Продолжаю свою серию очерков о результатах премии Оскар - 2026 года. И что бы не быть голословным в своих рассуждениях, специально просмотрел 17 основных конкурсных фильмов и теперь даю Вам обратную связь.
В первом очерке рассказывал о фильмах попавших в номинацию "Лучший международный фильм".
В нем я также упомянул, что из 17 просмотренных фильмов, могу однозначно рекомендовать к просмотру всем только 4 киноленты. Пять кинофильмов посоветую посмотреть некоторым категориям читателей и 8 кинокартин рекомендую не смотреть никому и никогда.
Сегодня же поговорим о фильмах получивших номинации в категориях "Лучшая мужская/женская роль второго плана". И этот год стал прямо таки нестандартным для данных категорий.
Во-первых на десять конкурсных мест, претендовало всего пять фильмов (при десяти максимально возможных). То есть за 2025 год по мнению академиков, пять картин настолько поразили всех игрой актерского ансамбля во второстепенных ролях, что выдвигали на борьбу за золотую статуэтку сразу по несколько актеров от фильма.
Во-вторых из пяти боровшихся за победы фильмов - три являлись классическими фильмами ужасов, которые обычно задвигают на задний план, считая представителями "низкого жанра" , пропуская вперед драмы/мелодрамы, комедии, биографии и мюзиклы.
Итак, как и в прошлый раз - я расставлю пять кинолент в порядке от самой мне не понравившейся, до той что оставила у меня наиболее благоприятные впечатления.
Фильм вызвавший у меня огромную степень раздражения не столь своими художественными решениями, сколь абсолютно бестактным, неумным, напористым и наглым продвижением в народные массы - как шедевр если не всех времён, то нынешнего века точно.
Когда я впервые посмотрел фильм в прошлом году о нем говорили как о неплохом фильме ужасов. И начав его смотреть я почти согласился. Интересная завязка сюжета, любимые мною природные виды и привлекающая внимание культура южных штатов США. Но с середины просмотра я понял, что фильм хоть и не плох, но банален и вторичен.
Буквально через несколько месяцев началась компания борьбы за всевозможные кинематографические награды и тут награду надо отдать команде маркетологов, продвигавших фильм. Обычный, проходной фильм ужасов они представили шедевром современного кинематографа. В результате "Грешники" получили рекордное количество номинаций на Оскар - шестнадцать, больше чем какой либо фильм до них. К счастью хоть выиграл он только в четырех. Хотя и это много по моему.
Как мне кажется тут сыграла и политическая повестка современных США - все главные герои фильма афроамериканцы, единственная положительная светлокожая героиня, оказывается мулаткой. Все представители европеоидной расы - либо убийцы и фанатики религиозные, либо чудовища - вампиры, убивающие афроамериканцев.
Опишу сюжет для всеобщего понимания художественной ценности фильма. В 1932 году, два брата-близнеца афроамериканца возвращаются из Европы, после участия в боях первой мировой войны и решают открыть в родном южном штате Миссисипи бар - дискотеку для работников плантаций. Уже революционная идея (дело в том, что этот штат всегда был одним из самых расистских). Собирают команду для организации первых вечеринок, делают промо - открытие. На огонёк привлеченные музыкой к ним приходят вампиры - ирландцы и практически всех героев фильма или съедят или превратят в себе подобных. Всё !!! Вся оригинальность сюжета !!!
Ничего не напоминает ? Правильно , действительно это фантазия в свободной форме, основанная на сюжете одного из лучших фильмов 90-х , "От заката до рассвета".
Теперь про номинации за роли второго плана в данной картине:
Ветеран актерского профсоюза - Делрой Линдо в роли алкоголика - музыканта Дельта Слима. К своим 73 годам заслужил репутацию хорошего ремесленника, мастера ролей третьего и второго плана, причем наиболее органично смотрится среди сильного актерского ансамбля. Сам ни разу в жизни не став звездой ни одного фильма, но и ни разу в жизни не испортив ни одного фильма. Профессионал "средней руки" и в данной проходной картине ничего не портит, но не более того.
Харизматичная уроженка Нигерии - Вунми Мосаку, получила номинацию за роль харизматичной афроамериканки, деревенской знахарки и немного колдуньи - вуду, женщины потерявшей ребёнка. Она интересна, привлекательна, не фальшивит. Никакой революции в актёрской игре не наблюдается.
