Александр Головин вошёл в историю русского искусства как мастер, сумевший соединить в своём творчестве музыку, живопись и театр.
Его декорации называли "музыкой для глаз" и это определение удивительно точно передаёт суть его художественного языка, в нём звучали ритм, гармония и эмоциональная сила, свойственные скорее музыкальной композиции, чем статичному изображению.
Золотой зал. Эскиз декорации к балету А. Н. Корещенко "Волшебное зеркало"
Головин родился в феврале 1860 года в Москве. Семья будущего художника была тесно связана с духовной и педагогической средой. Его отец, Яков Данилович Головин, являлся священником и педагогом-богословом, а мать, Анна Николаевна, происходила из рода потомственных священнослужителей.
В такой обстановке формировались не только нравственные ориентиры, но и тонкое восприятие культуры, театра, музыки, литературы.
Пейзаж. Павловск
С детства Александр обнаружил абсолютный музыкальный слух, серьёзно занимался игрой на рояле и пением. Это музыкальное начало позже станет одной из главных черт его художественного стиля.
Увлечение изобразительным искусством пришло чуть позже, в старших классах гимназии. Однако именно сплав музыкальной чуткости и живописного дара позволил Головину создать уникальный художественный почерк, в котором цвет и форма словно "звучали".
Комната привратника. Эскиз декорации к пьесе Л. Н. Толстого "Петр-хлебник"
Образование Головина складывалось из нескольких важных этапов. Сначала он учился в Катковском лицее, затем в Поливановской гимназии, а в 1882–1889 годах, в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Сначала Александр выбрал архитектурное отделение, но позже перешёл на живописное, где его наставниками стали Прянишников, Маковский и Поленов.
В то время в училище доминировал дух "передвижничества" с его вниманием к социальной тематике и реалистическому подходу. Молодого художника это не вполне удовлетворяло, он искал более выразительные, декоративные и эмоционально насыщенные формы.
Испанский танец. Эскиз декорации для "Арагонской Хоты" М. Глинки
Стремление к обновлению привело Головина в Европу. В Париже он посещал Академию Коларосси и школу-студию Витти, путешествовал по Италии и Испании.
Особенно сильное впечатление на него произвела живопись Винсента Ван Гога. Её экспрессия и смелость цветовых решений подсказали художнику, что нужно "работать по-новому".
Эскиз декорации к комедии Ж. Б. Мольера "Дон Жуан". Сицилийская деревня
Важным этапом становления Головина стало участие в деятельности абрамцевского кружка в 1890‑е годы.
Здесь он работал с майоликой и деревом, осваивая декоративно-прикладные техники и развивая чувство материала. Этот опыт оказался бесценным для его дальнейшей работы в театре. Декорация для Головина была не только фоном, но и полноценным художественным высказыванием, в котором важны и рисунок, и фактура, и цвет.
Зал во дворце. Эскиз декорации к опере А. Н. Корещенко "Ледяной дом"
Как активный член объединения "Мир искусства", Головин стремился к синтезу искусств и возрождению эстетических ценностей.
Вместе с Константином Коровиным, с которым его связывала дружба, он участвовал в оформлении российского павильона на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.
Их сотрудничество проявилось и в работе над фасадами гостиницы "Метрополь" в Москве, художники разрабатывали эскизы с цветной майоликой, превращая архитектуру в яркое художественное полотно.
Осень
Поворотным моментом в судьбе Головина стало приглашение от Управляющего Московской конторой Императорских театров В. А. Теляковского.
С 1900 года художник начал создавать эскизы декораций к спектаклям, и очень скоро его талант раскрылся в полной мере. Первый успех пришёл к нему в Большом театре.
Березки
В 1902 году Головин переехал в Санкт‑Петербург и занял должность главного художника императорских театров. Именно здесь он создал свои самые яркие и запоминающиеся сценические работы.
Портрет Л. Я. Рыбаковой
Особую страницу в биографии Головина составляет его сотрудничество с Всеволодом Мейерхольдом.
Вместе они поставили в Петербургских Императорских театрах 16 спектаклей, как оперных, так и драматических. Их творческий союз был основан на взаимном понимании театра как синтетического искусства, где каждый элемент, от костюма до светового пятна, должен работать на общее художественное впечатление.
В процессе работы над "Маскарадом" Головин создал знаменитый "Портрет В. Э. Мейерхольда" в костюме Пьеро перед зеркалом, произведение, в котором соединились театральная условность и глубокая психологическая характеристика.
Портрет В. Э. Мейерхольда
Головин также работал для "Русских сезонов" Дягилева в Париже, оформляя оперу "Борис Годунов" Мусоргского (1908) и балет "Жар‑птица" Стравинского (1910).
В этих работах он сумел передать и национальный колорит, и современную декоративную выразительность, сделав оформление неотъемлемой частью сценического действия.
Розы и фарфор
Октябрьская революция изменила уклад жизни, но не смогла лишить Головина главного, способности видеть красоту и передавать её в искусстве.
Девочка и фарфор (Фрося)
В 1927 году художник оформил для МХАТа "Женитьбу Фигаро" Бомарше, за что в 1928 году был удостоен звания народного артиста Республики.
Столовая в доме доктора Вангеля. Эскиз декорации к драме Г. Ибсена "Дочь моря"
Премьера спектакля "Отелло" Шекспира в декорациях Головина состоялась уже после смерти художника в 1930 году, став своеобразным памятником его таланту.
В 1912 году Головин стал действительным членом Императорской Академии художеств, подтвердив своё место в ряду крупнейших мастеров русской художественной школы.
Портрет В. И. Канкрина
Личная жизнь Александра Головина была непростой.
В 1897 году он женился на Марии Константиновне Котовой. В браке родились четверо детей, две дочери, сын и ещё одна дочь. Однако семейная жизнь не заладилась. Спустя приличное количество лет брака, пара развелась.
Второй женой художника стала Анна Яковлевна Гераськина, работавшая в костюмерном цехе Мариинского театра.
Последние годы жизни Головин провёл в Царском Селе (в то время - Детское Село). Он ушёл из жизни 17 апреля 1930 года и был похоронен на кладбище Воскресенского Новодевичьего монастыря.
Цветы
А вам нравится творчество художника? Что из его работ, вы бы выделили?
Спасибо за внимание. Буду благодарна вашим лайкам