Этот номер называют произведением искусства – он завоевал награды в Монте-Карло, Франции и Китае и продолжает покорять мир. Стас Богданов начал создавать его в 18 лет в Казани. Специально для программы «Акварель» артисты оживили картины Марка Шагала – пролетая под куполом Казанского цирка так же, как герои его полотен над родным Витебском.
Ожившие картины
Сказочные персонажи, взлетающие под купол цирка в стремительных сальто – это воздушный полет под управлением Станислава Богданова. Номер, созданный специально для программы «Акварель», уникален. Это полноценное произведение со своей драматургией. В советское время в жанре воздушных полетов гремел номер «Журавли», также поставленный по-театральному, а потом много лет ничего подобного не ставили.
«И образы, и реквизит, и картины, и люди, парящие над городом – всё совпало. Это не просто идея, под которую подогнали то, что есть. Это единое целое. Марк Шагал очень любил цирк и нарисовал много цирковых картин, – говорит Станислав Богданов.
В 2023 году номер занял первое место на фестивале «Артист» в цирке Никулина и впечатлил иностранных импресарио. «Это настоящее произведение искусства!», – воскликнули они и пригласили артистов в Испанию и Германию. Был готов позвать артистов и президент главного циркового фестиваля в Монте-Карло, куда пока наши артисты не могут выезжать. Такая грандиозная постановка для «заграницы» необычна, там воздушный полет – это немного спортивное действо, могут быть даже крутые трюки, но не идеи, образы и художественное оформление. Просто включили музыку и весело отработали.
Рождение чуда
Ставили номер гениальные Евгений Шевцов и Ольга Полторак.
«У нас, в принципе, мало режиссёров, которые могут сделать нечто подобное. Женя – один из немногих. Для европейцев это недосягаемый уровень. В свое время Валентин Гнеушев перевернул академическое представление о постановках цирковых номеров. Как говорят, отсюда отчасти пошел и Цирк Дю Солей – в 1980-х годах они приезжали в Москву, смотрели на Гнеушева, наш цирк, учились. Нам периодически предлагали туда поехать, но мы уже были где-то ангажированы. Если совпадет, почему бы и нет», – говорит Станислав Богданов.
Именно Евгений Шевцов придумал идею, которую еще никто в воздушных полетах не реализовывал – нанести на сетку рисунок! Задача довольно сложная, так как ячейки большие, рисовать сложно. Пришлось подбирать сетку с другими параметрами верёвки и ячеек, чтобы картина просматривалась. В итоге на нее нанесли большой рисунок, метров 10 – его хорошо видно сверху. Художники лазали по сетке и в подвешенном состоянии рисовали баллончиками с краской.
Стилист и художник по гриму программы «Акварель» – Олег Поздняков и Надежда Зверева – отталкиваясь от задумки режиссёра, референсов, подбирали подходящие образы, грим, учили артистов его накладывать. Евгений Шевцов принес музыку, и когда костюмы и грим были готовы, артисты начали «ваять» номер.
«Каждый вносил что-то свое. У Жени такой подход к нам, что мы можем импровизировать. Он дает общие черты, объясняет задумку и дальше смотрит, что мы делаем. Если у кого-то идет совсем «не в ту степь», они с Олей редактируют. В итоге, хотя времени было не так много, получилась, наверное, самая удачная наша постановка».
Когда дыхание захватывает
Запоминайте и узнавайте невероятные трюки артистов воздушного полета, когда смотрите «Акварель» в Казанском цирке.
Денис Парцвания делает тройное сальто в группировке, два бланша с двумя пируэтами – очень сложные и красивые трюки. Есть бланши в разножке, то есть в шпагате в исполнении Рудольфа Вальтера. "Каплю" и шпагат выполняет Зарема Вальтер-Ахтямова.
Иван Акимов – трюк "граде-переднее сальто мортале". Так же он с Денисом Овсянниковым делают трюк "пассаж", когда два человека одновременно вылетают с двух сторон, раскачиваясь на двух трапециях и пролетают друг над другом. Такое редко увидишь в других полётах.
Станислав Богданов делает сложный элемент – тройное сальто с пируэтом, а также три сальто из трапеции в трапецию, сложность которого заключается в том что этот трюк исполняется без ловитора и артисту нужно после завершения элемента самостоятельно схватиться за вторую трапецию (Станислав был первым и пока единственным исполнителем в мире который сделал этот трюк в работе на зрителя).