Сюжет фильма полностью вторичен ( как анекдотическая ситуация - кинокартина все же ухватила Оскар за лучший оригинальный сценарий).
Режиссер и сценарист Райан Куглер (афроамериканец как ни удивительно) в интервью откровенно говорит, что вдохновлялся (перерабатывал и копировал):
Фильмами Роберта Родригеса «От заката до рассвета» и «Факультет». А так же «Старикам тут не место», «Внутри Льюина Дэвиса» и «Фарго» братьев Коэнов, «Нечто» Джона Карпентера.
Дальше уже комментировать не хочется. Но продолжу - фильму так же дали награду за лучшую главную мужскую роль (естественно афроамериканцу , чей актерский перфоманс назвали гениальным - буду негодовать в следующем очерке), лучшую операторскую работу (премию впервые за почти сто лет получила женщина, и не просто женщина, а филиппинка с афроамериканскими креольскими корнями) и за лучшую музыку для кинофильма (подтвержу, музыка неплоха, насколько мне будет позволено заявить при полном отсутствии слуха).
Резюме: фильм "Грешники" переоценён и разрекламирован, отрабатывает повестку толерантности в США. Рекомендую Вам посмотреть те фильмы, которые по его словам режиссер и сценарист скопировал (чуть выше) для создания сего шедевра. От себя добавлю и порекомендую прекрасный фильм "Ключ от всех дверей" и сериал, который не только повлиял на создание "Грешников" , но и в отличии от этого фильма действительно стал культурным феноменом "Настоящая кровь".
"Грешники" ничего кроме раздражения и разочарования вызвать не могут.
Следующий в обзоре более талантливый, но не менее банальный фильм. "Франкенштейн" режиссера Гильермо Дель Торо. Который принес номинацию за лучшую мужскую роль второго плана - Джейкобу Элорди.
Гильермо Дель Торо - всегда был более талантливым визионером чем организатором съемочного процесса, режиссером.
И полученные в этом году Оскары его последним фильмом "Франкенштейн" за лучший грим и прически, художнику - постановщику и создателям костюмов не вызывают у меня никакого отторжения и раздражения. Кинокартина красива, декорации завораживают, внешний облик героев отражает их характер.
Более того скажу, что это лучшая экранизация классического романа Мэри Шелли 1818 года - «Франкенштейн, или Современный Прометей" из тех что я видел.
Сюжет ?
Уважаемые мои читатели роман Мэри Шелли стал одним из самых экранизируемых произведений мировой литературы. Существует 33 полнометражных фильма, в которых Виктор Франкенштейн или его монстр играют ключевую роль. В это число входят как классические фильмы ужасов, так и вольные экранизации, а также пародии и современные интерпретации.
Если же копнуть более глубоко и рассматривать не произведения использующие сюжет в полном объеме, то: в мире насчитывается 480 художественных фильма, 243 короткометражки, 103 телесериала и 413 телеэпизодов сериалов, использующих героев или какой-то сюжетный ход книги.
Так что сюжет не то, что не оригинален, он банален, затаскан, его канву знают наверное большинство жителей нашей планеты.
Повторюсь, спасибо режиссеру за оригинальное и действительно талантливое переосмысление визуального ряда картины.
Но решение пригласить на главную роль монстра - Джейкоба Элроди ? Реально ? Зачем и почему так предсказуемо ?
У меня нет к этому актеру каких-то претензий как к профессионалу. Более того, несколько недель назад посмотрел последнюю версию "Грозового перевала" и остался под очень позитивным впечатлением (как и данный фильм по роману Мэри Шелли, так и экранизацию вечного шедевра Эмили Бронте считаю одними из лучших киновысказываний по оригинальным книгам). Элроди прекрасно справляется с трагическим образом Хитклиффа.
Но сейчас я обсуждаю с Вами экранизацию "Франкенштейна" и решение режиссера по распределению ролей, а так же решение киноакадемиков номинировать актера за эту роль на Оскар.
То есть мы приглашаем в фильм максимально раскрученного и медийного актера, звезду суперпопулярного сериала "Эйфория" . Актера чью внешность большинство специалистов считают эталонной с точки зрения мужской физической привлекательности. Актёра чье имя не исчезает из самых популярных новостей последних лет. Актера обладающего двухметровым ростом, прекрасной фигурой и привлекательными чертами лица.
