Обозреватель Милана Стояновска рассказывает о постановке
Этим летом Всероссийский музей декоративного искусства и прилегающий к нему сад Остермана превратились в место, где традиционная русская культура встречается с современным искусством, а также музыкой, архитектурой, кино, театром, модой и ремеслами.
Там проходит фестиваль традиций и современности «Русский КоТ» в рамках проекта «Лето в Москве». Это открытая арт-лаборатория со сценой, мастерскими и живой музыкой. В программе фестиваля можно найти разноформатные мероприятия, в числе которых показы спектаклей московских театров.
Обозреватель РБК Life Милана Стояновска побывала на городской площадке и посмотрела спектакль «Три» Екатерины Половцевой, «продолжающий» чеховских «Трех сестер».
Нравится РБК? Главные новости дня, эксклюзивы и аналитика ждут вас:
на радио
в подписке
в Max
в Telegram
в приложениях для Android или iOS
В гостях у Кота Баюна: как устроен фестиваль
Если свернуть с Садового кольца в ярко-красные ворота у Музея декоративного искусства, можно попасть в филиал Тридевятого царства в столице. В саду музея на все лето расположился новый фестиваль «Русский КоТ», команда которого решила соединить традиционную русскую культуру и современное искусство. Организаторы называют его «открытой городской арт-лабораторией»: посетители могут погрузиться в творческое исследование вместе с художниками, архитекторами, дизайнерами и исследователями.
Здесь проходят концерты, мастер-классы, паблик-токи, лекции, кинопоказы и другие мероприятия, посвященные всему тому, что составляет наш культурный код. Каждая неделя отдана какой-то одной теме: в июле, например, по очереди стоят «Шито-вышито» (о вышивке, кружеве и плетении), «Промыслы со смыслом» (о керамике, росписи и резьбе), а еще «Потехе час» и «Пир на весь мир». Не только фольклор или классическое искусство, но и современные проекты — в центре внимания.
Все мероприятия проходят в саду Остермана, на время фестиваля сильно преобразившемся. Над архитектурной концепцией площадки работало бюро «8 линий» под руководством Антона Кочуркина — куратора фестивалей «Архстояние» и «Арт-Овраг». В оформлении соединились архаические мотивы, декоративная традиция и наследие конструктивизма. В городское пространство со сценой, летним кафе и коворкингом, встроились арт-проекты, продолжающие тематику фестиваля.
В центре парка среди деревьев спрятался огромный кот — он вкрадчиво мурчит и глядит на посетителей парка большими светящимися глазами. Художники из группы «8 линий» вдохновились образом сказочного Кота Баюна, хранителя историй и воспоминаний, которыми он готов поделиться со всеми, кто готов заглянуть в мир, полный мифов и загадок. На хвосте Баюна можно посидеть, как на скамейке, а еще можно заглянуть внутрь мурчащей инсталляции. Напротив кота стоит красный конь, в котором можно рассмотреть индустриальную обработку одного из древнейших образов русского искусства, а можно просто покачаться на качелях.
На фестивале есть две работы Константина Верина (ODINGENIY) и Артура Сысоева — скамья в парке и арт-объект в музее, который реагирует на издаваемые зрителями звуки. Ближе к музею стоит «Портал № 8», созданный в рамках лаборатории «Вилатаж» Александры Островской, а прямо у входа в парк стоит скульптура «Сказка о витязе» Дмитрия Аске, вдохновленная дымковской игрушкой и былинным сюжетом.
«Русский КоТ» оказался порталом между прошлым и настоящим, в который нетрудно войти любому желающему.
Найти занятие по душе в обширной афише несложно, но даже это необязательно для погружения в русскую культурную традицию. Достаточно прогуляться по обновленному саду, заглянуть на маркет российских брендов или на время задержаться в тени березок у музея, понаблюдать за течением жизни вокруг.