Доска почета
Казань – первый город, в котором артисты работают в настоящем составе. Он начал формироваться в апреле-мае, когда Евгений Шевцов и директор Казанского цирка Эльмира Булатова задумали привезти «Акварель», успешно прошедшую в цирке Никулина, сюда. Основной состав уже был в Китае, поэтому под казанскую программу решили собрать новую команду. Все – люди опытные, с нуля никого учить не пришлось.
В воздушном полете, исполняемом в программе «Акварель» в Казанском цирке, можно увидеть красивых, ярких персонажей.
«Я выступаю в образе самого Марка Шагала, который вместе со своей возлюбленной, Беллой парит над городом – есть у него такая картина. В роли Беллы – наша артистка Зарема Вальтер-Ахтямова. Роль козла-черта, так мы его называем, исполняет Денис Овсянников, есть у Шагала на картинах и такой персонаж», – рассказывает Станислав Богданов.
Самый «взрослый» и самый опытный участник номера – Денис Парцвания, ему сейчас 45 лет.
«Он выполняет очень сложные трюки, и на таком уровне сейчас редко кто выступает в нашем жанре, – говорит Станислав, – Денис - очень знаменитый артист, он много работал по всему миру в том числе, в Америке, в воздушном полёте под руководством В иля Головко «Журавли». Это самый возрастной артист в мире, который выполнил рекордное четверное сальто, самый сложный элемент в полёте. Многие молодые артисты не могу достичь такого уровня».
Максим Тринкунас – основной ловитор, в номере он уже около 10 лет. Рудольф Вальтер – супруг артистки, работающей в номере. Вольтижер Вадим Чалый выполняет двойные сальто из трапеции в трапецию. Иван Акимов работает в полете с 2015 года, после паузы он вернулся в новую команду. Алислам Алиев – начинающий ловитор, пока что он не работает в полную силу, учится.
Руководит номером Станислав Богданов – это его мечта, ставшая реальностью, путь к которой он начал еще в детстве.
Прощай, Италия – здравствуй, Россия!
Папа Стаса, Николай, с 1980-х годов работал в воздушном полёте. Он исполнял в то время рекордный трюк тройное сальто с завязанными глазами. Когда Станислав появился на свет, родители поехали работать в Европу. Периодически приезжали в Россию, но чаще выступали там.
Совсем маленького Стаса, когда ему было около 9 лет, пустили «поболтаться» на трапеции. Ему сразу всё понравилось. В 12 лет он начал работать в молодежном составе с итальянцами в цирке братьев Тони – ребятам было от 13 до 15 лет. До 15 лет Стас оставался в Европе с родителями, учился там в школе. Но он не видел там никаких перспектив – уровень местного цирка не позволял подняться выше, учиться было не у кого. Поэтому он решил вернуться на родину и пройти такой же путь, как его отец.
Сначала попал в знаменитый воздушный полет Владимира Гарамова в цирке Никулина и поехал с ним на гастроли уже в Америку, Германию и Японию. Проработал там 3 года и, когда исполнилось 18, в 2008 году решил собирать команду и делать собственный номер.
Цирки-«побратимы»
В цирке Никулина к молодому артисту сначала отнеслись с недоверием – сказали, что рановато делать самостоятельно сложный групповой воздушный полет, где используется много технических аппаратов, нужно учить людей и все четко контролировать. Добро не дали. Тогда он приобрел реквизит, сетку и поехал репетировать номер – в Казань!
«Я попросил, чтобы мне просто дали время, и мы с ребятами поехали за свой счёт. А тогда из нашего цирка Никулина в Казань часто ездили репетировать, потому что цирки были и являются до сих пор дружескими. Директор Казанского цирка дал нам площадку – разрешил репетировать на манеже. Но только ночью, потому что днём шла программа, в том числе, был еще один полёт помимо нашего – оборудование висело над манежем. Мы репетировали ночью примерно до открытия метро и ехали в нем домой, чтобы не тратить деньги на такси, потому что их не было. Комнату на окраине города мы снимали сами», – рассказывает Станислав.
