Франшиза «История игрушек» - целая эпоха в анимации: ей больше 30 лет, и для многих она стала большим, чем просто мультфильмом. Для меня история - одна из самых любимых. Тут есть что-то по-настоящему волшебное: простые, но глубокие идеи о дружбе, преданности и взрослении, поданные через жизнь игрушек. Признаюсь честно, моя история с франшизой оборвалась на третьей части. Четвертая меня разочаровала. Всю историю нас подводили к тому, что Вуди горой стоит за друзей и владельцев. Но он берет и уходит за сильной-независимой. Бонни на него тоже плевать, потому что ковбоя и не вспоминает.
К пятой части я подошла со смешанными чувствами: с одной стороны, скепсис, с другой – проблеск надежды. Была мысль, что фильм смотрелся бы логичнее, выйди он после третьей части. Но это мое мнение. Тут пришлось выдумывать, как бы вернуть Вуди в сюжет. По сути его и не вернули. В «Истории игрушек 5» фокус смещается: Вуди и Базз отходят на задний план, а героиней становится Джесси, которая и ведёт за собой игрушки. Для поклонников классического тандема это может стать ударом: любимого дуэта здесь нет. Стоит ли смотреть пятую часть? Или магия игрушек осталась в прошлом? Давайте разбираться.
Сюжет, который мы уже видели и не раз
Для меня основная проблема новой «Истории игрушек» кроется в сюжете. Он даже не банальный, а слизанный. Это же ремейк первой части, но с Джесси и Лилипадом вместо Вуди и Базза. Тут старая схема: всё хорошо, игрушки живут своей идеальной жизнью, а потом появляется новая технологичная игрушка - Лилипад. Все идёт по вызубренному сценарию: местный «шериф» (теперь это Джесси) не доверяет новинке, начинаются мелкие стычки, кто-то из-за козней оказывается за пределами дома, наступает критическая ситуация, а затем - перемирие, объединение сил и триумфальное возвращение. Если заменить Джесси на Вуди, а Лилипад на Базза, получится просто копия первой части.
Но на этом «эффект дежавю» не заканчивается. В сюжете угадывается другой хит Pixar - вторая «Головоломка». Бонни взрослеет и получает новую эмоцию игрушку, которая должна помочь ей социализироваться. Лилипад же решает, что именно она - ключ к счастью ребёнка, а Джесси, в свою очередь, отчаянно верит, что только она и только она может сделать Бонни счастливой. Дальше - классическая драма взросления: Бонни пытается влиться в компанию новых ребят, начинает им подражать, перестает быть собой и отдаляется от старых друзей игрушек. В кульминации Лилипад всё портит, и Бонни становится по-настоящему несчастной. А игрушки и технологии вынуждены объединиться, чтобы исправить ситуацию. Мы уже видели такую эмоциональную дугу, только раньше она разыгрывалась не игрушками, а эмоциями внутри головы девочки.
Другой болезненный момент - сама Бонни. Её образ будто переписали в угоду сюжету, не считаясь с тем, какой мы её знали раньше. Раньше она была живой и любознательной, вполне уверенно чувствовала себя в садике и общалась с окружающими. Здесь перед нами – забитый, травмированный, стеснительный интроверт, который не может найти друзей и прячется от мира. Она не была такой ни в третьей, ни в четвертой части. Что за затворничество случилось?
«История игрушек» о вечном и актуальном
Пусть сюжет пятой части и сильно грешит самоповторами, но в одном с ней не поспоришь: она получалась куда более душевной и осмысленной четвёртой. «История игрушек 5» - тёплое, ностальгическое путешествие, которое, как и положено хорошей истории, говорит с нами о важном. Ну просто в духе Pixar!
Темы, поднятые в фильме, сначала сложно назвать новыми: зависимость детей от технологий, подмена живого общения виртуальным и давление общества, заставляющее подстраиваться и терять себя. Но здесь они поданы умом. Здесь технологии - не карикатурный злодей, которого нужно победить любой ценой. Вместо этого картина показывает: проблема не в гаджетах, а в том, как мы их встраиваем в жизнь. Лилипад здесь - это не зло, а отражение того, как легко новая «умная» вещь может стать центром внимания и незаметно вытеснить остальное. Технологии при правильном использовании способны на многое.
Злодеями картины я бы назвала родителей Бонни. Они действуют по опасной схеме: дарят планшет, ставят несколько устных ограничений - и считают свою миссию выполненной. Они не объясняют, не показывают, не помогают дочери разобраться, что с этим гаджетом делать, а замечают неладное, только когда Бонни уже потеряла себя в цифровом мире и замкнулась в себе. Тут особенно горько оттого, что мать Бонни - это не перегруженная делами бизнесвумен, у которой физически нет времени. У неё было время, но не было вовлечённости. Она должна была заметить, что ее дочь 24/7 сидит в планшете. А ведь именно родители могли бы стать для дочери хорошим проводником в цифровой мир.