Три женщины из «Трех сестер»
На неделе с тематикой «Быль и небыль» на сцене в саду Музея декоративного искусства показали спектакль «Три», который обычно играют в усадьбе Голицыных в Бауманском саду. Это постановка независимого театрального проекта «Кстати театр», режиссером которой выступила Екатерина Половцева — выпускница мастерской Сергея Женовача. Она ставила спектакли на сценах РАМТа, «Современника», Театра Пушкина и других.
«Три» сделан по пьесе современного драматурга Наталии Мошиной «Розовое платье с зеленым пояском», в которой она отвечает на финальное «Если бы знать, если бы знать!» в чеховских «Трех сестрах».
Мошина написала текст, который можно одновременно считать и продолжением классической пьесы и ее приквелом. Драматург вывела на авансцену героинь, которые остались практически без внимания у Чехова, но которые могли бы рассказать, что случится с фамилией Прозоровых годы спустя.
Этими героинями становятся Наталья Ивановна Прозорова (Нелли Уварова) — жена Андрея с мещанскими нравами, вытеснившая сестер из их дома; Софья Андреевна Прозорова (Татьяна Шатилова) — их дочь, которая у Чехова лишь упоминается; а также Лидия Дмитриевна Протопопова (Татьяна Волкова) — жена Михаила Протопопова, чей роман с Наташей в «Трех сестрах» все старательно не замечали. Последняя у Чехова не упоминается вовсе, это новый персонаж, которому не нашлось места в пьесе, хотя и предполагалось, что супруга у Протопопова есть.
Все начинается с письма, которое Лидия пишет любовнице мужа в 1915 году. Ей многое нужно высказать Наталье, но подобрать слова очень непросто. Возможно прямо в момент, когда она пишет полные боли и отчаяния строки, ее муж снова с ней, ведь он совсем отдалился от супруги после смерти их единственного ребенка. Лидии удивительно, что Наталья, которая сама потеряла сына, не испытывает сострадания к сопернице. Впрочем, она и не ищет сострадания, она хочет стать Эринией, богиней мести, для соперницы.
Наташа не в буквальном смысле, но все же вступает в диалог с женой своего любовника из 1930-х годов. Она вспоминает, как в молодости ждала предложения от Михаила, которого сильно любила, но череда встреч и знакомств привела к замужеству с Андреем, что обрекло обоих на жизнь без любви. Вспоминает и то, как впервые увидела генеральских дочек Прозоровых, как оказалась в их неуютном доме и как слышала высокомерные замечания сестер. С тех пор прошло много лет, любимый сын Бобик погиб на Гражданской войне, муж умер от удара, а дочь не общается с ней. Вместо мелочной и ограниченной провинциалки, какой она показана у Чехова, Наташа раскрывается как женщина с трагической судьбой, которая хотела взять от жизни все, лишь бы жить и не жалеть ни о чем.
Наконец, Софочка (Татьяна Шатилова) ведет свой рассказ из 1983 года. Она восьмидесятилетняя одинокая пенсионерка, которая пришла в дом престарелых, не имея ни детей, ни родных, которые бы о ней позаботились. Свою молодость она провела в лагерях, куда на 15 лет ее отправили по обвинению в шпионаже на работе в главреперткоме. Позже реабилитировали, и вспоминая об этом, она искренне радуется, что во всем «разобрались». Если советская власть арестовала ее, значит было за что, а признание этой ошибки только доказывают, что винить ей некого.
Три женщины ведут разговор сквозь время, делятся страшной душевной болью, стараясь не показаться жалкими или обессиленными. Их будущее словно уже было предопределено Чеховым, даже несмотря на то, что все они стояли в стороне от трагедии семьи Прозоровых.
Спектакль пробуждает сочувствие к тем, кто не вызывал ни малейшей симпатии, и заставляет задуматься о предопределенности человеческих судеб. Режиссура Екатерины Половцевой и завораживающе честная игра актрис рождают гуманистическое высказывание, способное растрогать до глубины души.
Читайте также:
Решетников заявил, что рынок труда «остывает»
Еврокомиссия ответила на сообщения о подготовке к запрету виз для россиян
Что известно о покушении на украинского олигарха в Монако и его прошлом