Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Бугульминский драмтеатр представил свою версию классической комедии «Горе от ума»

Дисциплинированный зритель приходит в театр заранее. В запасе у театрала есть несколько минут, чтобы прогуляться по фойе, неспешно обсудить ожидания от предстоящего действа и просто пообщаться с другими увлеченными сценическим искусством. Перед показом «Горя от ума» бугульминцев ожидал приятный сюрприз. Среди зрителей в цилиндре и строгом костюме появился главный герой Чацкий — актер Азат Замалетдинов. С воздушным шаром в руках он проходил среди нарядных гостей и скромно улыбался. Возможно, перфоманс отражал строки: «Я сорок пять часов, глаз мигом не прищуря, верст больше семисот пронесся, ветер, буря...». Воздушный шар стал символом надежды — на ту самую долгожданную встречу и любовь. Зрители идею оценили. Смелые получили заветное фото с артистом и в еще большем предвкушении стали ожидать спектакля. Чацкий тем временем занял свое место в амфитеатре. Театральный сезон принес Азату Замалетдинову много работы и новых ролей. Он сыграл барона Тузенбаха в «Трех сестрах» Чехова, был верным С
Оглавление

Свежо предание

Дисциплинированный зритель приходит в театр заранее. В запасе у театрала есть несколько минут, чтобы прогуляться по фойе, неспешно обсудить ожидания от предстоящего действа и просто пообщаться с другими увлеченными сценическим искусством. Перед показом «Горя от ума» бугульминцев ожидал приятный сюрприз. Среди зрителей в цилиндре и строгом костюме появился главный герой Чацкий — актер Азат Замалетдинов. С воздушным шаром в руках он проходил среди нарядных гостей и скромно улыбался. Возможно, перфоманс отражал строки: «Я сорок пять часов, глаз мигом не прищуря, верст больше семисот пронесся, ветер, буря...». Воздушный шар стал символом надежды — на ту самую долгожданную встречу и любовь. Зрители идею оценили. Смелые получили заветное фото с артистом и в еще большем предвкушении стали ожидать спектакля. Чацкий тем временем занял свое место в амфитеатре.

Бунтарь, стихи и рост

Театральный сезон принес Азату Замалетдинову много работы и новых ролей. Он сыграл барона Тузенбаха в «Трех сестрах» Чехова, был верным Санчо Панса в «Дон Кихоте», веселым заводилой в «Весах», выступил в роли режиссера концерта ко Дню театра. В этом году он также получил театральную премию Министерства культуры Республики Татарстан «Тантана».

Увидев кипу бумаг со словами Чацкого, Азат Рашитович сначала подумал, что будет сложно все выучить. Но знакомый со школьных времен текст запоминался легко и хлопот не доставил. Труднее оказалась другая задача.

— Александр Андреевич Чацкий на самом деле — очень противоречивый персонаж. Это многогранная роль, и, как мы выяснили с нашим режиссером, он такой русский Гамлет. Чацкий — влюбленный молодой человек. Он приезжает ради любви: к Софье в первую очередь и к своему родному месту. Это краеугольная тема данной роли. В целом про всех остальных можно так сказать: главный вопрос, на который мы пытаемся ответить, — кто мы и куда идем? Что, на мой взгляд, и в нынешнее время очень важно. Спектакль на злобу дня, — поделился Азат Замалетдинов.

Артист сразу заметил, что у него много общего с его героем. — С одной стороны, я удивился, что меня выбрали на роль Чацкого, но, с другой — он мне достаточно близок по духу из-за постоянного бунта. Я часто спорю на репетициях, потому что мне важно разобраться во всем, чтобы я мог сыграть роль. Сложности были, но то, что я похож на этого персонажа, это точно. Трудности были с поиском отличительной черты. Долго мы искали самобытное, местное, получился бугульминский Чацкий, скажем так, — продолжил он.

Лейсан Хабибуллина в спектакле — центральный персонаж Софья. Она призналась, что со времен института успела подзабыть ямбы и хореи. Во время подготовки актриса иногда теряла мысль из-за стихотворной формы и слов, которые в современном языке вышли из употребления. Устаревшие слова приходилось адаптировать, заменять на более привычные.