Максимально скрываем это всё гримом. За которым не видно ничего кроме роста (ни мимики, ни эмоций, ничего). Делаем из эталонного красавца чудовище и всё. Номинация за лучшую актерскую игру готова. Не согласен.
Резюме: Лучшая экранизация романа Мэри Шелли «Франкенштейн, или Современный Прометей" 1818 года на сегодняшний день. Визуально прекрасно, как картины талантливейших художников. Актеры все на своем месте и достойно отыгрывают сюжет. Вопрос только к авторам решения - зачем было приглашать одного из самых красивых актеров современности, на роль чудовища ? Зачем портить то, что дала природа и не давать возможности проявить актерские таланты ? Зачем так откровенно продвигать не художественные достоинства фильма, а медийную известность актера и шокирующее решение - изуродовать его гримом ?
Советую посмотреть фильм поклонникам жанра, актера и романа. Или тем кто изучает изобразительное искусство. Остальным будет пусто в душе и на сердце и скучно в разуме.
Возвращаемся к главному предмету моего прошлого очерка про номинантов и победителей премии Оскар - 2026. Победитель в номинации "Лучший международный фильм", созданный в этот раз в Норвегии, и ставший первым обладателем Оскара в киноиндустрии этой скандинавской страны.
Я подробно писал про него также в прошлый раз. Сегодня только хочу остановиться на актерских работах второго плана, которые выделили киноакадемики.
Начнем с самой непонятной и неоднозначной для меня.
Инга Ибсдоттер Лиллеос, исполнившая роль младшей сестры в грустном семействе удостоилась - номинации "За лучшую женскую роль второго плана".
Неизвестная ранее норвежская телевизионная актриса, из театральной семьи, но успевшая закончить Институт театра и кино Ли Страсберга в США.
Приятная девушка, которая приятно и плавно присутствует в кадре, молчит по максимуму, грустно улыбается, грустно смотрит огромными глазами. Красиво, органично, душевно грустит.
Вы меня простите, но если нам немного заплатить, наложить грим, отправить в европейскую командировку на съемки, большинство из нас тоже сможет красиво грустить в кадре. Достойно ли это Оскара ? Точно нет. Такое впечатление, что когда увидели, что уже троих из основных героев киноленты номинировали на премию, решили что Инге станет обидно и она так и не выйдет из грустного состояния и внесли в списки для номинаций за компанию с коллегами.
Следующим номинантом стал ветеран мирового кинематографа - Стеллан Скарсгард. Призёр Берлинского кинофестиваля и лауреат двух премий «Золотой глобус». Отец актёров Александра, Густафа и Билла Скарсгардов.
Патриарх киноиндустрии, который к 75 годам находится в великолепной физической и профессиональной форме.
Что могу сказать про номинацию за "Лучшую мужскую роль второго плана" в фильме "Сентиментальная ценность" ? Ничего.
Актер самобытен, органичен. Присутствует в кадре. Находится в прекрасной коммуникации с другими актерами. Решается ли им какая-то сверхзадача ? Играет ли он "на разрыв аорты" ? Точно нет !
Эта номинация должна была превратиться в награду "за выслугу лет". Стоит даже посмотреть как данный перфоманс включали в наградные списки различные организационные комитеты разных премий. В одной половине случаев актера номинировали за лучшее исполнение главной мужской роли, во второй половине за лучшее исполнение второстепенной мужской роли. Смотрели где будет меньше конкуренция и где у него больше шансов победить.
Немного просчитались на "Оскаре", глядишь включили бы в списки за главную роль и награду бы Стеллан получил, и не было бы позора на весь мир с так любимыми сейчас у многих организаций "двойными стандартами", но не стали рисковать и номинировали за роль второстепенную (хотя и по сюжету и по времени нахождения героя на экране - она не то, что главная, а заглавная). Но неожиданно именно здесь оказались очень мощные соперники и почетного "Оскара" по накопительной системе не получилось, хотя по-моему совсем чуть - чуть не хватило голосов.
