёх частей, названных в честь членов королевской семьи: галерея Короля, галерея Королевы и галерея Принца. Все они соединены впечатляющим стеклянным сводом, который пропускает естественный свет и создаёт неповторимую атмосферу путешествия по времени.
Сегодня под сводами галерей располагаются более 50 бутиков, включая знаменитые шоколадные лавки. А ещё там есть Королевский театр, арт-хаусный кинотеатр Cinéma Galeries и музей писем и манускриптов, где, например, хранятся рукописи Эйнштейна.
Такие вот местечки посетили ребята. Ещё они застали уличное цирковое представление и встретили по пути милую кошечку, которая забрала себе аж два кадра в подборке. Всё верно, достопримечательности, это, конечно, хорошо, но душа кошатника тянется к своему прекрасному.
А мы переходим к Намджуну. Своим фото с очками он меня немного сломал, так как я так и не допетрила, каким образом он сделал такой эффект, но выглядит прикольно. Я, как и чья-то рука в кадре ставлю лайк.
Ну и где же побывал он, помимо сцены.
Он посетил музей Рене Магритта, являющийся одним из самых посещаемых мест бельгийской столицы. Музей был открыт в 2009 году и с тех пор ежегодно принимает более 300 тысяч гостей со всего мира. Расположен он в здании отеля Altenloh - элегантном особняке XVIII века, который является частью архитектурного ансамбля Королевской площади.
Коллекция музея считается одной из самых крупных в мире, здесь собрано более 230 оригинальных работ художника: картины, гуаши, рисунки, скульптуры и даже рекламные плакаты. Многие из них поступили в музей благодаря пожертвованиям вдовы художника, Жоржетты Магритт, и его главного коллекционера Ирен Амуар-Скютенер.
Экспозиция построена хронологически и тематически: осмотр начинается с верхнего этажа, где представлены ранние работы и контакты Магритта с группой "Семь искусств", затем следует знакомство с его первыми сюрреалистическими опытами и письмами со знаменитыми современниками - Андре Бретоном, Полем Элюаром и Луи Арагоном . Дальше идёт период возвращения в Брюссель, работа в рекламе и сближение с коммунистической партией, а также тяжёлые годы Второй мировой войны. Заключительная часть посвящена позднему творчеству и завершается небольшим кинозалом, где показывают фильмы, вдохновлявшие художника.
Отдельным фото в подборке Намджуна идет работа художника "Ночь в Пизе", точнее, один из ее вариантов. У него была задумка создать сюрреалистическую магию, где привычная реальность переворачивается с ног на голову. Магритт взял один из самых популярных и легко узнаваемых архитектурных символов мира и поместил его в абсурдный контекст, заставляя зрителя задуматься, а что, если привычный нам мир не так уж и надёжен?
Идея с башней появилась у художника ещё в 1949 году, тогда он изобразил её опирающейся на огромную ложку. А в 1953 году в качестве "фундамента" выступило перо, окончательная версия с которым оформилась спустя ещё пять лет.
Ещё одним местом, где побывал Намджун, стала выставка американской художницы Лутц Бахер "Сжигая дни" в брюссельском центре современного искусства WIELS. Это её первая посмертная ретроспектива, и, как считают специалисты, лучшая возможность познакомиться с человеком, который почти пять десятилетий намеренно оставался загадкой.
Бахер родилась в 1943 году в США, жила в Беркли, а позже в Нью-Йорке. Она никогда не раскрывала своего настоящего имени, а её псевдоним звучит так, будто это имя немецкого художника-мужчины. И это не является просто капризом, для неё это была критика того, как работает мир искусства, где личность иногда становится важнее самой работы.
В центре её искусства стоит Америка, а само оно построено на глубоком символизме, где объектом может стать любой предмет. И в этом смысле она напоминает как раз Рене Магритта, который любил нарушать реальность и играть со зрительским восприятием. Оба задаются вопросом: А что, если привычное нам, это всего лишь иллюзия?
Название выставки "Сжигая дни" взято из неоконченной рукописи самой художницы. Она объясняет её как фразу, которую солдаты использовали во время Вьетнамской войны для обозначения дней, проведённых вне боевых действий. Это время, которое не принадлежит ни жизни, ни ожиданию. Подвешенное, пустое и истлевающее.
И выставка построена не по хронологии, а как цепочка ассоциаций. Фрагменты, ощущения, остаточные образы. Под стать этому и выставочные экспонаты. Например, там есть видео, на котором пустеет рабочий стол галеристки, уходящей от рака. Фильм продолжательноситью 12 часов, где друзья и коллеги отвечают на вопрос "Ты любишь меня?". Серия размытых фотографий из машины, создающих ощущение постоянного движения в никуда. Инсталляции с разбросанными по полу мячиками для снятия стресса, огромные джинсы, набитые поролоном, плакаты п#рн#графических журналов и целая серия чёрно-белых отпечатков с изображениями оружия из технического справочника...
Намджун же особое внимание уделил инсталляции "Шахматы". И это тот случай, когда правил в этой партии нет. На неровном клетчатом поле в круг расставлены пять огромных фигур. И вместо привычных шахматных фигур там верблюд, Элвис Пресли, тираннозавр и две стеклопластиковые половинки шахматных короля и королевы. А в центре этой странной композиции стоит велосипедное колесо, установленное вверх ногами на табурете .
Колесо является прямой отсылкой к Марселю Дюшану, который в 1913 году создал свой первый реди-мейд (это художественный приём, при котором автор берет промышленный или бытовой предмет и помещает его в художественный контекст) - "Велосипедное колесо". Интересно, что Дюшан был заядлым шахматистом и даже участвовал в профессиональных турнирах. Поместив его работу в центр своей инсталляции, Бахер выстраивает диалог с искусством XX века, признавая его влияние, но тут же его переосмысляя .
Каждый предмет на её доске является метафорой. Верблюд из Рождественского вертепа выступает символом религии, Элвис Пресли символизирует поп-культуру, динозавр - доисторическое прошлое, ну а шахматные фигуры представляют суть самой игры. Бахер смешивает всё в одну композицию, заставляя нас задаваться вопросом, а что, если мир тоже такая же бессвязная партия, где правила придуманы кем-то другим, а мы просто пытаемся найти свою роль в этом хаосе?
И ещё один интересный факт, что вдохновившись этой работой, центр современного искусства WIELS организует шахматные турниры во время своих бесплатных вечеров.
Вот таким ребята увидели Брюссель. Надеюсь, что и вам было интересно взглянуть на него через призму их визита. Ждем, что будет у них дальше по программе, а пока делитесь впечатлениями 💜
P.S. А если вам интересно, чем ещё живёт автор этих строк за пределами фиолетового мира, я ещё появляюсь вот здесь. Там про жизнь, быт и всё, что не влезло в этот канал 💜