— В остальном все было легко, труппа у нас слаженная, с режиссером мы в прекрасных отношениях. Было очень интересно. Спектакль, мне кажется, один из лучших на данный момент, всем советую.

Артисту нравится свой персонаж а любом случае, даже если он гадкий и невероятно отвратительный. Моя Софья близка мне, я в ней нахожу много наивности, светлой доброты и веры. Вот чем я подпитываюсь от нее, — рассказала Лейсан Ренатовна.

Аделина Вильданова предстает перед зрителем в роли горничной Лизоньки. Персонаж показался ей очень интересным, но сама роль оказалась сложной и вызвала внутреннее сопротивление.

— По характеру я не совсем, как Лизонька, хотя у нас с ней очень много похожих переплетений в судьбе. Роль давалась мне, не скажу, что легко, много слез пролито и нервов потрачено. Но в общем, хорошая роль, безусловно, почувствовала в ней свой рост. Мне очень повезло на самом деле, что режиссер так решил нас распределить. Эта роль не только комедийная, но она и еще лирическая, драматическая, отличается от всего, что я раньше играла, — объяснила Аделина Валерьевна.

Спустя две сотни лет

Главный режиссер театра Александр Лебедев поделился, что вносить в «Горе от ума» ультрасовременные изменения не нужно:

— Страшно представить, что этому произведению больше 200 лет, но, когда его читаешь, понимаешь, что те же проблемы актуальны и по сей день. И сегодня интересно посмотреть «Горе от ума», перечитать, задаться вопросом, а изменилось ли хоть что-нибудь? Нам есть чем удивлять, несмотря на некое классическое пространство, которое мы изначально заявляем, на фоне нашего спектакля оно видоизменится. Единственное, что может смущать, — в оригинальном тексте Грибоедова есть слова, которых сегодняшний человек не знает, «ирритация», например. Но мы постарались с текстом поработать. В этот раз над спектаклем трудилась команда еще большая, чем обычно. Мы во всеоружии, готовы удивлять бугульминцев, и думаю, это обязательно случится.

Выбор произведения для постановки главный режиссер объяснил несколькими причинами:

— У меня есть большие и маленькие цели внутри театра. Во-первых, мне интересно работать со всей труппой, чтобы наша команда объединялась еще больше в моменте работы над спектаклем. В этой комедии у нас заняты практически все артисты. И второе — есть темы в самой комедии, которые я нашел и которые, мне кажется, остро созвучны с днем вчерашним и сегодняшним, боюсь, что и завтрашним. Мы эти темы поднимаем внутри спектакля, если зритель их почувствует, буду очень рад. Я знаю, что в нашем театре зритель думающий, умный, чуткий и много понимающий.

Александр Лебедев подчеркнул, что уходящий театральный сезон получился разноплановым, хотя было уделено большое внимание и классическим произведениям. Главный режиссер напомнил, что состоялось множество премьер, и рассказал, что скоро начнет работу баталовская лаборатория. В этом году проект посвящен мультфильмам, это будут «Космическая одиссея» и «Ёжик в тумане».

В Бугульминском драматическом театре зритель не только думающий, но и благодарный. А еще сопереживающий: успевает прочувствовать смятение Лизоньки, наивность Софьи и неподдельную горечь Чацкого: «Так этим вымыслом я вам еще обязан?» Премьера получила большой отклик среди аудитории, театралы оценили необычные костюмы, яркое музыкальное сопровождение и, конечно, непревзойденную игру актеров. Комедию уже назвали жемчужиной в репертуаре и шедевром.

Традиционно спектакль посетили не только бугульминцы, но и гости из других городов: Лениногорска, Альметьевска. Показ вызывает целую палитру самых разнообразных чувств: от улыбок, трепета и смеха к печали, жалости и отвращению к некоторым персонажам. Испытав целую гамму эмоций, зрители все же сошлись во многих моментах. Творение Грибоедова не потеряло актуальности. Баталовцы справились с комедией так, как они это умеют, — мощно, ярко и зрелищно. В зале долго не умолкали аплодисменты и сияли улыбки, которые говорили без слов: «Мы вернемся снова».

12+

Автор: Людмила ГАЛИМОВА.

ФОТО: Валерия СЕРГЕЕВА.