Но роль то действительно простая и стандартная. Блудный отец, переживший очередной возрастной и творческий кризис, пытается наладить коммуникацию с выросшими дочерьми, которым не уделял достаточно времени в их детские годы. Молчаливые взгляды, тихие разговоры, плавные жесты.
Настала очередь обсудить третью номинацию фильма во второстепенных актерских категориях (а ведь еще и четвертая есть - за лучшую главную женскую роль). Но об этом в следующей части напишу.
Блестящее исполнение роли молодой голливудской звезды - молодой голливудской звездой - Эль Фаннинг. Роль из разряда "звезда родилась".
Эль играет в кино, с начала 21 века, с трех лет. Сначала она исполняла роли героинь своей старшей сестры Дакоты в более молодом возрасте. Ведь Дакота была чуть старше, раньше начала покорять кинематограф и смогла раньше завоевать популярность. Хотя и быстрее ее растерять. И сегодня в 2026 году, Дакота Фаннинг известна значительно меньшему количеству зрителей чем её младшая сестра Эль. Дакота уже давно не считается многообещающей звездой кинематографа. А Эль тихо и незаметно получила статус одной из самых ярких и талантливых актрис своего поколения. Без революционных ролей, без скандалов и интриг. Просто много работая, и правильно подбирая проекты.
Она всегда мне была приятна, но не более чем одна из сотен других подающих надежды актрис, начиная смотреть "Сентиментальную ценность" я гадал, что же такого представит на экране Эль. И поразился. Девочка представила. Да так, что из всего актерского состава фильма только её номинация для меня логично объяснима.
Эль Фаннинг - светится на экране. За несколько минут она может одними глазами и губами показать десятки эмоций. Она живет на экране. Самое потрясающее - она гениально играет гениальную актрису.
Сцену прочтения ею сценария и репетицию роли я пересматривал несколько раз. Мне кажется она сумела даже управлять насыщенностью цвета своей кожи на лице - от бледности до румянца. Хоть конечно это и на грани фантастики.
Если бы не другой фантастический перфоманс её гораздо более старшей коллеги из фильма ужасов "Орудия" - золотая статуэтка должна была достаться ей. Не смотря на небольшую неудачу в 2026 году, думаю Эль Фаннинг нас еще удивит и порадует своим талантом перевоплощения.
Резюме: "Сентиментальная ценность" действительно лучший международный фильм 2026 года, на фоне других картин про революции, войны и мировые катаклизмы. Сильнейший актерский состав, который прекрасно дополняет друг друга, как жемчужины в украшении. Блистательная Эль Фаннинг затмившая на экране всех и всё. Фильм можно посмотреть, тем кто опять же устал от сплошных экранизаций мировых проблем и катастроф. Кто соскучился по тихим семейным драмам. Кому надоели семейные тайны на грани преступлений и извращений. Кто хочет понаблюдать, как обычные европейские жители, переживают свои обычные возрастные, личные и профессиональные кризисы. Кто хочет видеть на экране жизнь нормальных людей, фактически своих соседей. Фильм для тех кому надоело наблюдать за супер-героями, шпионами и эльфами.
Фильм, который не являясь шедевром, даёт нам понять, что уже любой адекватный фильм, про адекватных людей становится событием и сенсацией в нашем сошедшем с ума мире.
Что можно кратко сказать о фильме ужасов, в котором выстреливает "каждое ружье", чтобы не испортить любителям жанра просмотр. Да просто озвучить официальный синопсис:
«Прошлой ночью в 2:17 утра все ученики класса миссис Ганди проснулись, покинули свои кровати, вышли из своих комнат, открыли входные двери своих домов и ушли в темноту... и никто не вернулся».
Так начинается очень интригующий, если не самый интригующий триллер 2025 года.
Для фильма ужасов у кинокартины блестящий актерский состав:
Джулия Гарнер - звезда телевизионных проектов "Озарк" и "Изобретая Анну". В блестящей роли учительницы начальных классов, с огромным чувством вины по любому поводу, находящей утешение в водке и романе с женатым полицейским.
Джош Бролин - номинант на премию "Оскар" в 2009 году за фильм "Харви Милк" и обладатель огромного количества других кинонаград. В роли убитого горем отца, одержимого поиском своего ребенка.