Начинали вчетвером – кто-то пришел из спорта, кто-то уже был знаком Стасу. Через месяц удалось отрепетировать несколько трюков. Станислав отснял видео, и ребята поехали в Москву, в цирк Никулина. После этого добро уже дали, взяли в штат, и артисты продолжили репетиции. Первым режиссером номера стала Елена Польди. Начались выступления, гастроли – первые прошли в Беларуси.
Было – стало
Когда Стас только начинал, он делал классический, небольшой воздушный полет с четырьмя участниками. Сейчас в «Акварели» артисты показывают трехпараллельный полет – когда артисты летают в три линии.
В основном составе номера под управлением Станислава Богданова 13 человек, в Казань приехало 9. Всего в коллективе 22 участника разного возраста. Первый состав уже третий год работает с перекрестным полетом в Китае в цирке Чемелонг. В планах – новые гастроли, уже подписаны контракты на выступления в Европе.
Покоряем мир
Первый фестиваль, в котором участвовал номер под управлением Станислава Богданова, проходил в Испании в 2009 году. Туда ребят повез режиссер Руслан Ганеев. Хотя, по его словам, артисты поехали туда не сильно подготовленные и шапито оказалось меньше по размеру, чем было заявлено, номер заметил директор знаменитого немецкого цирка «Флик-Фляк» Бенно Кастейн и предложил артистам долгосрочный контракт.
Там артистам пришлось испытать «незабываемые» ощущения, когда один из участников номера улетел за пределы «рабочей зоны» в сторону зрительных рядов. На удивление все закончилось удачно, и «осадочек» практически не остался.
Потом были фестивали во Франции: «Цирк завтрашнего дня» в Париже 2016 - серебряные медали и Гран при на фестивале в городе Домонт, фестиваль в городе Ухань, Китай – "бронза", а также фестиваль в Москве ("серебро")
В 2023 году артисты взяли серебряную награду на фестивале в г. Чжухай в Китае. В Монте-Карло воздушный полет под управлением Станислава Богданова оказался внезапно – это было в 2018 году.
«Планов ехать не было, но так вышло, что мы поехали, без подготовки – об этом нам сказали за несколько недель. Отправились туда с гастролей по Германии и, можно сказать, съездили весьма удачно – нам дали "бронзу". Мы были вв составе восьми человек, и это был классический полет, не то, что мы показываем сейчас, – рассказывает Станислав, – С нынешними постановками туда поехать было бы куда полезнее, но пока из-за внешних обстоятельств не получается. Хотя нас там ждут».
Индивидуальный подход
Почти все оборудование для воздушного полета изготавливается для конкретного номера. Тросы, чекели, то есть скобы покупаются – как стандартный крепеж. Все остальное – на заказ, делается индивидуально, по специальным чертежам. Ловиторки, штамберты, мосты в каждом номере свои.
Сетка, которую артисты используют для страховки и прыжков, должна быть в идеальном состоянии, за ее качеством надо тщательно следить, чтобы она не перетиралась.
«В советские времена сетки плели вручную. Они были в дефиците. В каждом номере была своя сетка, ее штопали, подшивали. Не было принято заказывать новую, когда старая например немного изнашивалась, ее просто чинили. Сейчас возможностей больше, есть заводы, которые их изготавливают. Сейчас у нас несколько сеток. Мы заказываем полотно, сами формируем сетку – ее нужно приводить в требуемый вид, чтобы она натянулась. Это тоже надо уметь делать, - рассказывает Станислав, - В самом начале я заказывал сетку у знаменитого в те времена мастера, Виктора Федоровича Лобзова. Наверное, он единственный на всю Россию плел сетки для воздушных номеров. Сейчас уже есть возможность заказать сетку и толще, и тоньше. Они все из полиамида, безузловые, проверенного качества, прошедшие испытания на разрыв».
«А ну-ка песню нам пропой, веселый ветер!»
Артисты работали воздушный полет как в цирке, так и на других площадках – во Дворце спорта перед десятитысячной аудиторией, на открытых пространствах. Есть специальная конструкция, которая позволяет натягивать оборудование на улице.
«Опасность везде одинаковая, – говорит Станислав, – На открытой площадке те же самые конструкции, просто оборудование не подвешивается, а ставится на пол. У нас есть уникальная конструкция на колесах для выступлений на улице. Для установки металлических конструкций нужно вызывать кран, это требует длительного времени, но потом нормально летаем. Впервые мы на ней отработали на крыше 10 этажного здания во время проведения «Байк Шоу» Ночных Волков в Севастополе летом 2020 года. Специфика выступления на улице в том, что это немного непривычно – нет купола, есть небо. Может мешать сильный ветер. В цирке есть ориентиры, и там проще. На открытом пространстве их надо искать».