Если смотреть глубже, понимаешь: главный конфликт фильма - вовсе и не про планшеты. Он про желание быть принятым и про страх оказаться «не таким». Бонни, чтобы понравиться новым друзьям, отказывается от старых игрушек. Прямо как в жизни. В погоне за одобрением мы порой отказываемся не только от любимых вещей, но и от увлечений, мечтаний, от уникальности. Этот фильм показывает, как давление общества способно растворить личность человека, превращая его в часть серой массы. И в этом смысле история Бонни - история многих из нас: мы прячем то, что любим, чтобы казаться «нормальными», а во взрослом возрасте и вовсе выбрасываем свои мечты, лишь бы не выделяться.
При этом создатели не уходят в морализаторство и не идут по истоптанному пути «во всём виноваты эти ваши телефоны». Сегодня так модно ругать игры, нейросети, любые новые технологии и искать в них корень всех бед. «История игрушек 5» не поддаётся этой моде: она не демонизирует прогресс, а говорит о балансе, о внимании, о том, что самое важное - не запретить, а быть рядом. И в этом, пожалуй, главная ценность мультфильма: он тут не пытается напугать зрителей будущим, а напоминает о простом и вечном - о том, что ну никакие гаджеты не заменят человеческого тепла, искреннего интереса и поддержки.
Что понравилось и нет в новой «Истории игрушек»
У «Истории игрушек 5» есть то, за что её хочется хвалить даже сквозь скепсис: она радует визуалом, вызывает теплые эмоции и дарит тот забытый детский восторг. Больше всего меня зацепили сцены, рождённые фантазией ребёнка, - они здесь выглядят как милые зарисовки детскими мелками. В них есть особая искренность: будто ты смотришь на мир глазами ребёнка, который просто не стремится к идеальной картинке, а даёт волю своему воображению. Тут сцены игр выгладят совсем не так как в других частях. Но новый подход работает на удивление сильно - он добавляет этой истории тепла и непосредственности.
Нельзя не отметить и фирменный уровень анимации: новая часть - настоящий визуальный праздник. Проработка текстур, игра света, мимика игрушек - всё сделано с любовью к деталям, за которую мы обожаем студию. И как ни крути мультфильмы от Pixar – сами что ни на есть технологический прорыв. Именно технологии и делают проекты студии особенными: технически безупречными и при этом невероятно душевными. Было бы очень странно, если бы создатели ругали в своем мультфильме то, что сделало их таким узнаваемыми. «История игрушек» 1995 года была первым полнометражным мультфильмом, который сделали с помощью трехмерной компьютерной графики. Было 30 лет назад!
Отдельного упоминания тут заслуживают комедийные вставки с целой армией Баззов. Что будет если партия новехоньких игрушек окажется на необитаемом острове, где нет ни людей, ни старых игрушек, которые объяснили, как же все утроено? Но, к сожалению, не всё тут получилось столь же удачным. Несмотря на сильную ностальгическую волну, сюжет тут очень раздроблен. Сценаристы хотели показать нам новых героев, не забыть про старых и присыпали это все несколькими линиями: тут и драматичная арка Джесси, которая боится вновь быть брошенной, и противостояние игрушек и гаджетов, и возвращение Вуди, и переживания Бонни из-за своих сверстников + комедийная линия с Баззами.
Особенно стало обидно за старых-любимых героев. Франшиза, которая всегда держалась на тандеме Вуди и Базза, в пятой части забыла о своих корнях. Вуди здесь настолько на периферии, что его можно было просто вообще убрать из сюжета - на основную историю это почти никак не повлияло бы. К сожалению, но новая «История игрушек» больше похожа на спин-офф с новым главным героем. Для давних поклонников франшизы это может стать разочарованием.
Пора подвести итоги и отправиться дальше
«История игрушек 5» оставляет после себя смешанные чувства. Да, здесь по-прежнему живёт то самое пиксаровское волшебство: безупречная анимация и трогательные моменты. Визуально картина - настоящий праздник для глаз, но при всей технической безупречности и душевности нельзя не заметить, что эта франшиза исчерпала себя. Вряд ли картина встанет в ряд с лучшими работами Pixar или переубедит тех, кто считал франшизу завершённой на третьей части.
Но даже в таком неидеальном продолжении чувствуется искренность, любовь создателей к героям. Для кого‑то пятая часть может стать приятным поводом окунуться в детство и вспомнить, почему эти игрушки, когда‑то сильно запали в душу. Для кого‑то она станет напоминанием, что некоторым историям (даже таким хорошим) лучше оставаться в памяти такими, какими они были на пике.
Автор: Дарья Астафьева