Олден Эренрайк - бывший молодой "Хан Соло", бывший представитель самой талантливой молодежи в Голливуде, снимавшийся у лучших режиссеров: Фрэнсиса Форда Копполы (дважды), братьев Коэн, Вуди Аллена, Пак Чхан Ука, Рона Ховарда, Кристофер Нолана. И при этом известный ровно никому. Это надо иметь конечно почти нулевой запас удачи.
Хотя ему надо посмотреть на главную звезду этого фильма - Эми Мэдиган лауреатку Оскара 2026 года за "Лучшую женскую роль второго плана", которая неожиданно и плавно забрала статуэтку из рук талантливейшей Эль Фаннинг. Посмотреть и понять, что у него все впереди.
В оправдание киноакадемиков, принявших такое сложное решение, можно сказать, что они знали, что у 28-летней Фаннинг вся жизнь впереди, а для 75-летней Мэдиган, это может быть последний шанс получить признание коллег.
В отличии от надеявшегося на премию по результатам былых заслуг Стеллана Скарсгарда из "Сентиментальных ценностей" - Эми Мэдиган, на тысячу процентов воспользовалась вторым шансом, который жизнь предоставляет единицам.
И установила рекорд среди актрис по самому долгому периоду в ожидании признания. Первую номинацию на Оскар за лучшую женскую роль второго плана она получила в 1986 году, будучи 35-летней актрисой, за роль в фильме "Дважды в жизни", но уступила тогда статуэтку Анжелике Хьюстон.
Спустя 40 лет, в 2026 году она не уступила никому. Став победительницей.
И если честно ее история меня мотивирует. Я был подающим надежды специалистом, я был лучшим молодым специалистом, меня хвалили и отмечали. Но обходили стороной с официальным признанием, повышениями и денежными премиями. Но именно сейчас во второй половине жизни, когда все кто обгонял меня и получал признание в обход меня, теряют былые достижения, минимизируют активность и строят последние планы на жизнь передо мной открываются самые блестящие перспективы и я наконец-то осуществляю свои мечты.
Эми, в интервью после победы, сказала, что не работала ради номинаций и премий. Последние 40 лет она работала для себя и зрителей. Не занижая профессиональных требований к самой себе и не разочаровываясь в профессии. Совмещая личную жизнь и работу, проходя через периоды активных съемок и затишья.
К роли главной злодейки в фильме ужасов "Орудия" она как ей свойственно подошла с полной ответственностью - продумав её прошлое, мотивацию, внешний вид.
И в результате родился столь яркий образ, что он стал поп-культурным феноменом. Если в 1990 году весь мир задавался вопросом: "Кто убил Лору Палмер", то в августе 2025 года у любителей жанрового кинематографа возник вопрос " Кто такая тётушка Глэдис ? ". Тётя Глэдис стала в один ряд самыми известными злодеями кинематографа: доктором Ганнибалом Лектерои из "Молчания ягнят", старшей медсестрой Милдред Рэтчед из "Пролетая над гнезлом кукушки" и Энни Уилкс из "Мизери".
Её образ разошелся по мемам и роликам в социальных сетях, готовится полнометражный фильм сфокусированной на судьбе её героини.
Думаю такая культурная волна после обыкновенной или просто хорошо сыгранной второстепенной роли не поднимается. Такие последствия проявляются только когда роль сыграна гениально.
Резюме: Всем поклонникам жанра ужасов и триллеров к просмотру обязательно. Всем желающим посмотреть необычную историю в стиле "Сумеречной зоны" к просмотру обязательно. Даже если Вы не поклонник таких кинокартин, но любите загадочные истории и хорошую актерскую игру вкупе с небольшой толикой чёрного юмора - обязательно посмотрите. Награда актрисе была дана более чем заслуженно.
Ну и закончу я рассказ о номинациях и премиях за лучшие второстепенные роли на церемонии Оскара 2026 года - упоминанием триумфатора и победителя - фильма Пола Томаса Андерсона "Битва за битвой". Это кинокартина подарила нам четыре актерские номинации, одна из которых увенчалась успехом. А так же выиграла первый приз в новой номинации "Лучший подбор актеров".
Но конкретно за исполнение второстепенных ролей выдвигалось три актерские работы.
Тияна Тейлор - за исполнение роли революционерки, нимфоманки, девушки с явными ментальными проблемами Перфидии Беверли Хиллс. При этом её героиня выводится из сюжета примерно на сороковой минуте - при общей продолжительности фильма 2 часа 42 минуты.