«Ничто человеческое нам не чуждо»
Последние три года Стас работает без отпуска, но об этом не жалеет. Любимая работа – его жизнь. Когда выдается свободное время, не забывает о «культурной программе».
«Иногда хожу в театр, последний спектакль, который я смотрел – «Разговоры мужчин…» от «Квартета И», хотя мне больше нравится что-то из старенького, например, «День радио». Собираюсь прочитать «Смерть Иван Ильича» Льва Толстого, уже скачал. Восполняю пробелы и смотрю рекомендации. Недавно перечитал «Маленького принца», взглянул на него уже взрослым взглядом. Конечно, музыка меня тоже очень вдохновляет, артисту все время нужно слушать что-то новое. Мне вообще нравится русский рок. Но до 15-16 лет я жил в Европе, там не было возможностей его скачивать из интернета, поэтому слушал мало, только на дисках. Так что «Кино», «Короля и Шута» я открыл намного позже», – рассказывает Станислав.
Как правильно падать на сетку?
Исключительно на спину по-возможности – не руками, ни ногами. Бывают экстренные ситуации, когда вольтижер не попадает в руки к ловитору и артист летит на голову. Тогда уже надо ориентироваться по ситуации. Невозможно прорепетировать: «Давай тебя на голову кинем, а ты что-нибудь делай». Все происходит импровизационно, помогает интуиция. Бывают и падения.
Недавно Стас первый раз в жизни попал в больницу – порвал сухожилие, зацепившись за сетку. Сейчас уже восстановился – палец сгибается, хоть пока и не до конца. Младший брат Стаса, Святослав сейчас работающий в Китае, пришел на сетку ногами, и его вышвырнуло за борт. Упал, ногу сломал – две недели в гипсе. «Хорошо, что не на голову», – говорит Стас.
Совсем без травм не обходится – артисты «ломаются», потом восстанавливаются и возвращаются. Все относятся в этому нормально – «так задумано».
Бояться или не бояться?
Кто-то за три года в цирке три раза сломает руку. Кто-то за 20 лет – ни разу. Как повезет. Как говорит Стас, «бояться надо, но не сильно».
«Чуть-чуть – полезно, чтобы с умом подходить к делу. Когда совсем пропадает страх, что-то может случиться. «Весь мандраж – внизу, пока готовишься к представлению. Когда уже залезли наверх, там, ты полетел – всё равно. Во время трюка бояться уже нельзя. На высоте надо со всей отдачей сделать работу», – делится Станислав.
Рассчитать траекторию полета
Это делает ловитор, который качается на качелях. Он подсчитывает время – чтобы совпасть с вольтижером. В тот момент, когда воздушный гимнаст закончил элемент в воздухе, ловитор должен так подобрать правильное время схождения, что бы в этот момент остановиться в так называемой «мертвой точке». Так что голова у ловитора работает практически, как у математика. На каждого артиста – индивидуальный кач и время. Ловитор дает команду вольтижерам: «Ап!», и тогда можно «лететь» – ни раньше, ни позже. Если что-то идет не так, спасать ситуацию должен именно ловитор. Вся ответственность на нем, и вольтижерам нужно учиться ему доверять.
«Капля» - падение из-под купола вниз головой
Как уверяют артисты, этот трюк не такой уж и сложный хотя и опасный. Сложнее научиться делать сальто. Хотя дыхание захватывает, когда его выполняет Зарема. Этот трюк надо просто чувствовать, правильно перегруппировываться в процессе «приземления» иначе можно травмироваться. Хотя у Заремы опыт полетов больше 20 лет, работать наверху ей привычно, она все равно немного переживает.
«Родной» цирк Станислава Богданова и его коллег – «никулинский», на Цветном бульваре. И они постоянно выезжают на гастроли, работают в других странах. В следующем году поедут работать в театр Карре в Амстердаме – под Новый год его переделают под цирк. А жителям и гостям Казани повезло уже сейчас – все лето воздушный полет под управлением Станислава Богданова можно увидеть в Казанском цирке.