10 ошибок, которые убьют вашу мечту: как не провалить прослушивание в театральный ВУЗ.
Каждое лето тысячи юношей и девушек штурмуют пороги ГИТИСа, "Щуки", "Щепки", Школы-студии МХАТ и ВГИКа. Конкурс — сотни человек на место. Приемная комиссия отсматривает абитуриентов за считанные минуты, и второго шанса произвести первое впечатление может не быть.
Поступление в театральный институт педагоги называют «демоверсией профессии». Если вы думаете, что актерская профессия — это просто красиво стоять под софитами, лучше разворачивайтесь у дверей приемной комиссии прямо сейчас.
Разбираем 10 самых частых ошибок, из-за которых срезаются даже самые талантливые ребята.
Ошибка №1. Неправильный выбор материала (возрастные тексты)
Классика жанра: девочка семнадцати лет выходит читать монолог Анны Карениной или бабушки с деменцией. Или неопытный парень выбирает монолог Гамлета. Педагоги видят фальшь мгновенно. У вас нет того жизненного опыта, который заложен в этих текстах. Выглядит это зачастую нелепо.
Выбирайте стихи, басни и прозу на ваш возраст и опыт. Комиссия хочет видеть живого человека здесь и сейчас. Подготовьте программу с запасом: по три варианта каждого жанра. Мастер имеет право остановить вас фразой «Дальше» уже через десять секунд чтения.
Ошибка №2. Костюмированный театр одного актера
Многие думают, что если они читают отрывок про старушку, нужно достать из рюкзака платочек и повязать его на голову. А если военный — надеть китель. Это самая страшная ошибка дилетантов. Реквизит отвлекает внимание от вашей органики и выглядит как дешевая самодеятельность. То же касается переигрывания интонациями: кривляться во время чтения стихов Есенина нельзя.
Как надо: Ваше тело и голос — единственный инструмент. Разница в тембрах для персонажей басни обязательна, но доставать предметы из карманов категорически запрещено.
Ошибка №3. Зажатость («Стойкий оловянный солдатик») или суетливость
Обе крайности губительны. С одной стороны, нельзя стоять столбом, вытянув руки по швам, боясь лишний раз моргнуть. Театр начинается с тела. Если оно деревянное — до свидания. С другой стороны, не нужно изображать каждое действие автора текстом: если героиня «шла», не нужно ходить кругами по аудитории; если она «взмахнула рукой», не нужно делать резкий взмах.
Как надо: Тело должно жить естественно. Позвольте жестам рождаться изнутри текста, реагируйте на слова физически, но без лишней хореографии.
Ошибка №4. Крик вместо правды
«Я играю страсть! Я злюсь!» — кричит абитуриент так, что дрожат стекла. Громкость голоса никогда не равна силе эмоции. Наоборот, тихое, сказанное сквозь зубы слово часто бьет сильнее любого ора. Искусственные штампы считываются комиссией моментально.
Играйте правду момента. Прежде чем повысить голос, спросите себя: мой персонаж действительно будет орать в этой ситуации?
Ошибка №5. Игнорирование вокала и пластики
Даже если вы поступаете на драму, петь и танцевать придется. Многие об этом забывают, выходят на третий тур, просят исполнить песню — и тут выясняется, что медведь не просто наступил на ухо, а станцевал на нем джигу. Требования к синтетичности актера сегодня огромны.
Готовьте одну-две песни заранее. Даже если вокал слабый, выбирайте репертуар, где можно спрятать недостатки за хорошей подачей и артистизмом. Танец должен показать чувство ритма, а не виртуозную технику.
Ошибка №6. Внешние данные без содержания
Миф о том, что достаточно иметь смазливое лицо и уметь строить глазки, давно мертв. Эпоха красивых манекенов прошла. Сегодня востребован синтетический актер, способный заменить собой декорации, музыку и хореографический рисунок спектакля.
Работайте над физической формой, дикцией и эмоциональным диапазоном. Харизма важнее правильных черт лица.
Ошибка №7. Заезженная программа
«Я вас любил...» Пушкина, «Нате!» Маяковского, «Жди меня» Симонова. Эти тексты члены комиссий слышали десятки тысяч раз. Чтобы зацепить их таким материалом, нужно быть гением уровня Евгения Миронова в восемнадцать лет.
Как надо: Ищите редкие, но сильные произведения. Найдите современную поэзию или малоизвестную качественную прозу. Свежий материал всегда цепляет слух уставшего педагога.
Ошибка №8. Провал на собеседовании (коллоквиуме)
Абитуриенты готовятся только к чтению программы и совершенно расслабляются перед разговором с мастером. Вопросы о системе Станиславского, биографии Мейерхольда или просмотренных спектаклях ставят их в тупик. Не забывайте, что режиссер набирает людей в свою труппу на четыре года — ему важно понять, кто вы как личность.
Как надо: Читайте историю театра, смотрите спектакли (хотя бы записи), ходите в музеи. Будьте готовы поддержать беседу о кино, литературе или живописи. Но не умничайте слишком сильно — снобизм раздражает мастеров не меньше, чем невежество.
Ошибка №9. Спор с комиссией
Если мастер дает вам замечание или просит сделать этюд «от обратного», глупо доказывать, что он ничего не понимает в искусстве. Перечить экзаменаторам — подписать себе приговор. Также недопустимо молчать и смотреть в пол, если забыл текст от волнения.
Как надо: Внимательно выслушивайте критику, благодарите за нее. Если забыли строчку — честно скажите об этом, извинитесь и попросите разрешения начать сначала или взять другой текст. Живые люди ошибаются, мертвые схемы — нет.
Ошибка №10. Непонимание реальности профессии
Это главная психологическая ошибка. Поступив, многие ломаются уже на первом курсе. Актерская работа — это бесконечные кастинги, отказы, нищета в начале пути и колоссальный труд. Если вы идете сюда за славой, красной дорожкой Канн и толпами фанатов, вы разочаруетесь через месяц.
Как надо: Относитесь к вступительным как к первому рабочему дню. Покажите, что вы дисциплинированы, работоспособны и готовы пахать сутками ради роли.
Бонус-совет: Оденьтесь нейтрально.
Девушкам стоит отказаться от шпилек, огромных декольте и вечерних платьев в стразах. Парням — от спортивных штанов и строгих офисных костюмов. Идеальный вариант — темные джинсы, базовая футболка или рубашка. Вас должны запомнить благодаря таланту, а не блестящим ботинкам.
Удачи на турах! Пусть ваша искренность окажется громче чужого крика.
Данная статья носит информационный характер и основана на мнениях действующих педагогов и студентов ведущих театральных вузов России.