Причем никакого сожаления об исчезновении её персонажа я не испытывал. Более того лучшие моменты в этой кинокартине начинаются именно после ухода с экрана Тияны Тейлор.
Для девушки это фактически первая серьезная роль в кино. Вообще она конечно мастерица на все руки: модель, певица, режиссер, хореограф, актриса и танцовщица. Известна везде и понемногу. Шедевров ни в одном из направлений деятельности не создала, но постоянно мелькает в трендах и рекомендациях. Вообщем достойный медиа продукт своего времени.
Оценить её актерский талант достаточно трудно, потому что её персонаж сильнее актрисы. Яркая, полубезумная героиня может быть выгодно изображена и не самой талантливой актрисой. Того же мнения были и многие кинокритики и коллеги актрисы. Каким-то чудом она сумела получить "Золотой глобус" и на пару дней стать фавориткой оскаровской гонки. Но к счастью перфомансы Эль Фаннинг и Эми Мэдиган мировая общественность оценила куда выше.
Могу ошибаться, но как мне кажется именно из мира кинематографа Тияна Тейлор исчезнет также быстро, как и попала в него. Все новомодные тренды живут очень непродолжительное время.
Настоящий актерский класс в фильме нам показывают:
Леонардо Ди Каприо, семь актерских номинаций на "Оскар" и одна победа.
Бенисио Дель Торо, три номинации на "Оскар" и одна победа.
Шонн Пенн, шесть номинаций на "Оскар" и три победы. В марте этого года вошел в список актёров/актрис из 8 человек, получивших награду три и более раз.
Так вот, мужчины с таким азартом, вкусом, любовью к лицедейству отыгрывают свои роли, что конечно призы надо было раздать им всем. Благодаря им, я не мог оторваться от экрана почти три часа. Хотя к фильму, режиссуре и сценарию у меня есть, хоть и не значительные, но вопросы.
Но игра вышеупомянутых актеров, просто выше всяких похвал и оценок. И если Ди Каприо пал жертвой толерантности в этом году и об этом мы поговорим в следующей части, так как он номинировался за главную мужскую роль, то работы Бенисио Дель Торо и Шона Пенна - разберем прямо здесь и сейчас.
Вся кинокарьера Бенисио Дель Торо складывается как будто он абсолютно не напрягается. При этом своего единственного пока "Оскара" он отнес домой ещё в 2001 году. Стал одним из немногих актеров/актрис кто смог получить призы все трех главных фестиваля планеты: Берлинского, Каннского и Венецианского.
Его герой в "Битве за битвой" - сенсей Серхио Сент-Карлос, учитель и защитник. Центр спокойствия и гармонии посреди всеобщего хаоса. Человек, которому неофициально подчиняется почти каждый житель города. Не уверен, что он сильно меняет свой актерский инструментарий от фильма к фильму, но он абсолютно шедеврально передает эмоции и характер героя - лёгкой мимикой, интонациями и жестами.
Переиграл ли он модного красавчика Элроди - безусловно. Переиграл ли он афроамериканского ветерана Делроя Линдо - однозначно. Сыграл ли он на одном уровне с ветераном в состоянии прайма Стелланом Скарсгардом - да, сыграл. И основная заруба за золотую статуэтку развернулась бы между ними - но совершенно неожиданно в бой включился, еще один ветеран.
Шон Пенн - вечный enfant terrible Голливуда, потомственный лицедей, друг и спонсор президента Зеленского, бывший муж Мадонны, и после роли в лучшем фильме 2026 года "Битва за битвой" трехкратный лауреат премии "Оскар". Этот факт позволил ему попасть в компанию всего лишь семерых других актеров/актрис - кто смог добиться подобного результата.
Его роль - это офицер американской армии, фанатично преданный своей стране, идеальный республиканец, ненавидящий все и всех, нарушающих традиционные ценности. Мечтающий войти в состав теневого правительства. Но при этом не способный побороть своих демонов и влюбляющийся в революционерку и афроамериканку Перфидию Беверли Хиллс. Плод этой запретной связи, в виде родившегося ребенка - дочки может разрушить его мечты о практически абсолютной власти и он отправляется в охоту за ней, чтобы убрать единственное живое доказательство своей минутной слабости.
