В конце июня зрители Молодёжного театра увидели в последний раз спектакль «Иван‑Царевич и Серый Волк». В репертуаре учреждения сказка в жанре итальянской комедии дель арте жила почти 9 лет.
Спектакль поставили по пьесе Светланы Баженовой, которая является ученицей Николая Коляды. Для постановки был написан текст с несколькими вариантами развития сюжета. Причём, как дальше он будет идти, решали именно зрители: например, залу предлагали проголосовать, куда должны пойти герои — к Бабе‑Яге, Соловью‑разбойнику или Кощею. По задумке режиссёра Александра Черепанова, зрительский выбор был не фиктивным, и именно публика двигала сюжет.
«Наш русский артист привык переживать на сцене, а тут это не нужно. Было сложно. Процесс, когда спектаклю нужно устаканиться, почувствовать жанр, требовал времени», — говорит режиссёр.
В спектакле решили соединить разные культуры уличного театра — от итальянской комедии масок до балагана. Особенностью постановки было и то, как располагались зрительные места: кто‑то сидел в партере и амфитеатре, а часть мест была на арьерсцене. В импровизации, интерактивности и умении держать контакт со зрителем и заключался главный секрет долгожительства «Ивана‑Царевича и Серого Волка».
«Мы имеем дело с площадным искусством, истоки такого театра — площадь, ковёр. Здесь нет декораций, важна импровизация. Во время спектакля мы действительно общаемся с людьми», — ответил исполнитель одной из главных ролей Денис Саратников, который больше 8 лет играл Серого Волка.
Спектакль показывали и за пределами Молодёжного театра. Например, однажды сказка участвовала в театральном ландшафтном фестивале «Тайны горы Крестовой в Губахе». За почти 9 лет в постановке менялись игровые составы, её показали сотни раз, и её увидели тысячи зрителей.
Ранее по теме: Молодые режиссёры соберутся в Челябинске для театральных экспериментов
Автор: Ольга Бобринская