Что могу сказать. Мне очень сильно не нравится Шон Пенн, как человек. Но свой Оскар он получил заслуженно абсолютно и не только в этот раз.
Оскар 2004 за главную мужскую роль в фильме "Таинственная река" - идеальное изображение отца переживающего чудовищное убийство любимой дочери. Ищущего успокоения в мести. Ошибающегося. Но в силу своей уверенности в правоте, в силу своей жажды власти, прощающего самого себя за любые ошибки, даже если они приводили к смерти близких людей и разрушали чужие жизни.
Оскар 2009 за главную мужскую роль в фильме "Харви Милк" - прекрасное попадание в совершенно противоположный образ. Актер сыграл манерного, интеллигентного, фанатично преданного своей идеи - первого политика нетрадиционной ориентации в США, убитого коллегой.
Оскар 2026 за второстепенную мужскую роль в лучшем фильме года "Битва за битвой" - вкусное, талантливое, азартное, искрометное изображение полковника Локджо.
Полковник Локджо — офицер миграционной службы, который с самого начала оказывается втянут в конфликт с леворадикальной группировкой French 75. Его образ в фильме — это сложное и противоречивое сочетание пугающей жестокости, маниакальной одержимости и гротескной нелепости.
Ключевые черты персонажа:
- Расистские взгляды и приверженность идеологии превосходства белой расы.
- Психопатические черты: высокий уровень тестостерона в сочетании с экстремально низким кортизолом (гормоном стресса) лишает его страха и сострадания.
- Когнитивная негибкость и авторитарное, ксенофобское мышление, неспособность остановиться в своих действиях.
- Навязчивое влечение к революционерке Перфидии Беверли Хиллс, которое начинается после того, как она публично унижает его во время налёта на центр содержания мигрантов. Позже, поймав её, он отпускает её лишь при условии тайной встреч.
И все это отыграно Пенном на грани между трагедией маленького человека и фарсом. Малейшее недожатие эмоций и у зрителя был бы диссонанс между сюжетом, героем и его действиями.
Небольшое переигрывание и драма превратилась бы в карикатуру.
Шонн Пенн в очередной раз доказал всему миру, что он необыкновенный актер. И самое любопытное, что все три его победы становились относительно неожиданными для широкой общественности. Все три раза он забирал награду прямо из рук ветеранов сцены, которым она предназначалась.
2004 год - 43-летний Пенн, выигрывает награду у 100 % фаворита 53-летнего Билла Мюррея.
2009 - 48-летний Пенн, выигрывает награду у 100 % фаворита 56 - летнего Микки Рурка.
2026 - 64-летний Пенн, выигрывает награду у 100 % фаворита 74 -летнего Стеллана Скарсгарда.
Как это происходит сказать не могу. Но как актер он великолепен и становится лучше с каждым годом.
Резюме: "Битва за битвой" не случайно смог получить приз за лучший фильм на церемонии награждения Оскар 2026. Подробно о нем расскажу в последней части очерков посвященных Оскару 2026 года. Но это один из тех четырех фильмов, которые я буду рекомендовать к просмотру абсолютно всем. Полностью согласен с одной из своих читательниц - если не выключить демонстрацию киноленты на первых 20-30 минутах, дальше можно получить истинное удовольствие от одного из лучших фильмов последних лет. С прекрасным сценарием, яркими персонажами, крутыми сюжетными виражами и потрясающими актерскими перформансами.
Несмотря на то, что некоторых исполнителей включили в номинационные списки явно ошибочно или случайно. С распределением итоговых результатов я полностью согласен.
Эми Мэдиган и Шонн Пенн - получили свои статуэтки совершенно справедливо, без всякой форы, помощи и сомнений за создание сложных, гротескных, зловещих образов своих героев.
Спасибо, что читаете. Спасибо, что со мной. В следующей части поговорим о номинантах и лауреатах в главных актерских номинациях. Всем желаю приятных просмотров фильмов и сериалов. Хорошего отдыха но морях и пляжах. Прекрасного летнего досуга.
Не торопитесь зря тратить время и средства на просмотр фильмов и чтение книг. Прочитайте мои рецензии и выберите , то что Вам подойдет после моих комментариев.
Всех обнял.